Stefanie Schneider - White Trash Beautiful II (29 Palms, CA)

01
dag
21
uren
37
minuten
38
seconden
Huidig bod
€ 2
Zonder minimumprijs
Kai Brückner
Expert
Geselecteerd door Kai Brückner

Meer dan 35 jaar ervaring; voormalig galerie-eigenaar en conservator Museum Folkwang.

Geschatte waarde  € 600 - € 800
DK
€ 2
FR
€ 1

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 137727 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Beschrijving van de verkoper

Originele foto door de Duitse fotograaf Stefanie Schneider (*1968), kunstenaar Inventory #598.

White Trash Beautiful II (29 Palms, CA)
Editie: 2/10
PROCES: Archival C-Print
LEEF-TIJD / periode: 1999
AFMETINGEN: 48 x 47 cm
CONDITIE: in uitstekende staat

uit: Interview Photonews:

Marc Peschke: Een paar jaar geleden ben je helemaal verhuisd van Berlijn naar Zuid-Californië. Wat is er sindsdien in Californië gebeurd? Hoe leef je? En waar werk je nu aan?

Stefanie Schneider: In december 2019 veranderde alles in mijn leven in Berlijn onverwachts. De huur van mijn kunstenaarsstudio en laboratorium verdubbelde, en de dynamiek met de verhuurder werd onverdraaglijk. Het was duidelijk dat het moment was aangebroken om te vertrekken, en dat deden we—snel en beslist. In april 2020 keerde ik terug naar Berlijn om de verhuizing te begeleiden, ervoor te zorgen dat alles zorgvuldig in twee veertigvoets scheepscontainers werd geladen. Naarmate de pandemie erger werd, werd de urgentie rondom de verhuizing groter. Het was stressvol, maar ook eigenaardig passend—een moment in de tijd dat een grotere, persoonlijke verschuiving weerspiegelde.

Het verlaten van Berlijn ging niet alleen over het vermijden van logistieke uitdagingen. Het ging om terugtrekken uit een wereld die te verstrengeld was geraakt met lawaai, verplichtingen en verwachtingen. Deze verhuizing was diep reflectief, en het voelde bijna als een daad van terugclaim. De verhuizing naar Zuid-Californië was meer dan een verandering van landschap; het was een terugkeer naar ruimte—ruimte om te denken, ruimte om te creëren, ruimte om simpelweg te bestaan weg van het onophoudelijke tempo van het moderne leven.


In deze isolatie vond ik een stille resonantie met het werk en de filosofieën van Joseph Beuys. Hij sprak vaak over het belang van terugtrekken in de natuur, afstand nemen van de druk van de samenleving, en over het cruciale belang van eenzaamheid als middel tot regeneratie en transformatie. Net als Beuys trok ik me terug uit de externe wereld—niet om te ontsnappen, maar om met iets diepers te verbinden. De isolatie ging niet over eenzaamheid maar over het herkalen van een authentieker ritme van het leven. Het was een ruimte waar ik kon luisteren, reflecteren en evolueren zonder afleiding.


Voor de afgelopen vijf jaar heb ik zo geleefd—volledig verwijderd van familie, voormalige vrienden, en de bredere sociale structuren die ooit mijn leven bepaalden. Het was niet gemakkelijk, maar het heeft wel een diepere verbinding met het land, met de dieren waar ik voor zorg, en met mijn kunst mogelijk gemaakt. Het land hier, met zijn ruigheid, ruimte en stilte, is een soort canvas geworden voor mijn persoonlijke en creatieve reis. Het uitgestrekte woestijnlandschap weerspiegelt de thema’s die ik in mijn werk verken: isolatie, verval, transformatie en de tijd die verstrijkt. In deze eenzaamheid heb ik ontdekt dat mijn creativiteit kan bloeien, onaangetast door het lawaai van de wereld.


Net zoals Beuys de verbinding zag tussen het zelf, de natuur en kunst als essentieel voor creatief werk, ben ik ook gaan begrijpen dat echte kunst voortkomt uit een diepe zelfredzaamheid en verbinding met de natuurlijke wereld. In deze afgelegen ruimte heb ik een soort alchemie ervaren—isolatie omzetten in inspiratie, verlatenheid omzetten in helderheid. De lange uren die ik met dieren doorbreng, de zorgvuldige toewijding aan hen, en de reflectie in eenzaamheid hebben mijn praktijk op manieren gevormd die ik niet had kunnen voorzien.


In deze rustige, zelf opgelegde ballingstijd heb ik iets transformeerends gevonden—a deeper understanding of the rhythms of my work and life. Ik leef volledig ondergedompeld in dit nieuw bestaan, en het is vanuit deze eenzaamheid dat ik blijf creëren, zonder compromissen, zonder de beperkingen van maatschappelijke verwachtingen. De terugtrekking heeft me de ruimte gegeven om nieuwe dimensies van mijn kunst en van mezelf te verkennen, en het is een reis waar ik nog steeds op zit. Vijf jaar en nog altijd gaande.


meer informatie over de kunstenaar: instantdreams.net

Originele foto door de Duitse fotograaf Stefanie Schneider (*1968), kunstenaar Inventory #598.

