Roy Lichtenstein - Kiss V - offset lithograph - licensed print 2004

Litografía offset de Roy Liechtenstein (*)
Reproductie van het werk “Kiss V”, uitgevoerd door Roy Lichtenstein in 1964.
Luxe editie op geruwd grafisch papier (250 g/m²)
Geautoriseerde afdruk door de Estate of Roy Lichtenstein.

- Bladafmetingen: 28 x 36 cm
- Motiefafmetingen: 20 x 20 cm
- Jaar: 2004
- Staat: Uitstekend (dit werk is nooit ingelijst of tentoongesteld geweest, altijd bewaard in een professionele kunstmap, waardoor het zich in perfecte staat bevindt).
- Herkomst: Particuliere collectie.

Het werk zal zorgvuldig worden gemanipuleerd en verpakt in een versterkte kartonnen doos. De verzending zal worden bevestigd met een traceernummer.

De verzending omvat bovendien een transportverzekering voor de uiteindelijke waarde van het werk met volledige terugbetaling bij verlies of beschadiging, zonder kosten voor de koper.

(*) De schilder en beeldhouwer die uit de strip heeft onttrokken om het tot museummateriaal te maken.
Roy Lichtenstein was een van de sleutelfiguren van de Amerikaanse pop-art en putte als zodanig inspiratie voor zijn werk zowel uit de populaire kunst: reclame, tijdschriften, strips...; als uit de traditionele kunstgeschiedenis: art-deco, kubisme, expressionisme abstracto (waar hij in het begin van zijn carrière bij hoorde)...
Het werk van Lichtenstein kenmerkt zich door ironie (dit is iets waar pop-kunstenaars zich mee opscheppen, soms vermomd als snobisme of oppervlakkigheid...), het gebruik van Benday-punten (gebruikt in grafische kunsten) en industriële kleuren, de taal van de strip (onomatopeeën, vensters, narratief) en het beheersen van de lijn.
Lichtenstein begon in de heersende abstract expressionisme, maar sloot zich al snel aan bij de rest van de pop-guerilla om zich tegen het abstracte te verzetten en figuratie te gebruiken. Bovendien is een figuratie hoe populairder en mechanischer, hoe beter.
Vast stond in 1958 niets zo populair en mechanisch als een strip, dus besloot Lichtenstein beelden van massaproductie te creëren.
Dat gezegd zijnde… wat eruit ziet alsof het met de hand is gereproduceerd, leek door een machine gedaan te zijn.
Die beelden waren getrouwe portretten van de consumptiemaatschappij en de massa-cultuur, die zowel een kritiek op de moderne wereld kunnen zijn, een idealisering of een satire van de westerse kapitalistische samenleving.
Die ambiguïteit tussen kritiek en bewondering, tussen plagerij en respect, is typisch voor de pop-art, die cynisch speet met een masker.
Een geboren New Yorker, leefde Lichtenstein in deze stad, de hoofdstad van alles wat pop vertegenwoordigt, en zou er op 73-jarige leeftijd sterven, als een kunstenaar die schilderijen verkocht voor meer dan 40 miljoen euro.