Boris Mikhailov - Yesteday's Sandwich II - 2019
07
dagen
01
uur
49
minuten
14
seconden
Geen biedingen uitgebracht
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 139016 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Boris Mikhailov’s Yesterday's Sandwich II, een eerste editie hardback uitgegeven door Super Labo in 2019, Engelse en Japanse tekst, 104 pagina’s, 24,5 × 17 cm, in zeer goede staat, beperkt tot 1.000 exemplaren.
AI-gegenereerde samenvatting
Beschrijving van de verkoper
*Yesterday's Sandwich II* breidt een van Boris Mikhailovs meest baanbrekende fotografische onderzoeken uit en presenteert een opmerkelijke selectie werken uit de gevierde serie die tussen de jaren zestig en begin tachtiger jaren is ontstaan. Uitgegeven door Super Labo in 2019, introduceert dit boek negenenvijftig voorheen onuitgegeven dubbelbelichtingen die niet in het oorspronkelijke *Yesterday's Sandwich* voorkwamen, waardoor een rijker en vollediger inzicht ontstaat in een van de meest innovatieve oeuvre’s uit de naoorlogse fotografie. Uitgegeven in een beperkte oplage van 1.000 exemplaren, onderstreept het boek nog sterker de blijvende betekenis van dit buitengewone project.
De oorsprong van de serie is tegelijk toevallig en revolutionair. Toen hij met kleurslide's werkte, ontdekte Mikhailov dat het stapelen van twee transparanten een geheel nieuw beeld opleverde. In plaats van dit als een technische fout te beschouwen, omarmde hij het fenomeen als een creatief gereedschap. Door foto's te combineren die op verschillende tijden en plaatsen zijn genomen, creëerde hij complexe visuele composities waarin afzonderlijke werkelijkheden samensmelten in een enkel frame. Lang voordat digitale beeldmanipulatie gemeengoed werd, maakte Mikhailov verfijnde, meerlaagse foto's volledig via analoge processen, waardoor een eenvoudige fotografische proef veranderde in een radicale artistieke taal.
In *Yesterday's Sandwich II* worden stedelijke landschappen, anonieme figuren, industriële architectuur, stille interieurs en het alledaagse Sovjetleven overlegd met portretten, naakten, fragmenten van de natuur en intieme persoonlijke momenten. Deze juxtapositie voelen nooit willekeurig aan. Elke combinatie genereert nieuwe betekenissen en daagt de kijker uit om te vragen hoe foto's de realiteit construeren en hoe herinnering zelf wordt opgebouwd uit fragmenten, associaties en overlappende ervaringen. De resulterende beelden bestaan ergens tussen documentaire, droom en metafoor, en hebben geen enkelvoudige interpretatie.
In plaats van directe politieke commentaar te leveren, onthult Mikhailov de tegenstrijdigheden van de Sovjetmaatschappij door visuele ambiguïteit. Publieke ruimtes botsen met privé verlangen, rigide architectuur lost op in sensualiteit, en alledaagse momenten worden geladen met psychische spanning. De foto's suggereren dat er onder het oppervlak van ideologische orde eenParallelle wereld van individuele emotie, verbeelding en vrijheid bestond. Door literaliteit te weigeren creëert Mikhailov beelden die niet alleen spreken over het leven in de Sovjet-Unie maar ook over de complexiteit van menselijke perceptie zelf.
Een van de meest boeiende aspecten van het werk is het opvallende gevoel van tijdloosheid. Hoewel het geworteld is in een specifieke historische en politieke context, voelen de foto's nog steeds opvallend hedendaags. Hun gelaagde constructie anticipeert op vandaag's digitaal gemanipuleerde beeldtaal, terwijl ze volledig handgemaakt blijven. Elke dubbelbelichting weerspiegelt een buitengewone beheersing van kleur, compositie en visueel ritme, en toont Mikhailovs vermogen om technisch experiment om te zetten in emotionele en conceptuele diepte.
De volgorde van het boek is net zo verfijnd. In plaats van te fungeren als geïsoleerde werken, voeren de foto's een voortdurende dialoog, met terugkerende vormen, kleuren en thema's die onverwachte verbindingen over de pagina's heen scheppen. Deze zorgvuldige pacing stimuleert langzame beschouwing, zodat elke compositie nieuwe verbanden en subtiele details in de loop van de tijd onthult. Net als herinnering zelf ontvouwt de vertelling zich door accumulatie in plaats van chronologie, waardoor meerdere lezingen bij elke teruggang naar het boek mogelijk zijn.
