Agathe Toman - OCEAN #01 - 1/20

Deze werken maken deel uit van de serie « GEDEELDE COLLECTIE » van de kunstenaar.

Kunstfotografie gemaakt in Hossegor (Frankrijk), in de zomer van 2026, gedrukt op glanzend Fine Art-papier. De afbeelding is opzettelijk bewerkt met een duidelijk korreligheid, die volledig bijdraagt aan de plastische schrijfwijze ervan. Formaat 35x49 cm + 2 cm marge.

Het werk is genummerd en met de hand gesigneerd, zowel op de voorzijde als op de achterzijde. Het wordt geleverd met een door de kunstenaar ondertekend certificaat van authenticiteit. De foto wordt zorgvuldig gerold verzonden in een beschermende buis (lijstaat niet inbegrepen).

Biografie van de kunstenaar
Geboren in 1989, is Agathe Toman een Franse beeldende kunstenaar met Franse, Oostenrijkse en Tsjechische roots. Haar werk ontwikkelt zich over schilderkunst, tekenen, fotografie, poëzie en beeldhouwkunst. Na studies aan de Chambre Syndicale de la Couture Parisienne en meerdere jaren als stylist bij haute couture huizen in Parijs, kiest ze ervoor volledig haar artistieke praktijk te toewijden. Wonende in de Landes is haar oeuvre tegenwoordig vertegenwoordigd in vele privécollecties in Frankrijk en internationaal. Sinds 2021 opgenomen in Sotheby’s ca. verkoop, haar werken werden bij meerdere veilingen aangeboden en ze heeft onder meer geëxposeerd op Art Paris. Haar artistieke zoektocht onderzoekt de verbindingen tussen geheugen, waarneming, lichaam en innerlijke landschappen. Door middel van een voornamelijk abstracte praktijk ontwikkelt ze een gevoelig taal waarin licht, materie en beweging vectoren worden voor een emotionele en contemplatieve ervaring. Of het nu schilderkunst, tekening of fotografie betreft, zoekt Agathe Toman minder naar het representeren van de werkelijkheid dan naar het onthullen van wat onzichtbaar blijft: psychische toestanden, sporen van herinnering en bewegingen van het onbewuste.
Parallel aan haar artistieke praktijk volgt ze al enkele jaren een opleiding in psychoanalyse en transactionele analyse in Parijs. Deze zoektocht voedt haar werk diepgaand, waarin plastische schepping en verkenning van de psyche verwikkeld raken.
Haar werk is onder meer gepresenteerd in verschillende publicaties gewijd aan hedendaagse kunst, waaronder Forbes, L’Œil en ELLE.

Artistieke visie
« Mijn werk onderzoekt de diepe verbindingen tussen psyche en lichaam. Ik vraag me af hoe onze ervaringen zich materialiseren in materie, herinnering en het landschap. Mijn werken zijn abstracties waarin licht in dialoog treedt met duisternis, waarin het zichtbare het onzichtbare laat verschijnen. Ze proberen geen verhaal te vertellen maar een innerlijke ervaring uit te lokken. Ik beschouw elk van mijn creaties als de materialisatie van een psychische toestand. Ze worden ruimtes van projectie waarin de kijker volledig participeert in het werk, door zijn eigen gevoeligheid een nieuwe existentie te geven. Wat mij interesseert, is niet wat het werk afbeeldt, maar wat het opwekt. Het werk krijgt leven in de ontmoeting.»