Joan Miro (1893-1983) - Infancia





€ 3 | ||
|---|---|---|
€ 2 |
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 138658 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Infancia van Joan Miró, plate gesigneerde lithografie in een gelimiteerde editie, 52 × 36 cm, vervaardigd in Spanje in de jaren tachtig in Pop Art-stijl.
Beschrijving van de verkoper
Joan Miro (1893-1983)
Lithografie op Fabiano-papier
Afmetingen: 52×36 cm
Zetel, 1987
In de plaat gesigneerd
Frame niet inbegrepen
Joan Miró’s speelse, biomorfe abstracties en zijn kenmerkend poëtische visuele vocabulaire resoneren sterk met de expressieve veelzijdigheid die te vinden is bij meesters uit de moderne en hedendaagse kunst. Net als Pablo Picasso, die zowel een goede vriend was als een grote invloed op zijn vroege carrière, daagde Miró voortdurend de traditionele grenzen van representatie uit en transformeerde hij alledaagse realiteit in een diep symbolische, lyrische taal. Deze radicale ondermijning van vorm verbindt Miró ook met de rauwe, viscerale emotionaliteit van Egon Schiele, wiens verwrongen figuren de conventionele esthetiek afwezen ten gunste van pure, ongefilterde psychologische expressie. Hoewel Miró’s droomachtige landschappen misschien afstandelijk lijken van de kale, monumentale texturen van Eduardo Chillida, deelden beide kunstenaars een diepe obsessie voor ruimtelijke relaties en de poëtische spanning tussen lege ruimte en vaste vorm. Bovendien anticipeerde Miró op de visuele directheid van Andy Warhol’s popiconen en de scherpe, provocerende sjablonen van Banksy, wat laat zien dat zijn vereenvoudigde, poëtische code heeft bijgedragen aan de mogelijkheid voor kunst om onmiddellijk en krachtig te communiceren tussen verschillende generaties en media.
Joan Miro (1893-1983)
Lithografie op Fabiano-papier
Afmetingen: 52×36 cm
Zetel, 1987
In de plaat gesigneerd
Frame niet inbegrepen
Joan Miró’s speelse, biomorfe abstracties en zijn kenmerkend poëtische visuele vocabulaire resoneren sterk met de expressieve veelzijdigheid die te vinden is bij meesters uit de moderne en hedendaagse kunst. Net als Pablo Picasso, die zowel een goede vriend was als een grote invloed op zijn vroege carrière, daagde Miró voortdurend de traditionele grenzen van representatie uit en transformeerde hij alledaagse realiteit in een diep symbolische, lyrische taal. Deze radicale ondermijning van vorm verbindt Miró ook met de rauwe, viscerale emotionaliteit van Egon Schiele, wiens verwrongen figuren de conventionele esthetiek afwezen ten gunste van pure, ongefilterde psychologische expressie. Hoewel Miró’s droomachtige landschappen misschien afstandelijk lijken van de kale, monumentale texturen van Eduardo Chillida, deelden beide kunstenaars een diepe obsessie voor ruimtelijke relaties en de poëtische spanning tussen lege ruimte en vaste vorm. Bovendien anticipeerde Miró op de visuele directheid van Andy Warhol’s popiconen en de scherpe, provocerende sjablonen van Banksy, wat laat zien dat zijn vereenvoudigde, poëtische code heeft bijgedragen aan de mogelijkheid voor kunst om onmiddellijk en krachtig te communiceren tussen verschillende generaties en media.