De uitgave van Super Labo weerspiegelt de uitzonderlijke reputatie van de Japanse uitgever op vakmanschap. De druk reproduceert getrouw de rijkdom van de oorspronkelijke kleurtransparanten en behoudt de delicate balans tussen de overlappende lagen, waardoor elke nuance van Mikhailovs visuele experimenten met opmerkelijke helderheid naar voren komt. Het ingetogen ontwerp legt de volledige nadruk op de fot
ografie, waardoor de meeslepende ervaring van het boek wordt versterkt.
Meer dan vijftig jaar nadat veel van deze beelden zijn gemaakt, blijft *Yesterday's Sandwich II* een van de meest inventieve verkenningen van analoge fotografie die ooit zijn gepubliceerd. Het toont aan dat fotografische vernieuwing niet afhankelijk is van technologie alleen, maar van het vermogen om het medium zelf opnieuw te overdenken. Door gelaagde realiteiten, onverwachte visuele dialogen en poëtische ambiguïteit verandert Boris Mikhailov fotografie in een meditatie over herinnering, identiteit, verlangen en de fragiele grenzen tussen feit en verbeelding.
*Yesterday's Sandwich II* is veel meer dan een companion-boek bij de oorspronkelijke uitgave. Het is een essentiële uitbreiding van een van de bepalende projecten uit Boris Mikhailovs carrière en een mijlpaal in de fotografieboekenwereld die blijft uitdagen wat betreft documentaire praktijk en fotografisch waarheidsgerichtheid. Rijk aan visuele uitvinding en conceptuele diepte, geldt het als een van de belangrijkste fotoboeken voor wie geïnteresseerd is in de evolutie van experimentele fotografie en de blijvende erfenis van een van Oekraïne's grootste kunstenaars.
De verkoper stelt zich voor
Dartbooks is een gespecialiseerd fotoboekhandelaar gevestigd in Barcelona, gewijd aan fotoboeken, zeldzame en uitverkochte edities en historisch significante publicaties. Met een sterke focus op Japanse fotografie, werd Dartbooks opgericht om continuïteit te bieden aan een veld dat diepgang, expertise en zorgvuldige selectie vereist.
Het boekbedrijf werd opgericht na de sluiting van Kowasa, een mijlpaal in Spanje als referentie voor fotografieboeken. Zijn verdwijning liet een duidelijke kloof achter voor fotografen, verzamelaars en instellingen die behoefte hadden aan een ruimte met een serieuze en deskundige benadering van het fotoboek. Dartbooks ontstond als antwoord op die behoefte, niet als vervanging, maar als onderdeel van de natuurlijke evolutie van een cultureel ecosysteem.
Dartbooks opereert met een curatorial mindset, gevormd door langdurige betrokkenheid bij fotografie en boekenverzameling. Het project functioneert als een boekenjachtplatform voor verzamelaars, professionals en bibliotheken wereldwijd, en verleent ook advies aan andere boekhandels die coherente en gespecialiseerde fotocollecties willen ontwikkelen.
Het catalogus omvat nieuwe publicaties, zeldzame en uitverkochte titels, monografieën, retrospectives, self-published werken, gesigneerde exemplaren en edities die rechtstreeks door fotografen zijn geproduceerd via hun eigen imprint. De selectie weerspiegelt een duurzame toewijding aan fotografie als vorm van visuele narratie, waarbij beelden betekenis construeren voorbij tekst.
Hoewel geworteld in de Gràcia-wijk van Barcelona, bedient Dartbooks een internationaal publiek. De gemeenschap omvat verzamelaars, professionals en instellingen uit Frankrijk, het Verenigd Koninkrijk, Japan en verder, zowel via de fysieke ruimte als het online platform.
Dartbooks beschouwt het fotoboek niet louter als een consumptiegoed, maar als een cultureel artefact dat artistieke praktijken, historische contexten en persoonlijke visies documenteert. De boekhandel fungeert tegelijkertijd als een plek van ontdekking, een archief in voortdurende groei en een schakel tussen fotografen, uitgevers en lezers.
