Mark Rothko (after) - Maroon on Blue - Offset lithography - VG licensed print - 2004





Markeer als favoriet om een melding te krijgen wanneer de veiling begint.

Met acht jaar ervaring als taxateur bij Balclis in Barcelona gespecialiseerd in posters.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 137154 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Beschrijving van de verkoper
Offset Lithografie na de Mark Rothko (*)
Reproductie van het werk “Maroon on Blue” gemaakt door Rothko in 1957,
Uitgegeven op dik Fine Art-papier karton van 200 g
Uitgegeven door VG Bild-Kunst, Bonn in 2004.
Druklicentie met copyright door Kate Rothko-Prizel & Christopher Rothko.
Grootformaat.
- Bladafmetingen: 80 x 60 cm
- Jaar: 2004
- Staat: Uitstekend (dit werk is nog nooit ingelijst of tentoongesteld, altijd bewaard in een professionele kunstmap, waardoor het in perfecte staat verkeert).
- Herkomst: Particuliere collectie.
Het werk zal zorgvuldig behandeld en verpakt worden in een versterkte kartonnen doos. De verzending krijgt een traceerbaar nummer.
De verzending bevat tevens transportverzekering ter waarde van het volledige werk met volledige restitutie bij verlies of schade, geen kosten voor de koper.
(*) Mark Rothko was, samen met Pollock, de voornaamste vertegenwoordiger van de Amerikaanse abstractie. Met zijn schilderkunst wilde hij een ambitieuze utopie bereiken: de meest basale universele emoties uitdrukken. En voor velen is het hem gelukt.
Markus Rothkovitz werd geboren in Rusland. Uit een duidelijk joods gezin emigreerde hij in 1910 naar Oregon, waarschijnlijk op de vlucht voor antisemitisme waardoor zoveel geesten ontsnappen.
Hij studeerde kunst in de jaren twintig, maar beschouwde zichzelf als autodidact. Voor de Tweede Wereldoorlog ontwikkelde hij figuratie-expressionisme en liet hij zich doordrenken door de geest van de avant-garde die hij zag in tentoonstellingen georganiseerd door het MoMA.
Na de oorlog begon hij color field painting te onderzoeken, stap voor stap alle figuratieve verwijzingen achter zich latend en in de jaren vijftig, nu het abstract expressionisme al gevestigd was, begon hij de persoonlijke abstractie die vanaf toen zijn schilderijen zou definiëren.
De schilderijen van Mark Rothko, enorm groot, tonen brede kleurvelden met onduidelijke grenzen ertussen. Het zijn vage kleuren die in het doek lijken te zweven, wat mystieke gevoelens oproept die behoorlijk intrigerend zijn.
Vanaf dat moment werd Mark Rothko een instituut van de Amerikaanse kunst. Onder bescherming van Peggy Guggenheim zouden zijn successen opmerkelijk zijn. Maar eind jaren zestig, midden in een depressieve crisis, en na het schilderen van zijn serie werken met zwarte acryl, pleegde hij zelfmoord."
De verkoper stelt zich voor
Offset Lithografie na de Mark Rothko (*)
Reproductie van het werk “Maroon on Blue” gemaakt door Rothko in 1957,
Uitgegeven op dik Fine Art-papier karton van 200 g
Uitgegeven door VG Bild-Kunst, Bonn in 2004.
Druklicentie met copyright door Kate Rothko-Prizel & Christopher Rothko.
Grootformaat.
- Bladafmetingen: 80 x 60 cm
- Jaar: 2004
- Staat: Uitstekend (dit werk is nog nooit ingelijst of tentoongesteld, altijd bewaard in een professionele kunstmap, waardoor het in perfecte staat verkeert).
- Herkomst: Particuliere collectie.
Het werk zal zorgvuldig behandeld en verpakt worden in een versterkte kartonnen doos. De verzending krijgt een traceerbaar nummer.
De verzending bevat tevens transportverzekering ter waarde van het volledige werk met volledige restitutie bij verlies of schade, geen kosten voor de koper.
(*) Mark Rothko was, samen met Pollock, de voornaamste vertegenwoordiger van de Amerikaanse abstractie. Met zijn schilderkunst wilde hij een ambitieuze utopie bereiken: de meest basale universele emoties uitdrukken. En voor velen is het hem gelukt.
Markus Rothkovitz werd geboren in Rusland. Uit een duidelijk joods gezin emigreerde hij in 1910 naar Oregon, waarschijnlijk op de vlucht voor antisemitisme waardoor zoveel geesten ontsnappen.
Hij studeerde kunst in de jaren twintig, maar beschouwde zichzelf als autodidact. Voor de Tweede Wereldoorlog ontwikkelde hij figuratie-expressionisme en liet hij zich doordrenken door de geest van de avant-garde die hij zag in tentoonstellingen georganiseerd door het MoMA.
Na de oorlog begon hij color field painting te onderzoeken, stap voor stap alle figuratieve verwijzingen achter zich latend en in de jaren vijftig, nu het abstract expressionisme al gevestigd was, begon hij de persoonlijke abstractie die vanaf toen zijn schilderijen zou definiëren.
De schilderijen van Mark Rothko, enorm groot, tonen brede kleurvelden met onduidelijke grenzen ertussen. Het zijn vage kleuren die in het doek lijken te zweven, wat mystieke gevoelens oproept die behoorlijk intrigerend zijn.
Vanaf dat moment werd Mark Rothko een instituut van de Amerikaanse kunst. Onder bescherming van Peggy Guggenheim zouden zijn successen opmerkelijk zijn. Maar eind jaren zestig, midden in een depressieve crisis, en na het schilderen van zijn serie werken met zwarte acryl, pleegde hij zelfmoord."
