Mark Rothko (1903-1970) (after) - "Untitled, 1958"





Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 135773 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Mark Rothko (after) — Untitled, 1958, een originele offsetdruk uit 2004, 70 x 70 cm, geproduceerd in België, in uitstekende staat en ongesigneerd.
Beschrijving van de verkoper
- Mark Rothko (after), gecertificeerde offset op zwaar satijnachtig glad papier (ongeveer 250 g/m², verwijst naar papierdikte/dichtheid).
- Copyright Christopher Rothko & Kate Rothko Prizel.
- Stempel op de achterzijde.
- Formaat: 70 x 70 cm.
- Conditie: Uitstekend. Nooit ingelijst, nooit tentoongesteld.
-Mark Rothko was een in Letland geboren Amerikaanse schilder en een van de centrale figuren van het Abstract Expressionisme, vooral geassocieerd met de “Color Field”-beweging. Zijn kunst probeerde diepe emotionele en spirituele ervaringen op te roepen door gebruik te maken van grootschalige doeken gevuld met lumineuze, drijvende kleurvakken. Rothko geloofde dat kleur, ontdaan van vorm en onderwerp, de meest indringende menselijke emoties kon uitdrukken—tragedie, extase en transcendentie.
In de jaren vijftig had Rothko zijn kenmerkende stijl volledig ontwikkeld: rechthoekige velden van intense, zwevende kleur, gelaagd met subtiele overgangen en zachte randen die lijken te pulseren met licht. Deze werken moesten van dichtbij ervaren worden, wanneer de kijker opgaat in de emotionele sfeer van het schilderij.
Zijn werk Untitled (1958) illustreert deze rijpere periode. In dit werk contrasteert Rothko diepe bruintinten, oker en zwart die zacht in elkaar uitlopen, waardoor een meditatieve spanning ontstaat tussen warmte en duisternis. De subtiele layering en diffuus getrokken contouren nodigen tot introspectie en roepen een gevoel van stille ernst op. De samenstelling weerspiegelt Rothko’s verschuiving naar een ernstiger palet in de late jaren vijftig, anticiperend op de donkerdere, contemplatieve werken uit zijn laatste jaren.
Rothko’s werken behoren tot de hoogste gewaardeerde in de moderne kunst. Zijn grote kleurvlak-schilderijen hebben recordprijzen op internationale veilingen opgeleverd. Orange, Red, Yellow (1961) werd in 2012 verkocht voor bijna $87 miljoen, een van de hoogste bedragen ooit gerealiseerd voor een kunstwerk uit de postoorlogse periode. Verzamelaars en musea prijzen zijn werken niet alleen om hun historische betekenis, maar ook om hun ongeëvenaarde emotionele kracht en meditatieve diepte.
Vandaag de dag blijft Rothko een hoeksteen van de moderne kunstgeschiedenis, en Untitled (1958) staat als getuigenis van zijn overtuiging dat kleur en licht alleen de volle breedte van de menselijke ervaring kunnen uitdrukken.
Mark Rothko behoort tot de meest invloedrijke kunstenaars van de 20e eeuw; hij staat op gelijke hoogte met andere grote moderne meesters zoals Jackson Pollock, Barnett Newman, Clyfford Still of Willem de Kooning.
Rothko wordt beschouwd als een icoon van de visuele cultuur van de 20e eeuw, vergelijkbaar met andere belangrijke culturele figuren zoals Pablo Picasso, Henri Matisse, Keith Haring, Banksy, David Hockney, Damien Hirst of Jeff Koons, zowel vanwege de langdurige artistieke impact als vanwege de blijvende sterke internationale vraag en solide marktwaardering van zijn werk.
De verkoper stelt zich voor
- Mark Rothko (after), gecertificeerde offset op zwaar satijnachtig glad papier (ongeveer 250 g/m², verwijst naar papierdikte/dichtheid).
- Copyright Christopher Rothko & Kate Rothko Prizel.
- Stempel op de achterzijde.
- Formaat: 70 x 70 cm.
- Conditie: Uitstekend. Nooit ingelijst, nooit tentoongesteld.
-Mark Rothko was een in Letland geboren Amerikaanse schilder en een van de centrale figuren van het Abstract Expressionisme, vooral geassocieerd met de “Color Field”-beweging. Zijn kunst probeerde diepe emotionele en spirituele ervaringen op te roepen door gebruik te maken van grootschalige doeken gevuld met lumineuze, drijvende kleurvakken. Rothko geloofde dat kleur, ontdaan van vorm en onderwerp, de meest indringende menselijke emoties kon uitdrukken—tragedie, extase en transcendentie.
In de jaren vijftig had Rothko zijn kenmerkende stijl volledig ontwikkeld: rechthoekige velden van intense, zwevende kleur, gelaagd met subtiele overgangen en zachte randen die lijken te pulseren met licht. Deze werken moesten van dichtbij ervaren worden, wanneer de kijker opgaat in de emotionele sfeer van het schilderij.
Zijn werk Untitled (1958) illustreert deze rijpere periode. In dit werk contrasteert Rothko diepe bruintinten, oker en zwart die zacht in elkaar uitlopen, waardoor een meditatieve spanning ontstaat tussen warmte en duisternis. De subtiele layering en diffuus getrokken contouren nodigen tot introspectie en roepen een gevoel van stille ernst op. De samenstelling weerspiegelt Rothko’s verschuiving naar een ernstiger palet in de late jaren vijftig, anticiperend op de donkerdere, contemplatieve werken uit zijn laatste jaren.
Rothko’s werken behoren tot de hoogste gewaardeerde in de moderne kunst. Zijn grote kleurvlak-schilderijen hebben recordprijzen op internationale veilingen opgeleverd. Orange, Red, Yellow (1961) werd in 2012 verkocht voor bijna $87 miljoen, een van de hoogste bedragen ooit gerealiseerd voor een kunstwerk uit de postoorlogse periode. Verzamelaars en musea prijzen zijn werken niet alleen om hun historische betekenis, maar ook om hun ongeëvenaarde emotionele kracht en meditatieve diepte.
Vandaag de dag blijft Rothko een hoeksteen van de moderne kunstgeschiedenis, en Untitled (1958) staat als getuigenis van zijn overtuiging dat kleur en licht alleen de volle breedte van de menselijke ervaring kunnen uitdrukken.
Mark Rothko behoort tot de meest invloedrijke kunstenaars van de 20e eeuw; hij staat op gelijke hoogte met andere grote moderne meesters zoals Jackson Pollock, Barnett Newman, Clyfford Still of Willem de Kooning.
Rothko wordt beschouwd als een icoon van de visuele cultuur van de 20e eeuw, vergelijkbaar met andere belangrijke culturele figuren zoals Pablo Picasso, Henri Matisse, Keith Haring, Banksy, David Hockney, Damien Hirst of Jeff Koons, zowel vanwege de langdurige artistieke impact als vanwege de blijvende sterke internationale vraag en solide marktwaardering van zijn werk.

