Aligi Sassu (1912-2000) - La grande meretrice

ALIGI SASSU (1912-2000)
De grote hoer, 1982

Litzingrafie in 4 kleuren (oranje, karmijn, bruin, roze)
cm 55x39 (zichtbaar)
maat met lijst cm.62x77
Werk in goede staat met als CADUUS de lijst (met enkele ouderdomsmarkeringen - geen reclames voor de lijst is bijsluitend)

Handtekening en nummering (Esemplaar P.A.) potlood aan de voorkant
Gedeelte met droogstempel van de kunstenaar en van Edizioni Torcular
Zal zorgvuldig ingepakt en verzonden worden.

Bibliografie
1984 Aligi Sassu. Catalogo dell'opera incisa e litografica, 1984, samengesteld door Paolo Bellini met inleiding van Erich Steingräber, Giorgio Mondadori & Associati, rep. 589
Stempelaar: La Tavolozza, Milaan
Uitgever: Torcular, Trezzano sul Naviglio
Het werk maakte oorspronkelijk deel uit van het volume 'Apocalyps' met een aquatint en 6 lithografieën van Aligi Sassu

Aligi Sassu werd geboren in Milaan op 17 juli 1912 uit Lina Pedretti, afkomstig uit Parma, en Antonio Sassu, een van de oprichters van de socialistische partij van Sassari.
In 1921 verhuist de familie naar Thiesi, Sardinië, waar ze drie jaar blijven; korte maar fundamentele periode voor de indrukken die de ziel van de kunstenaar doordrenkten.
Hier vindt de ontmoeting met paarden en met de felle kleuren van het mediterrane landschap plaats. Terug in Milaan raakt hij gecharmeerd door futuristische tijdschriften en teksten, een interesse die door zijn vader werd geïnjecteerd, die hem in 1919 op zevenjarige leeftijd naar de eerste tentoonstelling van de futuristen in Cova bracht.
Dit is echter niet zijn eerste contact met die stroming, gezien de vriendschap tussen zijn vader en Carlo Carrà. In deze periode probeert hij voor het eerst met kleuren.
In 1925 moet hij, door economische tegenspoed van het gezin, de school verlaten om als leerling te werken in een lithografisch atelier, de Pressa; het jaar daarop werkt hij als hulp van een muurdecorateur. Toch slaagt hij erin zijn studies te voltooien in avondonderwijs.
In 1927 koopt hij "Pittura scultura futuriste (dinamismo plastico)" van Boccioni, een kunstenaar wiens werken hij mocht bewonderen bij Fedele Azari, die deze tijdelijk in bewaring had voor een tentoonstelling
Aligi Sassu. Het thema van het heilige, een toekomstige constante in Sassu, is geïnspireerd door zowel persoonlijke reflecties als de aanwezigheid van Persico in Milaan. In dit eerste schilderachtige voorbeeld zien we figuren aan de tafel van Christus in moderne kledij: jassen met stropdassen, truien met overhemd en kort haar. Ook het landschap achter de drie bogen aan de achterwand is modern. De nieuwe stedelijke periferie met zijn structureel rationele huizen, vaak gepleisterd met felle kleuren, verschijnt in het schilderij als getuigenis van de nieuwe vorm van de 'opkomende stad', een typisch onderwerp van het futurisme rond 1930