White Trash Beautiful II (29 Palms, CA)
Editie: 2/10
PROCES: Archival C-Print
LEEF-TIJD / periode: 1999
AFMETINGEN: 48 x 47 cm
CONDITIE: in uitstekende staat

uit: Interview Photonews:

Marc Peschke: Een paar jaar geleden ben je helemaal verhuisd van Berlijn naar Zuid-Californië. Wat is er sindsdien in Californië gebeurd? Hoe leef je? En waar werk je nu aan?

Stefanie Schneider: In december 2019 veranderde alles in mijn leven in Berlijn onverwachts. De huur van mijn kunstenaarsstudio en laboratorium verdubbelde, en de dynamiek met de verhuurder werd onverdraaglijk. Het was duidelijk dat het moment was aangebroken om te vertrekken, en dat deden we—snel en beslist. In april 2020 keerde ik terug naar Berlijn om de verhuizing te begeleiden, ervoor te zorgen dat alles zorgvuldig in twee veertigvoets scheepscontainers werd geladen. Naarmate de pandemie erger werd, werd de urgentie rondom de verhuizing groter. Het was stressvol, maar ook eigenaardig passend—een moment in de tijd dat een grotere, persoonlijke verschuiving weerspiegelde.

Het verlaten van Berlijn ging niet alleen over het vermijden van logistieke uitdagingen. Het ging om terugtrekken uit een wereld die te verstrengeld was geraakt met lawaai, verplichtingen en verwachtingen. Deze verhuizing was diep reflectief, en het voelde bijna als een daad van terugclaim. De verhuizing naar Zuid-Californië was meer dan een verandering van landschap; het was een terugkeer naar ruimte—ruimte om te denken, ruimte om te creëren, ruimte om simpelweg te bestaan weg van het onophoudelijke tempo van het moderne leven.


In deze isolatie vond ik een stille resonantie met het werk en de filosofieën van Joseph Beuys. Hij sprak vaak over het belang van terugtrekken in de natuur, afstand nemen van de druk van de samenleving, en over het cruciale belang van eenzaamheid als middel tot regeneratie en transformatie. Net als Beuys trok ik me terug uit de externe wereld—niet om te ontsnappen, maar om met iets diepers te verbinden. De isolatie ging niet over eenzaamheid maar over het herkalen van een authentieker ritme van het leven. Het was een ruimte waar ik kon luisteren, reflecteren en evolueren zonder afleiding.


Voor de afgelopen vijf jaar heb ik zo geleefd—volledig verwijderd van familie, voormalige vrienden, en de bredere sociale structuren die ooit mijn leven bepaalden. Het was niet gemakkelijk, maar het heeft wel een diepere verbinding met het land, met de dieren waar ik voor zorg, en met mijn kunst mogelijk gemaakt. Het land hier, met zijn ruigheid, ruimte en stilte, is een soort canvas geworden voor mijn persoonlijke en creatieve reis. Het uitgestrekte woestijnlandschap weerspiegelt de thema’s die ik in mijn werk verken: isolatie, verval, transformatie en de tijd die verstrijkt. In deze eenzaamheid heb ik ontdekt dat mijn creativiteit kan bloeien, onaangetast door het lawaai van de wereld.


Net zoals Beuys de verbinding zag tussen het zelf, de natuur en kunst als essentieel voor creatief werk, ben ik ook gaan begrijpen dat echte kunst voortkomt uit een diepe zelfredzaamheid en verbinding met de natuurlijke wereld. In deze afgelegen ruimte heb ik een soort alchemie ervaren—isolatie omzetten in inspiratie, verlatenheid omzetten in helderheid. De lange uren die ik met dieren doorbreng, de zorgvuldige toewijding aan hen, en de reflectie in eenzaamheid hebben mijn praktijk op manieren gevormd die ik niet had kunnen voorzien.


In deze rustige, zelf opgelegde ballingstijd heb ik iets transformeerends gevonden—a deeper understanding of the rhythms of my work and life. Ik leef volledig ondergedompeld in dit nieuw bestaan, en het is vanuit deze eenzaamheid dat ik blijf creëren, zonder compromissen, zonder de beperkingen van maatschappelijke verwachtingen. De terugtrekking heeft me de ruimte gegeven om nieuwe dimensies van mijn kunst en van mezelf te verkennen, en het is een reis waar ik nog steeds op zit. Vijf jaar en nog altijd gaande.


meer informatie over de kunstenaar: instantdreams.net

Details

Datum van afdrukken
1999
Kunstenaar
Stefanie Schneider
Verkocht door
Rechtstreeks van de kunstenaar
Titel van kunstwerk
White Trash Beautiful II (29 Palms, CA)
Staat
Prachtig
Techniek
C-print, Polaroid
Hoogte
48 cm
Editie
2/10
Breedte
47 cm
Signatuur
Gesigneerd
Genre
Kunstfotografie
Verkocht door
Verzending vanuit USGeverifieerd
768
Objecten verkocht
97,22%
Particulier

Vergelijkbare objecten

Voor jou in

Fotografie