Getulio Alviani (1939-2018) - Minimalistic construction / Design IIIa

Getulio Alviani: Design IIIa

Medium: Silkscreen Print
Materiaal: Papier
Afmetingen: 28 x 28 cm, lijst 35 x 35 x 4.5 cm

Wordt ingelijst geleverd met passe-partout

Uitgever: Edition Panderma, Basel
Jaar: gepubliceerd in 1977
Editie: 230 edities
Handtekening: Ondertekend
Wordt in lijst geleverd

Provenance: Edition Panderma, Carl Laszlo, Basel
Galerie von Bartha, Basel
Privécollectie, Basel

Conditie / Restauratie: mint archiefconditie

Meer Informatie:

Een zeldzame beperkte oplage van de draagbare collectie post‑oorlogse en hedendaagse kunst La Lune en Rodage III. Dit is een niet genummerde kopie van 230 edities (65 hors commerce waren niet genummerd) en maakt deel uit van de derde serie van de La Lune en Rodage-boeken. La Lune en Rodage werd in drie banden gepubliceerd in 1960, 1965 en 1977 en bevatte in totaal ongeveer 180 kunstwerken die een beeld geven van de artistieke avant-garde scène tussen de jaren vijftig en zeventig. De kunstwerken werden verzameld door Carl Laszlo en omvatten de grootste kunstenaars van die tijd die bijdroegen met belangrijke werken, vaak een keerpunt in hun productie en loopbaan: bijvoorbeeld Enrico Castellani’s werk is zijn eerste gedocumenteerde grafische werk en Piero Manzoni's multiple Achrome is de enige die door de kunstenaar is geproduceerd.

Biografie:

Getulio Alviani (5 september 1939 in Udine – 24 februari 2018 in Milaan) was een Italiaanse schilder, gevestigd in Milaan. Hij wordt beschouwd als een van de belangrijkste optische - kinetische kunstenaars. In 1962 verhuisde hij naar Milaan, waar hij bevriend raakte met Piero Manzoni en Lucio Fontana, die erg geïnteresseerd was in zijn werken en enkele van zijn “oppervlakken” kocht. Hij werkte ook samen met andere beroemde kunstenaars zoals Max Bill, Bruno Munari en Josef Albers. In 1964 werd hij uitgenodigd om te tonen tijdens de Venice Biennale, waarbij hij succesvol een kamer deelde met Enrico Castellani.
In 1965 nam Alviani deel aan The Responsive Eye in MoMA, New York, samen met andere kunstenaars verbonden met Kinetische en Programmeerde Kunst. Zijn werk werd aangekocht door MoMA en werd gebruikt als plakplaatje voor de volgende tentoonstelling van het museum, "The New Acquisitions". In 1968 werd hij uitgenodigd voor Documenta 4 in Kassel. In de loop van de jaren zeventig reisde hij naar Zuid-Amerika en aanvaardde, op verzoek van Jesús Rafael Soto, het directeurschap van het Jesús Soto Museum of Modern Art, Ciudad Bolívar, Venezuela. Zijn werk werd opnieuw opgenomen in de Venice Biennale in 1984, 1986 en 1993. Hij exposeerde ook op de Milan Triennale, het Kunsthaus Graz, Palazzo delle Papesse in Siena, Académie de France in Rome, de Buenos Aires Biennale, de reizende tentoonstelling "Light, Movement and Programming" en de Rome Quadriennale.