Vertaald door Google Translate*Yesterday's Sandwich II* breidt een van Boris Mikhailovs meest baanbrekende fotografische onderzoeken uit en presenteert een opmerkelijke selectie werken uit de gevierde serie die tussen de jaren zestig en begin tachtiger jaren is ontstaan. Uitgegeven door Super Labo in 2019, introduceert dit boek negenenvijftig voorheen onuitgegeven dubbelbelichtingen die niet in het oorspronkelijke *Yesterday's Sandwich* voorkwamen, waardoor een rijker en vollediger inzicht ontstaat in een van de meest innovatieve oeuvre’s uit de naoorlogse fotografie. Uitgegeven in een beperkte oplage van 1.000 exemplaren, onderstreept het boek nog sterker de blijvende betekenis van dit buitengewone project.
De oorsprong van de serie is tegelijk toevallig en revolutionair. Toen hij met kleurslide's werkte, ontdekte Mikhailov dat het stapelen van twee transparanten een geheel nieuw beeld opleverde. In plaats van dit als een technische fout te beschouwen, omarmde hij het fenomeen als een creatief gereedschap. Door foto's te combineren die op verschillende tijden en plaatsen zijn genomen, creëerde hij complexe visuele composities waarin afzonderlijke werkelijkheden samensmelten in een enkel frame. Lang voordat digitale beeldmanipulatie gemeengoed werd, maakte Mikhailov verfijnde, meerlaagse foto's volledig via analoge processen, waardoor een eenvoudige fotografische proef veranderde in een radicale artistieke taal.
In *Yesterday's Sandwich II* worden stedelijke landschappen, anonieme figuren, industriële architectuur, stille interieurs en het alledaagse Sovjetleven overlegd met portretten, naakten, fragmenten van de natuur en intieme persoonlijke momenten. Deze juxtapositie voelen nooit willekeurig aan. Elke combinatie genereert nieuwe betekenissen en daagt de kijker uit om te vragen hoe foto's de realiteit construeren en hoe herinnering zelf wordt opgebouwd uit fragmenten, associaties en overlappende ervaringen. De resulterende beelden bestaan ergens tussen documentaire, droom en metafoor, en hebben geen enkelvoudige interpretatie.
In plaats van directe politieke commentaar te leveren, onthult Mikhailov de tegenstrijdigheden van de Sovjetmaatschappij door visuele ambiguïteit. Publieke ruimtes botsen met privé verlangen, rigide architectuur lost op in sensualiteit, en alledaagse momenten worden geladen met psychische spanning. De foto's suggereren dat er onder het oppervlak van ideologische orde eenParallelle wereld van individuele emotie, verbeelding en vrijheid bestond. Door literaliteit te weigeren creëert Mikhailov beelden die niet alleen spreken over het leven in de Sovjet-Unie maar ook over de complexiteit van menselijke perceptie zelf.
Een van de meest boeiende aspecten van het werk is het opvallende gevoel van tijdloosheid. Hoewel het geworteld is in een specifieke historische en politieke context, voelen de foto's nog steeds opvallend hedendaags. Hun gelaagde constructie anticipeert op vandaag's digitaal gemanipuleerde beeldtaal, terwijl ze volledig handgemaakt blijven. Elke dubbelbelichting weerspiegelt een buitengewone beheersing van kleur, compositie en visueel ritme, en toont Mikhailovs vermogen om technisch experiment om te zetten in emotionele en conceptuele diepte.
De volgorde van het boek is net zo verfijnd. In plaats van te fungeren als geïsoleerde werken, voeren de foto's een voortdurende dialoog, met terugkerende vormen, kleuren en thema's die onverwachte verbindingen over de pagina's heen scheppen. Deze zorgvuldige pacing stimuleert langzame beschouwing, zodat elke compositie nieuwe verbanden en subtiele details in de loop van de tijd onthult. Net als herinnering zelf ontvouwt de vertelling zich door accumulatie in plaats van chronologie, waardoor meerdere lezingen bij elke teruggang naar het boek mogelijk zijn.
De uitgave van Super Labo weerspiegelt de uitzonderlijke reputatie van de Japanse uitgever op vakmanschap. De druk reproduceert getrouw de rijkdom van de oorspronkelijke kleurtransparanten en behoudt de delicate balans tussen de overlappende lagen, waardoor elke nuance van Mikhailovs visuele experimenten met opmerkelijke helderheid naar voren komt. Het ingetogen ontwerp legt de volledige nadruk op de fot
ografie, waardoor de meeslepende ervaring van het boek wordt versterkt.
