Agathe Toman - ÉTÉ #015 - XL - 12/15





Markeer als favoriet om een melding te krijgen wanneer de veiling begint.

Heeft ruim tien jaar ervaring in de kunst, gespecialiseerd in naoorlogse fotografie en hedendaagse kunst.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 141663 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Beschrijving van de verkoper
Beperkte oplage van 15 stukken, met de hand gesigneerd en genummerd door de kunstenaar
Deze werken maken deel uit van de serie « PARTAGEDE COLLECTIE » van de kunstenaar
Kunstfotografie vervaardigd in Hossegor (Frankrijk), in de zomer van 2021, en gedrukt op glanzend Fine Art-papier. De afbeelding is bewust behandeld met een sterk zichtbaar korrelpatroon, waardoor deze een bijna schilderachtige aanwezigheid krijgt, vergelijkbaar met een schilderij. Deze korrel vormt een van de specifieke kenmerken van het fotografische werk van Agathe Toman: zij draagt volledig bij aan haar plastische schrijfwijze, haar materialiteit en haar visuele identiteit.
Het werk is met de hand genummerd en gesigneerd op de voor- en achterzijde. Het wordt vergezeld van een authentiteitscertificaat ondertekend door de kunstenaar.
De foto wordt zorgvuldig verzonden, opgerold en beschermd in een tube die geschikt is voor kunstwerken. Geen lijst bijgevoegd.
### BIOGRAFIE VAN DE KUNSTENAAR
Geboren in 1989 is Agathe Toman een Franse beeldende kunstenares met Franse, Oostenrijkse en Tsjechische afkomst. Zij ontwikkelt een multidisciplinaire praktijk die schilderkunst, tekening, fotografie, poëzie en beeldhouwkunst overschrijdt.
Na studies aan de Chambre Syndicale de la Couture Parisienne en meerdere jaren als stylist bij haute couture-huizen in Parijs, koos zij ervoor zich volledig aan haar artistieke praktijk te wijden.
Woonachtig in de Landes ontwikkelt zij sinds bijna tien jaar een corpus aan werken die tegenwoordig te zien zijn in talloze privécollecties in Frankrijk en internationaal.
Sinds 2021 opgenomen bij Sotheby’s, zijn haar werken aan meerdere veilingen aangeboden. Haar werk is tevens gepresenteerd op Art Paris en in verschillende publicaties gewijd aan hedendaagse kunst, waaronder Forbes, L’Œil en ELLE.
Haar artistieke zoektocht bouwt voort op wat in de ervaring ligt voor wat men begrijpt: perceptie, geheugen, het lichaam, innerlijke landschappen en de sporen van ervaring.
Door middel van schilderen, tekenen of fotograferen ontwikkelt Agathe Toman een taal waarin licht, materie, beweging en perceptie de dragers worden van een ervaring die zowel fysiek als psychisch is.
Haar werk zoekt minder om de realiteit te vertegenwoordigen, dan om een vorm te geven aan wat moeilijk zichtbaar blijft: een innerlijke toestand, een sensatie, een geheugen, een spanning, een verschijning.
Naast haar artistieke praktijk heeft zij jarenlang een opleiding gevolgd in psychoanalyse en transactionele analyse in Parijs. Deze psychische verkenning voedt haar werk en dialogueert met haar plastische praktijk.
### ARTISTIEKE VISIE
“Mijn werk onderzoekt de diepe verbindingen tussen psyche en lichaam. Ik vraag me af hoe onze ervaringen zich verankeren in materie, geheugen en landschap.
Mijn werken zijn abstracties waarin licht dialogueert met duisternis, waarin het zichtbare het onzichtbare laat zien. Ze proberen geen verhaal te vertellen, maar een innerlijke ervaring op te roepen.
Ik beschouw elk van mijn creaties als de materialisatie van een psychische toestand. Ze worden ruimten van projectie waar de kijker volledig aan het werk deelneemt, door zijn of haar eigen gevoeligheid een nieuwe existentie aan de werk te geven.
