Yamila - Virgen de Gracia: Resurgimiento Kintsugi






Heeft 20 jaar ervaring met het handelen in curiosa, waarvan 15 jaar bij een toonaangevende Franse dealer.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 137154 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Beschrijving van de verkoper
Over het werk:
Het stuk dat hier wordt gepresenteerd maakt deel uit van een beperkte editie van 10 exemplaren wereldwijd, digitaal vervaardigd en met de hand gesigneerd door de kunstenaar. Elke afdruk is uniek binnen zijn serie, wat exclusiviteit en authenticiteit garandeert. Op de achterzijde staan alle relevante gegevens van het werk, nummering en handtekening.
Totale afmetingen: 65 x 100 cm
Materiaal: Professioneel doek van hoge kwaliteit 100% katoen, maximale weerstand tegen manipulatie en externe factoren van het merk Eco Canvas Roma Glossy, satijnafwerking. We garanderen een duurzaam product met visuele kwaliteit.
Techniek: Giclée afdruk, bekend om zijn precisie en lange kwaliteit.
Over de kunstenaar:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) is een hedendaagse kunstenaar die digitale intelligentie-tools gebruikt. Momenteel woont en werkt ze in de stad Alicante, Spanje. Eigenaar en partner van een bedrijf dat zich bezighoudt met de verkoop, vertegenwoordiging en ontwikkeling van kunstenaars en kunstwerken, combineert Velázquez haar ondernemersvisie met een diep artistiek gevoelsleven.
Deze jonge Cubaanse talent heeft zich gevestigd op het gebied van digitale kunst, waarbij ze hedendaagse media gebruikt om thema’s te verkennen die verband houden met natuur, landschap en de intieme relatie tussen de vrouw en haar omgeving. Haar werken behandelen met subtiliteit en visuele kracht thema’s als schoonheid, liefde, sensualiteit en vrouwelijke fijnheid, altijd ingebed in omhullende, romantische en verfijnde sferen.
Met een levendige en expressieve esthetiek slaagt Yamila Velázquez erin klassieke invloeden te fuseren met een moderne taal, wat resulteert in veelzijdige, frisse en diep evocatieve werken. De schilderachtige textuur van haar beelden, het meesterlijke gebruik van kleur en de emotioneel evenwichtige compositie positioneren haar werk als een actuele kunstvoorstel met hoge esthetische waarde.
Verzending en presentatie:
Het werk wordt zorgvuldig verpakt door een professional en verzonden in een stijf kartonnen buis, intern beschermd met bubbelfolie om de integriteit tijdens transport te garanderen. De verzendingen gebeuren via betrouwbare koeriersdiensten zoals UPS, FedEx of Correos España, afhankelijk van de bestemming en de meest gunstige optie in elk geval.
De verwachte levertijd bedraagt 7 tot 10 dagen, maar kan variëren afhankelijk van het land van bestemming.
Deze majesteitelijke sculptuur interpreteert de traditionele iconografie van de Maagd Maria opnieuw door de Japanse filosofie en techniek van Kintsugi te integreren, waardoor het concept van fragmentatie wordt verheven tot een metafoor voor spirituele en goddelijke schoonheid. Elke plooi van de mantel en elk fragment van haar kleding is niet eenvoudig hersteld, maar bewust opnieuw samengesteld en verrijkt met linten van gepolijst goud, waardoor breuk verandert in een netwerk van licht en kracht dat de menselijke ervaring van beproeving en de daaropvolgende transfiguratie in genade symboliseert. De kunstenaar verbergt de 'wonden' van het werk niet, maar maakt ze tot zijn/meesterste eigenschap, wat suggereert dat heiligheid en schoonheid worden verheven door veerkracht en heilige reparatie, resulterend in een werk dat straalt met een verhaal van hoop en bevrijde perfectie.
Over het werk:
Het stuk dat hier wordt gepresenteerd maakt deel uit van een beperkte editie van 10 exemplaren wereldwijd, digitaal vervaardigd en met de hand gesigneerd door de kunstenaar. Elke afdruk is uniek binnen zijn serie, wat exclusiviteit en authenticiteit garandeert. Op de achterzijde staan alle relevante gegevens van het werk, nummering en handtekening.
Totale afmetingen: 65 x 100 cm
Materiaal: Professioneel doek van hoge kwaliteit 100% katoen, maximale weerstand tegen manipulatie en externe factoren van het merk Eco Canvas Roma Glossy, satijnafwerking. We garanderen een duurzaam product met visuele kwaliteit.
Techniek: Giclée afdruk, bekend om zijn precisie en lange kwaliteit.
Over de kunstenaar:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) is een hedendaagse kunstenaar die digitale intelligentie-tools gebruikt. Momenteel woont en werkt ze in de stad Alicante, Spanje. Eigenaar en partner van een bedrijf dat zich bezighoudt met de verkoop, vertegenwoordiging en ontwikkeling van kunstenaars en kunstwerken, combineert Velázquez haar ondernemersvisie met een diep artistiek gevoelsleven.
Deze jonge Cubaanse talent heeft zich gevestigd op het gebied van digitale kunst, waarbij ze hedendaagse media gebruikt om thema’s te verkennen die verband houden met natuur, landschap en de intieme relatie tussen de vrouw en haar omgeving. Haar werken behandelen met subtiliteit en visuele kracht thema’s als schoonheid, liefde, sensualiteit en vrouwelijke fijnheid, altijd ingebed in omhullende, romantische en verfijnde sferen.
Met een levendige en expressieve esthetiek slaagt Yamila Velázquez erin klassieke invloeden te fuseren met een moderne taal, wat resulteert in veelzijdige, frisse en diep evocatieve werken. De schilderachtige textuur van haar beelden, het meesterlijke gebruik van kleur en de emotioneel evenwichtige compositie positioneren haar werk als een actuele kunstvoorstel met hoge esthetische waarde.
Verzending en presentatie:
Het werk wordt zorgvuldig verpakt door een professional en verzonden in een stijf kartonnen buis, intern beschermd met bubbelfolie om de integriteit tijdens transport te garanderen. De verzendingen gebeuren via betrouwbare koeriersdiensten zoals UPS, FedEx of Correos España, afhankelijk van de bestemming en de meest gunstige optie in elk geval.
De verwachte levertijd bedraagt 7 tot 10 dagen, maar kan variëren afhankelijk van het land van bestemming.
Deze majesteitelijke sculptuur interpreteert de traditionele iconografie van de Maagd Maria opnieuw door de Japanse filosofie en techniek van Kintsugi te integreren, waardoor het concept van fragmentatie wordt verheven tot een metafoor voor spirituele en goddelijke schoonheid. Elke plooi van de mantel en elk fragment van haar kleding is niet eenvoudig hersteld, maar bewust opnieuw samengesteld en verrijkt met linten van gepolijst goud, waardoor breuk verandert in een netwerk van licht en kracht dat de menselijke ervaring van beproeving en de daaropvolgende transfiguratie in genade symboliseert. De kunstenaar verbergt de 'wonden' van het werk niet, maar maakt ze tot zijn/meesterste eigenschap, wat suggereert dat heiligheid en schoonheid worden verheven door veerkracht en heilige reparatie, resulterend in een werk dat straalt met een verhaal van hoop en bevrijde perfectie.