Meer dan vijftig jaar nadat veel van deze beelden zijn gemaakt, blijft *Yesterday's Sandwich II* een van de meest inventieve verkenningen van analoge fotografie die ooit zijn gepubliceerd. Het toont aan dat fotografische vernieuwing niet afhankelijk is van technologie alleen, maar van het vermogen om het medium zelf opnieuw te overdenken. Door gelaagde realiteiten, onverwachte visuele dialogen en poëtische ambiguïteit verandert Boris Mikhailov fotografie in een meditatie over herinnering, identiteit, verlangen en de fragiele grenzen tussen feit en verbeelding.
*Yesterday's Sandwich II* is veel meer dan een companion-boek bij de oorspronkelijke uitgave. Het is een essentiële uitbreiding van een van de bepalende projecten uit Boris Mikhailovs carrière en een mijlpaal in de fotografieboekenwereld die blijft uitdagen wat betreft documentaire praktijk en fotografisch waarheidsgerichtheid. Rijk aan visuele uitvinding en conceptuele diepte, geldt het als een van de belangrijkste fotoboeken voor wie geïnteresseerd is in de evolutie van experimentele fotografie en de blijvende erfenis van een van Oekraïne's grootste kunstenaars.
De verkoper stelt zich voor
Dartbooks is een gespecialiseerd fotoboekhandelaar gevestigd in Barcelona, gewijd aan fotoboeken, zeldzame en uitverkochte edities en historisch significante publicaties. Met een sterke focus op Japanse fotografie, werd Dartbooks opgericht om continuïteit te bieden aan een veld dat diepgang, expertise en zorgvuldige selectie vereist.
Het boekbedrijf werd opgericht na de sluiting van Kowasa, een mijlpaal in Spanje als referentie voor fotografieboeken. Zijn verdwijning liet een duidelijke kloof achter voor fotografen, verzamelaars en instellingen die behoefte hadden aan een ruimte met een serieuze en deskundige benadering van het fotoboek. Dartbooks ontstond als antwoord op die behoefte, niet als vervanging, maar als onderdeel van de natuurlijke evolutie van een cultureel ecosysteem.
Dartbooks opereert met een curatorial mindset, gevormd door langdurige betrokkenheid bij fotografie en boekenverzameling. Het project functioneert als een boekenjachtplatform voor verzamelaars, professionals en bibliotheken wereldwijd, en verleent ook advies aan andere boekhandels die coherente en gespecialiseerde fotocollecties willen ontwikkelen.
Het catalogus omvat nieuwe publicaties, zeldzame en uitverkochte titels, monografieën, retrospectives, self-published werken, gesigneerde exemplaren en edities die rechtstreeks door fotografen zijn geproduceerd via hun eigen imprint. De selectie weerspiegelt een duurzame toewijding aan fotografie als vorm van visuele narratie, waarbij beelden betekenis construeren voorbij tekst.
Hoewel geworteld in de Gràcia-wijk van Barcelona, bedient Dartbooks een internationaal publiek. De gemeenschap omvat verzamelaars, professionals en instellingen uit Frankrijk, het Verenigd Koninkrijk, Japan en verder, zowel via de fysieke ruimte als het online platform.
Dartbooks beschouwt het fotoboek niet louter als een consumptiegoed, maar als een cultureel artefact dat artistieke praktijken, historische contexten en persoonlijke visies documenteert. De boekhandel fungeert tegelijkertijd als een plek van ontdekking, een archief in voortdurende groei en een schakel tussen fotografen, uitgevers en lezers.
Vertaald door Google TranslateDetails
Aantal boeken
1
Onderwerp
Fotografie
Boektitel
Yesteday's Sandwich II
Auteur/ Illustrator
Boris Mikhailov
Staat
Zeer goed
Publicatiejaar oudste item
2019
Hoogte
24,5 cm
Editie
Eerste druk
Breedte
17 cm
Taal
Engels, Japans
Oorspronkelijke taal
Ja
Uitgever
Super Labo
Band
Harde kaft
Aantal pagina‘s.
104
Verkocht door
