Francisco De Goya (1746-1828) - Bullfighting





€ 5 | ||
|---|---|---|
€ 4 | ||
€ 3 | ||
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 139085 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Francisco de Goya, Bullfighting, een gelimiteerde uitgave gravure uit 1920–1930, in uitstekende staat, 22,5 cm hoog en 17,5 cm breed, uit Spanje.
Beschrijving van de verkoper
Francisco De Goya (1746-1828)
Circulo de Bellas Artes de Madrid.
Opmerking: algemene conditie zeer goed, controleer de foto's omdat ze deel uitmaken van de beschrijving.
“La Tauromaquia” is een reeks van drieëndertig prenten, gepubliceerd in 1816. Elf extra werken zouden aan deze reeks toegevoegd moeten worden.
Uit de eerste jaren van de 19e eeuw had Goya het voornemen om een reeks prenten toe te wijden aan het stierenvechten. Hij creëerde deze collectie geleidelijk, zonder vaste planning, waarschijnlijk door de ontregeling die de oorlog veroorzaakte.
Francisco de Goya’s iconische prentreeks La Tauromaquia legde de thematische en emotionele basis voor hoe moderne Spaanse kunstenaars, met name Pablo Picasso, de rauwe spectacle van het stierenvechten benaderden. Terwijl Goya de intense geweldadigheid, tragische schaduwen en vluchtige energie van de arena vastlegde met strikte realisme, erfde Picasso deze fascinatie en transformeerde de stier in een diep persoonlijke symbool van zowel oerdrang als menselijk lijden. Voor beide meesters was de stierenarena nooit slechts een populaire traditie, maar een fundamenteel podium om leven, dood en de tumultueuze ziel van Spanje te verkennen.
Terwijl de elite top-20 veilinghiërarchie figuren bevat zoals Leonardo da Vinci, Pablo Picasso, Gustav Klimt, Andy Warhol, Willem de Kooning, Paul Cézanne, Paul Gauguin, Jackson Pollock, Jean-Michel Basquiat, Amedeo Modigliani, Francis Bacon, Banksy, Claude Monet, Mark Rothko en Edvard Munch, blijft Francisco de Goya hun essentiële esthetische voorvader. Hoewel Goya’s zeldzame privé-marktverkopen pieken rond $16,4 miljoen—ver onder deze recordbrekende titanen met negen cijfers—legde zijn revolutionaire psychologische intensiteit en expressieve penseelvoering de conceptuele basis voor moderne meesters van Picasso tot Bacon, waardoor hij de intellectuele godfather werd van de markt’s meest begeerde scheppers.
Francisco De Goya (1746-1828)
Circulo de Bellas Artes de Madrid.
Opmerking: algemene conditie zeer goed, controleer de foto's omdat ze deel uitmaken van de beschrijving.
“La Tauromaquia” is een reeks van drieëndertig prenten, gepubliceerd in 1816. Elf extra werken zouden aan deze reeks toegevoegd moeten worden.
Uit de eerste jaren van de 19e eeuw had Goya het voornemen om een reeks prenten toe te wijden aan het stierenvechten. Hij creëerde deze collectie geleidelijk, zonder vaste planning, waarschijnlijk door de ontregeling die de oorlog veroorzaakte.
Francisco de Goya’s iconische prentreeks La Tauromaquia legde de thematische en emotionele basis voor hoe moderne Spaanse kunstenaars, met name Pablo Picasso, de rauwe spectacle van het stierenvechten benaderden. Terwijl Goya de intense geweldadigheid, tragische schaduwen en vluchtige energie van de arena vastlegde met strikte realisme, erfde Picasso deze fascinatie en transformeerde de stier in een diep persoonlijke symbool van zowel oerdrang als menselijk lijden. Voor beide meesters was de stierenarena nooit slechts een populaire traditie, maar een fundamenteel podium om leven, dood en de tumultueuze ziel van Spanje te verkennen.
Terwijl de elite top-20 veilinghiërarchie figuren bevat zoals Leonardo da Vinci, Pablo Picasso, Gustav Klimt, Andy Warhol, Willem de Kooning, Paul Cézanne, Paul Gauguin, Jackson Pollock, Jean-Michel Basquiat, Amedeo Modigliani, Francis Bacon, Banksy, Claude Monet, Mark Rothko en Edvard Munch, blijft Francisco de Goya hun essentiële esthetische voorvader. Hoewel Goya’s zeldzame privé-marktverkopen pieken rond $16,4 miljoen—ver onder deze recordbrekende titanen met negen cijfers—legde zijn revolutionaire psychologische intensiteit en expressieve penseelvoering de conceptuele basis voor moderne meesters van Picasso tot Bacon, waardoor hij de intellectuele godfather werd van de markt’s meest begeerde scheppers.

