Juan Uslé (1954) - Notas sobre SQR

Litografía en serigrafía van Juan Uslé (*).
Titel: Notities over SQR
De serie waartoe dit werk behoort, werd ontwikkeld onder een internationaal erg ambitieus project getiteld collectief “Europa-Edition” en beheerd door de gerenommeerde uitgeverij Portfolio Kunst A.G. uit Wenen aan het eind van de jaren negentig en het begin van de jaren 2000, met als doel de grote figuren van de abstractie op het continent bijeen te brengen.
Steun van zuurvrij hoogwaardig Gvarro-katoen papier, met het kenmerkende watermerk.
Exclusieve uitgave van 60 exemplaren.
Handgesigneerd en met handmatige nummering door de kunstenaar 42/60.
Groot formaat.
Inclusief Certificaat van Authenticiteit (COA).

Specificaties:
Steun afmetingen: 100 x 70 cm
Afdrukafmetingen: 50 x 35,5 cm
Nummering: 42/60
Jaar: 1998
Staat: Uitstekend (dit werk is nog nooit ingelijst of tentoongesteld geweest, en altijd bewaard in een professionele kunstmap, en wordt daarom in perfecte staat aangeboden).
Herkomst: Particuliere collectie.

Het werk zal zorgvuldig worden behandeld en verpakt in een versterkte kartonnen verpakking. De verzending zal aangetekend zijn met een traceernummer.

De verzending omvat bovendien een transportverzekering ter waarde van de uiteindelijke waarde van het werk met volledige restitutie bij verlies of schade, zonder kosten voor de koper.

(*) Sinds haar jeugd toonde Uslé grote interesse in kunst. Hij studeerde aan de Escuela de Bellas Artes de San Carlos in Valencia, waar hij in 1977 afstudeerde. In zijn eerste jaren als kunstenaar werkte hij voornamelijk met tekeningen en figuratieve schilderijen, maar halverwege de jaren tachtig begon hij te experimenteren met abstracties. Geïnspireerd door muziek en literatuur combineren zijn werken vaak organische en geometrische vormen in lagen levendige kleur.
Begin jaren negentig verhuisde hij naar New York, waar zijn stijl evolueerde naar een vloeiendere en meer gegiste abstractie, door middel van losse penseelstreken en dynamische composities.
In 1997 begon de serie getiteld “Soñé que revelabas”, die een aanzienlijk aantal verticale grote werken heeft voortgebracht waarin Uslé, zoals vele andere kunstenaars door de geschiedenis heen, een variatie op eenzelfde thema uitwerkt waarin hij op zeer treffende wijze speelt met kleurcombinaties. Zoals de kunstenaar zelf uitlegt: “Het schilderen van deze doeken is als het vullen van de wereld met stilte, vanuit het vacuüm, om ook zin te geven aan ten minste één ruimte, een ruimte groot genoeg en genereus, gekozen voor dat doel. Het is als een reinigingsoefening, het zoeken naar het vacuüm, uitgaande van een biologisch referentiepunt. Misschien doe ik dit omdat onze visie te onzuiver is en af en toe ons beelden kwellen. We zijn zo overvoerd met beelden dat we ademen en leven, steeds meer, binnen een soort Times Square neuronale.”
Uslé onderhoudt een sterke band met zijn geboorteland, waar hij vaak naartoe terugkeert om in zijn studie in Saro te werken, een klein dorpje in de bergen van Cantabrië. Door de jaren heen heeft hij voortdurend nieuwe technieken en vormen van expressie in zijn kunst onderzocht, trouw aan zijn unieke visie, maar altijd in voortdurende evolutie.

Onder de talrijke onderscheidingen en erkenningen die hij heeft ontvangen, wordt het National Prize for Plastic Arts of Spain genoemd, toegekend in 2014.