Juan Uslé (1954) - Notas sobre SQR

Litografie en zeefdruk van Juan Uslé (*).
Titel: Notities over SQR
De serie waartoe dit werk behoort werd uitgebracht onder een zeer ambitieus internationaal project, gezamenlijk getiteld “Europa-Edition” en beheerd door de vooraanstaande uitgeverij Portfolio Kunst A.G. uit Wenen, eind jaren 90 en begin jaren 2000, met als doel de grote figuren van de abstractie van het continent samen te brengen.
Ondergrond van papier Gvarro katoen zuurvrij, hoog gramgewicht, met zijn kenmerkende watermerk.
Exclusieve editie van 60 exemplaren.
Handgesigneerd en genummerd door de kunstenaar 42/60.
Grote afmeting.
Inbegrepen Certificaat van Authenticiteit (COA).

Specificaties:

Ondergrond afmetingen: 100 x 70 cm
Afdrukafdruk (vingerafdruk/hoef): 50 x 35,5 cm
Nummering 42/60
Jaar: 1998
Staat: Uitstekend (dit werk is nog nooit ingelijst of tentoongesteld geweest en steeds bewaard in een professionele kunstmap, dus wordt in perfecte staat aangeboden).
Herkomst: Particuliere collectie.

Het werk zal zorgvuldig gemanipuleerd en verpakt worden in een versterkte kartonnen verpakking. De verzending zal aangetekend zijn met traceernummer.

De verzending omvat bovendien transportverzekering ter waarde van het uiteindelijke werk met volledige terugbetaling bij verlies of beschadiging, zonder kosten voor de koper.

(*) Sinds jonge leeftijd toonde Uslé een grote belangstelling voor kunst. Hij studeerde aan de Escuela de Bellas Artes de San Carlos in Valencia, waar hij in 1977 afstudeerde. In zijn eerste jaren als kunstenaar werkte hij vooral met figuratieve tekeningen en schilderijen; in de midden jaren tachten begon hij echter te experimenteren met abstracties. Geïnspireerd door muziek en literatuur combineren zijn werken vaak organische en geometrische vormen in lagen levendige kleur.
In het begin van de jaren negentig verhuisde hij naar New York, waar zijn stijl evolueerde naar een vloeiender en gestural abstractie, met losse penseelstreken en dynamische composities.
In 1997 begon de serie getiteld Soñé que revelabas, die een flink aantal verticale werken van groot formaat heeft voortgebracht waarin Uslé, net als veel andere kunstenaars door de geschiedenis heen, een variatie op hetzelfde thema op gang brengt waarin hij op zeer treffende wijze speelt met de kleurcombinatie. Zoals de kunstenaar zelf uitlegt: “Schilderen van deze doeken is als het wereld vullen met stilte, vanuit de leegte, om ook zin te geven aan ten minste één ruimte, een ruimte groot genoeg en royaal, gekozen voor dat doel. Het is als een reinigingsoefening, het zoeken naar de leegte, uitgaande van een biologisch referentiepunt. Misschien doe ik dit zo omdat onze visie te onzuiver is en af en toe ons beelden kwellend zijn. We zijn zo vol beelden dat we ademen en leven, steeds vaker, binnen een soort Times Square neuronale".
Uslé onderhoudt een sterke band met zijn geboorteland, dat hij met regelmaat bezoekt om te werken in zijn studio in Saro, een klein dorpje in de Cantabrische bergen. Gedurende zijn carrière heeft hij verder geëxploreerd in nieuwe technieken en vormen van expressie in zijn kunst, en bleef trouw aan zijn unieke visie, maar altijd in voortdurende evolutie.

Van de vele prijzen en erkenningen die hij heeft ontvangen is de Nationale Prijs voor Plastische Kunsten van Spanje in 2014 opvallend."