Max Kaus (1891-1977) - Jung und alt





Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 137094 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Max Kaus (1891–1977), Duitse Expressionistische kunstenaar, maakte in 1962 een originele gesigneerde houtsnede getiteld Jung und alt (Portret), met een bladmaat van 21,6 × 18,8 cm en totaalbladmaat 30 × 24 cm, ongeveer 30 g, in uitstekende staat.
Beschrijving van de verkoper
Origineel gesigneerd houtsnede van Max Kaus ,, Jong en oud ,, ( Doppenprofiel)
Uitstekende houtsnede van Max Kaus,
Bladmaat ca. 21,6 x 15,8 cm
Totaal bladmaat ca. 30 x 24 cm, passe-partout met lichte vertering (Zie foto) Strook op de afbeelding is een belichtingsfout
Originele handtekening van de kunstenaar
Max Kaus (1891 - 1977)
De schilder en grafisch kunstenaar Max Kaus geeft steeds weer wat hij ziet. Zijn beelden zijn »architectonisch« samengesteld, hun onderwerpen »gebouwd«. Ze komen over als een harmonieus gegliederde geheel. Vorm en kleur, geest en techniek smelten samen.
Kaus ontplooit zijn artistieke ontwikkeling onder invloed van het Expressionisme. Vooral door nauwe relaties met de Brücke-kunstenaars, met name met E. Heckel. Deze leerde hij tijdens de Eerste Wereldoorlog kennen in het gezamenlijke dienstverband, naast M. Beckmann of O. Herbig. Na de oorlog onderneemt Kaus studiereizen naar Parijs en naar Zwitserland.
Kaus is vroeg lid van de Berliner Secession en van de Deutsche Künstlerbund. In 1926 wordt hij docent aan de Meisterschule in Charlottenburg en van 1937 tot 1939 doceert hij aan de Vereinigten Staatsschulen. Hij stopt wanneer men hem dwingt lid te worden van de NSDAP. Sinds 1945 is hij professor aan de Hochschule der Bildenden Künste in Berlijn (West) en diens plaatsvervangend directeur onder K. Hofer. Reeds voor 1945 onderstrepen tentoonstellingen in de galeries P. Cassirer of Nierendorf het progressieve karakter van zijn oeuvre. Sinds de vroege jaren 1950 lukt het Kaus de grenzen van puur figuratief te doorbreken en zich open te stellen voor de tendensen van abstractie. Het naakte mens wordt naast de ontleedde architectuur en landschap steeds weer onderwerp van voorstelling. Op deze wijze schept Kaus een eigen stijl van interpretatie van de abstractietendensen van de jaren 50, die hem binnen de Duitse Na-oorlogse Moderne na 1945 als een vooroplopend schilder laat verschijnen.
Vertegenwoordigd onder andere in:
- Nationalgalerie Berlin
- Brücke-Museum, Berlin
- Buchheim Museum, Bernried
- The Detroit Institute of Art
- Sprengel Museum, Hannover
- Altonaer Museum, Hamburg
Origineel gesigneerd houtsnede van Max Kaus ,, Jong en oud ,, ( Doppenprofiel)
Uitstekende houtsnede van Max Kaus,
Bladmaat ca. 21,6 x 15,8 cm
Totaal bladmaat ca. 30 x 24 cm, passe-partout met lichte vertering (Zie foto) Strook op de afbeelding is een belichtingsfout
Originele handtekening van de kunstenaar
Max Kaus (1891 - 1977)
De schilder en grafisch kunstenaar Max Kaus geeft steeds weer wat hij ziet. Zijn beelden zijn »architectonisch« samengesteld, hun onderwerpen »gebouwd«. Ze komen over als een harmonieus gegliederde geheel. Vorm en kleur, geest en techniek smelten samen.
Kaus ontplooit zijn artistieke ontwikkeling onder invloed van het Expressionisme. Vooral door nauwe relaties met de Brücke-kunstenaars, met name met E. Heckel. Deze leerde hij tijdens de Eerste Wereldoorlog kennen in het gezamenlijke dienstverband, naast M. Beckmann of O. Herbig. Na de oorlog onderneemt Kaus studiereizen naar Parijs en naar Zwitserland.
Kaus is vroeg lid van de Berliner Secession en van de Deutsche Künstlerbund. In 1926 wordt hij docent aan de Meisterschule in Charlottenburg en van 1937 tot 1939 doceert hij aan de Vereinigten Staatsschulen. Hij stopt wanneer men hem dwingt lid te worden van de NSDAP. Sinds 1945 is hij professor aan de Hochschule der Bildenden Künste in Berlijn (West) en diens plaatsvervangend directeur onder K. Hofer. Reeds voor 1945 onderstrepen tentoonstellingen in de galeries P. Cassirer of Nierendorf het progressieve karakter van zijn oeuvre. Sinds de vroege jaren 1950 lukt het Kaus de grenzen van puur figuratief te doorbreken en zich open te stellen voor de tendensen van abstractie. Het naakte mens wordt naast de ontleedde architectuur en landschap steeds weer onderwerp van voorstelling. Op deze wijze schept Kaus een eigen stijl van interpretatie van de abstractietendensen van de jaren 50, die hem binnen de Duitse Na-oorlogse Moderne na 1945 als een vooroplopend schilder laat verschijnen.
Vertegenwoordigd onder andere in:
- Nationalgalerie Berlin
- Brücke-Museum, Berlin
- Buchheim Museum, Bernried
- The Detroit Institute of Art
- Sprengel Museum, Hannover
- Altonaer Museum, Hamburg

