Joan Miro (1893-1983) - Infancia de Ubu





Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 139439 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Joan Miró, Infancia de Ubu, is een gelimiteerde litho op Fabiano-papier, 52 × 36 cm, in de plaat gesigneerd, gemaakt in Spanje in de jaren 1980, in goede staat.
Beschrijving van de verkoper
Joan Miro (1893-1983)
Lithografie op Fabiano-papier
Afmetingen: 52×36 cm
Seat, 1987
Gesigneerd in de plaat
Frame niet inbegrepen
Joan Miró’s speelse, biomorfe abstracties en zijn kenmerkend poëtische visuele vocabulaire resoneert sterk met de expressieve veelzijdigheid die te vinden is bij moderne en hedendaagse kunstmeesters. Net als Pablo Picasso, die zowel een goede vriend als een belangrijke invloed op zijn vroege carrière was, daagde Miró voortdurend de traditionele grenzen van representatie uit en veranderde hij alledaagse realiteit in een diep symbolische, lyrische taal. Deze radicale ondermijning van vorm verbindt Miró ook met de ruwe, vitale emotionaliteit van Egon Schiele, wiens vervormde figuren conventionele esthetiek afwezen ten gunste van pure, ongefilterde psychologische expressie. Hoewel Miró’s droomachtige landschappen misschien ver verwijderd lijken van de strakke, monumentale texturen van Eduardo Chillida, deelden beide kunstenaars een diepe fascinatie voor ruimtelijke relaties en de poëtische spanning tussen lege ruimte en vaste vorm. Bovendien ging Miró’s vertrouwen op universele, gepolariseerde symbolen en gedurfde grafische contouren vooraf aan de visuele directheid van Andy Warhol’s pop-iconen en de scherpe, provocerende sjablonen van Banksy, wat laat zien dat zijn vereenvoudigde, poëtische code de weg heeft geëffend zodat kunst onmiddellijk en krachtig kon communiceren over verschillende generaties en media.
Joan Miro (1893-1983)
Lithografie op Fabiano-papier
Afmetingen: 52×36 cm
Seat, 1987
Gesigneerd in de plaat
Frame niet inbegrepen
Joan Miró’s speelse, biomorfe abstracties en zijn kenmerkend poëtische visuele vocabulaire resoneert sterk met de expressieve veelzijdigheid die te vinden is bij moderne en hedendaagse kunstmeesters. Net als Pablo Picasso, die zowel een goede vriend als een belangrijke invloed op zijn vroege carrière was, daagde Miró voortdurend de traditionele grenzen van representatie uit en veranderde hij alledaagse realiteit in een diep symbolische, lyrische taal. Deze radicale ondermijning van vorm verbindt Miró ook met de ruwe, vitale emotionaliteit van Egon Schiele, wiens vervormde figuren conventionele esthetiek afwezen ten gunste van pure, ongefilterde psychologische expressie. Hoewel Miró’s droomachtige landschappen misschien ver verwijderd lijken van de strakke, monumentale texturen van Eduardo Chillida, deelden beide kunstenaars een diepe fascinatie voor ruimtelijke relaties en de poëtische spanning tussen lege ruimte en vaste vorm. Bovendien ging Miró’s vertrouwen op universele, gepolariseerde symbolen en gedurfde grafische contouren vooraf aan de visuele directheid van Andy Warhol’s pop-iconen en de scherpe, provocerende sjablonen van Banksy, wat laat zien dat zijn vereenvoudigde, poëtische code de weg heeft geëffend zodat kunst onmiddellijk en krachtig kon communiceren over verschillende generaties en media.

