Peter Saul (1934) - Olympic centennial





Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 133284 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Peter Saul, Olympic centennial, is een litho op Velin d'Arches-papier (270 g) in een gelimiteerde editie 68/250, gedateerd 1992, met afmetingen 63 x 90 cm, met de hand gesigneerd, in uitstekende staat, gewicht 1 kg, geproduceerd in Spanje en aangeboden door Gallery als onderdeel van de editie uit de jaren negentig.
Beschrijving van de verkoper
OVER DE PRINT
- Lithografie op Velin d'Arches-papier, 270 g/m².
- Handgesigneerd en met datum.
- Behorend tot het artistieke project 'Suite Olympic Centennial'
OVER DE KUNSTWERK
De Olympic Suite bestaat uit 50 litho’s en zeefdrukken die zijn gekozen om diverse hedendaagse artistieke stromingen weer te geven. Het werd uitgegeven ter gelegenheid van het eerste honderdjarige jubileum van de moderne Olympische Spelen. De geselecteerde kunstenaars werken in een breed spectrum aan stromingen en stijlen, van het hyperrealisme van Antonio López tot de abstractie van Sol LeWitt, inclusief abstract expressionisme, het geometrisme van Arden Quin, conceptuele kunst, pop art, het nieuwe realisme van Baldaccini en Rotella, en het nieuwe fauvisme van Dokoupil, onder anderen. Tot de vertegenwoordigde kunstenaars behoren scheppers van grote internationale faam, wijd erkend door critici.
OVER DE KUNSTENAAR
Peter Saul (geboren 1934) is een Amerikaanse schilder bekend om zijn gedurfde, satirische en vaak provocerende stijl. Geassocieerd met Pop Art en Funk Art ontwikkelde Saul een unieke visuele taal die cartoonachtige beelden combineert met politieke en maatschappelijke kritiek. Zijn werk gaat vaak over controversiële onderwerpen zoals oorlog, consumptie en Amerikaanse cultuur, met overdreven vormen, felle kleuren en donker humor.
Saul studeerde aan de California School of Fine Arts en werkte later in Europa, waar hij diverse artistieke invloeden opnam. In de jaren zestig kreeg hij aandacht voor zijn irreële kijk op Pop Art, afwijkend van kunstenaars als Andy Warhol doordat hij zich meer richtte op satire en kritiek dan op massa‑productie van beelden.
Zijn belangrijkste prestaties bestaan uit het uitdagen van artistieke normen met zijn subversieve benadering, het beïnvloeden van latere generaties figuratieve schilders en het behouden van een lange, invloedrijke carrière in de hedendaagse kunst.
OVER DE PRINT
- Lithografie op Velin d'Arches-papier, 270 g/m².
- Handgesigneerd en met datum.
- Behorend tot het artistieke project 'Suite Olympic Centennial'
OVER DE KUNSTWERK
De Olympic Suite bestaat uit 50 litho’s en zeefdrukken die zijn gekozen om diverse hedendaagse artistieke stromingen weer te geven. Het werd uitgegeven ter gelegenheid van het eerste honderdjarige jubileum van de moderne Olympische Spelen. De geselecteerde kunstenaars werken in een breed spectrum aan stromingen en stijlen, van het hyperrealisme van Antonio López tot de abstractie van Sol LeWitt, inclusief abstract expressionisme, het geometrisme van Arden Quin, conceptuele kunst, pop art, het nieuwe realisme van Baldaccini en Rotella, en het nieuwe fauvisme van Dokoupil, onder anderen. Tot de vertegenwoordigde kunstenaars behoren scheppers van grote internationale faam, wijd erkend door critici.
OVER DE KUNSTENAAR
Peter Saul (geboren 1934) is een Amerikaanse schilder bekend om zijn gedurfde, satirische en vaak provocerende stijl. Geassocieerd met Pop Art en Funk Art ontwikkelde Saul een unieke visuele taal die cartoonachtige beelden combineert met politieke en maatschappelijke kritiek. Zijn werk gaat vaak over controversiële onderwerpen zoals oorlog, consumptie en Amerikaanse cultuur, met overdreven vormen, felle kleuren en donker humor.
Saul studeerde aan de California School of Fine Arts en werkte later in Europa, waar hij diverse artistieke invloeden opnam. In de jaren zestig kreeg hij aandacht voor zijn irreële kijk op Pop Art, afwijkend van kunstenaars als Andy Warhol doordat hij zich meer richtte op satire en kritiek dan op massa‑productie van beelden.
Zijn belangrijkste prestaties bestaan uit het uitdagen van artistieke normen met zijn subversieve benadering, het beïnvloeden van latere generaties figuratieve schilders en het behouden van een lange, invloedrijke carrière in de hedendaagse kunst.

