Keith Haring - Dog - Giclée - 60x48 - Artestar licensed print - COA

Giclée-reproducitie (*) van Keith Haring (**)
Reproductie van het werk “Dog” gemaakt door Haring in 1985.
Luxe editie op conserverend matte digitaal papier van 250 g/m². Een veelzijdig en van hogere kwaliteit papier, vervaardigd in Duitsland met houtpilexzuur-vrije pulp en chloor.
Druk toegestaan door Artestar New York. Copyright: Keith Haring Foundation.
Inclusief Certificaat van Echtheid (COA).

- Bladafmetingen: 60 x 48 cm
- Motiefafmetingen: 50 x 38 cm
- Staat: Uitstekend (dit werk is nog nooit ingelijst of tentoongesteld geweest, altijd bewaard in een professionele kunstmap, dus wordt aangeboden in onberispelijke staat).
- Herkomst: Particuliere collectie.

Het werk zal zorgvuldig worden gemanipuleerd en verpakt in een versterkte kartonnen pakket. De verzending zal worden verzonden met een traceernummer (UPS DPD DHL FedEx)

De verzending bevat tevens transportverzekering ter waarde van het uiteindelijke werk, met volledige terugbetaling bij verlies of schade, zonder kosten voor de koper.

(*) Giclée is een term die verwijst naar een type hoogwaardige reproductie van fijnkunst, digitaal vervaardigd met inktjets. Dit proces gebruikt pigmenttinten en gespecialiseerde papieren om een hoge scherpte, kleurnauwkeurigheid en duurzaamheid te bereiken, ideaal voor kunst- en fotografiereproducties.

(**) Keith Haring werd geboren in 1958 in Reading, Pennsylvania, Verenigde Staten.
Hij groeide op in Kutztown en toonde vanaf jonge leeftijd een grote belangstelling voor kunst. Hij studeerde grafisch ontwerp aan The Ivy School of Professional Art in Pittsburg, en toen hij 19 was, openlijk homoseksueel, verhuisde hij naar New York, waar hij inspiratie vond in graffiti-kunst en zich aansloot bij de School of Visual Arts, waar hij de indruk kreeg van Keith Sonnler en Joseph Kossuth, die hem aanspoorden zich te vormen als conceptueel kunstenaar na experimenteren met vorm en kleur.
Haring trok in 1980 de aandacht van het publiek toen hij begon beelden te tekenen die op cartoons leken met een marker in de metro van de Grote Appel, en later schilderde hij witte krijtfiguren op zwarte panelen die bedoeld waren voor reclame, wat hem meer dan één aanhouding opleverde.
Zijn strakke lijnen, levendige kleuren en zijn actieve figuren droegen sterke boodschappen over het leven en eenheid, en zijn tentoonstellingen werden gefilmd door de fotograaf Tseng Kwong Chi.
Ook in deze periode organiseerde hij een tentoonstelling in Club 57 en nam hij deel aan een tentoonstelling in Times Square, waar hij voor het eerst dieren en menselijke gezichten tekende.
Zijn eerste solotentoonstelling was in de Tony Shafrazy Gallery in 1981, hetzelfde jaar waarin hij deelnam aan Documenta 7 in Kassel, Duitsland.
In 1982 raakte hij bevriend met opkomende kunstenaars van die tijd zoals Kenny Scharf, Madonna en Jean-Michel Basquiat, en maakte zelfs kennis met de beroemde Andy Warhol.
In 1984 ging Harin naar Australië en schilderde verschillende muurschilderingen in Melbourne en Sydney, en ontving zelfs geld voor zijn werk van de National Gallery Victoria en het Australian Centre for Contemporary Art.
Hij deed ook reizen en schilderde in Rio de Janeiro, het Musée d'Art Moderne in Parijs, Minneapolis en Manhattan.
Tijdens deze periode ontwierp hij zelfs een roze jas die Madonna droeg om haar nummer “Like a Virgin” uit te voeren op het programma “Solid Gold”.
In 1985 organiseerde het Musée d’Art Moderne in Bordeaux een tentoonstelling van zijn werk en nam hij deel aan de Parijse Biennale.
In november van dat jaar verscheen hij op MTV waar hij schilderde in een programma gepresenteerd door zijn vriend Nick Rhodes van Duran Duran.
In 1986 schilderde hij muurschilderingen in Amsterdam, Parijs, Phoenix en Berlijn, schilderde ook het lichaam van Grace Jones voor haar muziekvideo van “I’m Not Perfect” en opende een winkel om zijn werken te verkopen in SOHO.
Tegen die tijd begonnen zijn werken de maatschappelijke en politieke problemen van de tijd te weerspiegelen, zoals anti-Apartheid, AIDS en drugs.
Ook maakte hij popartwerken voor merken als Absolut Vodka, Lucky Strike en Coca-Cola, en ontwierp hij zelfs de hoes van het benefietalbum “A Very Special Christmas”, waarop zijn vriendin Madonna meedeed.
In 1988 werd hij opgenomen in een selecte lijst kunstenaars wiens werk op de etiketten van Château Mouton Rothschild verscheen, en in hetzelfde jaar werd bij hem AIDS vastgesteld, waardoor hij het jaar daarop de Keith Haring Foundation oprichtte met als doel maatschappelijke problemen rondom deze ziekte aan te pakken en het werk van de kunstenaar onder de aandacht te brengen via tentoonstellingen, publicaties en licenties van zijn werk.
In juni 1989 schilderde hij zijn laatste openbare werk op een muur van het klooster van de Heilige Antonius in Pisa. Dit werk kreeg de titel “Tuttomondo”.
Keith Haring overleed op 16 februari 1990 op 32-jarige leeftijd aan AIDS.