Wat mij interessiert is niet wat het werk afbeeldt, maar wat het teweegbrengt. Het werk krijgt leven in de ontmoeting."
Beperkte oplage van 15 stukken, met de hand gesigneerd en genummerd door de kunstenaar
Deze werken maken deel uit van de serie « PARTAGEDE COLLECTIE » van de kunstenaar
Kunstfotografie vervaardigd in Hossegor (Frankrijk), in de zomer van 2021, en gedrukt op glanzend Fine Art-papier. De afbeelding is bewust behandeld met een sterk zichtbaar korrelpatroon, waardoor deze een bijna schilderachtige aanwezigheid krijgt, vergelijkbaar met een schilderij. Deze korrel vormt een van de specifieke kenmerken van het fotografische werk van Agathe Toman: zij draagt volledig bij aan haar plastische schrijfwijze, haar materialiteit en haar visuele identiteit.
Het werk is met de hand genummerd en gesigneerd op de voor- en achterzijde. Het wordt vergezeld van een authentiteitscertificaat ondertekend door de kunstenaar.
De foto wordt zorgvuldig verzonden, opgerold en beschermd in een tube die geschikt is voor kunstwerken. Geen lijst bijgevoegd.
### BIOGRAFIE VAN DE KUNSTENAAR
Geboren in 1989 is Agathe Toman een Franse beeldende kunstenares met Franse, Oostenrijkse en Tsjechische afkomst. Zij ontwikkelt een multidisciplinaire praktijk die schilderkunst, tekening, fotografie, poëzie en beeldhouwkunst overschrijdt.
Na studies aan de Chambre Syndicale de la Couture Parisienne en meerdere jaren als stylist bij haute couture-huizen in Parijs, koos zij ervoor zich volledig aan haar artistieke praktijk te wijden.
Woonachtig in de Landes ontwikkelt zij sinds bijna tien jaar een corpus aan werken die tegenwoordig te zien zijn in talloze privécollecties in Frankrijk en internationaal.
Sinds 2021 opgenomen bij Sotheby’s, zijn haar werken aan meerdere veilingen aangeboden. Haar werk is tevens gepresenteerd op Art Paris en in verschillende publicaties gewijd aan hedendaagse kunst, waaronder Forbes, L’Œil en ELLE.
Haar artistieke zoektocht bouwt voort op wat in de ervaring ligt voor wat men begrijpt: perceptie, geheugen, het lichaam, innerlijke landschappen en de sporen van ervaring.
Door middel van schilderen, tekenen of fotograferen ontwikkelt Agathe Toman een taal waarin licht, materie, beweging en perceptie de dragers worden van een ervaring die zowel fysiek als psychisch is.
Haar werk zoekt minder om de realiteit te vertegenwoordigen, dan om een vorm te geven aan wat moeilijk zichtbaar blijft: een innerlijke toestand, een sensatie, een geheugen, een spanning, een verschijning.
Naast haar artistieke praktijk heeft zij jarenlang een opleiding gevolgd in psychoanalyse en transactionele analyse in Parijs. Deze psychische verkenning voedt haar werk en dialogueert met haar plastische praktijk.
### ARTISTIEKE VISIE
“Mijn werk onderzoekt de diepe verbindingen tussen psyche en lichaam. Ik vraag me af hoe onze ervaringen zich verankeren in materie, geheugen en landschap.
Mijn werken zijn abstracties waarin licht dialogueert met duisternis, waarin het zichtbare het onzichtbare laat zien. Ze proberen geen verhaal te vertellen, maar een innerlijke ervaring op te roepen.
Ik beschouw elk van mijn creaties als de materialisatie van een psychische toestand. Ze worden ruimten van projectie waar de kijker volledig aan het werk deelneemt, door zijn of haar eigen gevoeligheid een nieuwe existentie aan de werk te geven.
Wat mij interessiert is niet wat het werk afbeeldt, maar wat het teweegbrengt. Het werk krijgt leven in de ontmoeting."
