Jose Pedro Croft (1957) - Sin título

Gravure van José Pedro Croft (*).
Dit werk behoort tot de serie kubistische structuren die de kunstenaar heeft ontwikkeld tussen 2001 en 2006.
Techniek: Ets en aquatint in twee kleuren
Ondergrond: Hoogwaardig toré papier.
Met de hand gesigneerd door de kunstenaar in de linkeronderhoek.
De uitgave van dit werk was beperkt tot slechts 15 exemplaren. Deze prent is een Staatstest/Vifty? (Prueba de Estado) aangeschaft rechtstreeks in de atelier, wat het tot een bijzonder stuk maakt.
Inclusief Certificaat van Authenticiteit (COA).

Specificaties:

Ondergrondafmetingen: 32 x 44 cm
Jaar: 2001
Status: Uitstekend (dit werk is nog nooit ingelijst of tentoongesteld en altijd bewaard in een professionele kunstmap, en wordt dus aangeboden in perfecte staat).
Herkomst: Particuliere Collectie - Atelier Barbará

Het werk zal zorgvuldig worden gemanipuleerd en verpakt in een versterkte platte kartonnen doos. De verzending is aangetekend met een traceernummer.

De verzending bevat ook vervoerverzekering ter waarde van het uiteindelijke werk met volledige terugbetaling bij verlies of beschadiging, zonder kosten voor de koper.

(*) José Pedro Croft (Oporto, 1957) is een van de meest prominente figuren van de Europese hedendaagse beeldhouwkunst dankzij zijn onderzoeken naar de relaties tussen ruimte, tijd en materie.
Zijn carrière, zowel in deze discipline als in tekeningen, is vanaf het begin gekenmerkt door een zorgvuldige constructieve aanpak waarbij zowel zijn formele universum als het specifieke met elkaar in contact komen. In de woorden van Croft zelf: "het interessante aan mijn werk ligt in de nuances en de kleine verschillen, niet in het proberen het in een vaste lijn te plaatsen". Kortom, het gaat om een artistiek project buiten de kaders van scholen en groeperingen.
In dit verband zijn zijn creaties altijd het resultaat van een onderzoek naar de processen die in zijn innerlijk losbarsten, en waarin visuele, plastische en poëtische dimensies van de gemaakte objecten met elkaar verweven raken, waardoor een gevoel van precair evenwicht tussen wat stabiel en wat onstabiel is ontstaat, en wat voor de Portugese kunstenaar "de vergankelijkheid van het universum" weerspiegelt.
Zijn sculpturen creëren complexe dialogen met de omgeving evenals met hun eigen vorm en volume via eenvoudige, bijna minimalistische structuren die zowel de materialiteit van het object als de formele aspecten combineren. In sommige gevallen worden deze laatste versterkt door het gebruik van heldere industriële schilderkunst, toegepast op een manier die doet vermoeden dat de sculptuur als een reliëfschilderij wordt waargenomen. Bovendien gebruikt Croft spiegels en kristallen om te spelen met licht, schaduw en reflecties om zo nieuwe volumes en een gewijzigde ruimtelijke perceptie te creëren. Een dialectische spanning tussen vol en leeg verschijnt uiteindelijk, wat ook kan worden toegepast op zijn werken op papier.
In 2017 vertegenwoordigde hij Portugal met de installatie Medida Incerta op de Venetië Biennale.
Het werk van de Portugese kunstenaar maakt deel uit van internationale collecties zoals het Centre Pompidou in Parijs, de Fundação Calouste Gulbenkian in Lissabon of het Museo Reina Sofía in Madrid, en dit jaar is hij de vertegenwoordiger van Portugal op de Venetië Biennale."