In samenwerking met Bruno Munari verneemt hij dat Filippo Tommaso Marinetti jonge kunstenaars zou ontmoeten in het Hotel Corso; hij presenteert zichzelf zo door middel van schetsen op Mafarka il futurista, een werk van Marinetti zelf.
De volgende avond, tijdens een manifestatie, wijst Marinetti hen aan als "twee jonge beloften van de Italiaanse kunst" en in 1928 nodigt hij Sassu uit om twee werken naar de Biennale van Venetië te sturen: Nudo plastico en de Mens die aan de bron drinkt.
Op 31 maart van hetzelfde jaar ondertekent Sassu samen met Munari het manifest van schilderkunst Dinamismo e riforma muscolare, dat pas in 1977 openbaar werd gemaakt.
In 1929 schrijft hij zich in aan de Brera-academie; daar leert hij Lucio Fontana kennen met wie hij jaren later in Albissola zal samenwerken.
Na twee jaar wordt hij gedwongen de academie te verlaten wegens financiële redenen; zo bezoekt hij de Libera-academie opgericht door de directeur van de Galleria van Milaan, Barbaroux, die Sassu en andere kunstenaars die zich niet konden onderhouden, toestond om Brera-kasten en modelo’s te gebruiken in ruil voor een schilderij per maand voor zijn galerie.
Maar deze academie heeft een korte levensduur en Sassu zet zijn activiteit voort in een studio gehuurd op Piazza Susa samen met Manzù.
In 1929 presenteert hij zich in twee gezamenlijke tentoonstellingen in Milaan.
Het is de periode waarin, in tegenstelling tot het Novecento, de Fietsliefhebbers en de Rode Mannen ontstaan, een gevolg van de meester’s fascinatie voor Masolino en Beato Angelico.
In 1932 exposeert hij samen met andere kunstenaars bij de Galleria del Milione en, dankzij de belangstelling die door deze tentoonstelling werd gewekt, wordt het eerste werk over Sassu gepubliceerd door Sandro Bini.

In de herfst van 1934 vertrekt hij naar Parijs en blijft drie maanden.
Daar bezoekt hij een tentoonstelling van Matisse en bestudeert in de musea het werk van grote meesters zoals Gericault, Cézanne, de impressionisten maar vooral Delacroix, van wie hij de dagboeken leest in de bibliotheek Sainte Geneviève.
Deze eerste reis naar Parijs bevestigt Sassu’s grote liefde voor de Franse schilderkunst uit de 19e eeuw en laat in zijn ogen de lichtval van de vele cafés achter, die later vaak een thema zullen worden.
De onderwerpen komen nu uit de realiteit met sociale aspecten en uit mythologie, vaak te interpreteren in symbolische zin.
In 1935 keert hij terug naar Parijs. In dit tweede verblijf groeit naast de liefde voor kunst en cultuur ook zijn politiek engagement.
Hij uit zijn antifranquistische standpunt met de Fucilazione delle Asturie.
Het is juist in deze periode van de Spaanse Burgeroorlog dat hij samen met andere kunstenaars actief tegen het fascisme optreedt.

Terug in Milaan neemt hij deel aan antifascistische acties en aan de verspreiding van clandestiene pers. Samen met De Grada had hij zelfs contacten met antifascistische groepen in het buitenland. Naar aanleiding van de nederlaag van Mussolini’s troepen bij Guadalajara bereidt hij samen met De Grada een manifest voor dat een opstand verheerlijkt, ervan overtuigd dat ook in Italië opstand mogelijk was.
's Ochtends op 6 april 1937 doorzoekt de OVRA-polities de woning en het studio, vindt de concepttekst van het manifest en de inkt voor het drukken ervan.
Sassu, gearresteerd op verdenking van samenzwering, wordt opgesloten in de gevangenis van San Vittore en na zes maanden, na verhoor, overgebracht naar Regina Coeli in Rome onder de verdenking van staatsomwenteling en veroordeeld tot tien jaar gevangenisstraf. Het zijn maanden van ernstige crisis, vooral door het onvermogen om te studeren en te schilderen.
Pas wanneer hij naar Fossano, nabij Cuneo, wordt overgebracht, in oktober 1937, mag hij schrijven en tekenen. Zo realiseert hij meer dan vierhonderd tekeningen, waarvan er geen enkele wordt afgenomen, grotendeels portretten van gevangenen en mythologische tekeningen.

Intussen drong zijn vader er bij Marinetti en dokter Veratti op aan om voor zijn zoon in te grijpen; op 27 juli 1938 krijgt hij koninklijke gratie.
Hij blijft echter onder specifieke controle, waardoor hij geen openbare plaatsen mag bezoeken en evenmin zijn werken mag tentoonstellen.
Desalniettemin blijft hij anti-oorlogswerken schilderen zoals Spagna 1937 en De dood van Caesar, reeds bedacht tijdens de gevangenschap.
Tijdens zijn detentieperiode ontstond in Milaan Corrente.
Sassu, onder speciale bewaking, moest wachten tot maart ’41 om een solotentoonstelling in de Bottega van Corrente te organiseren. Hier toont hij voor het eerst de Rode Manden.
Tegen het eind van ’44 woont hij in Zorzino, aan het Iseomeer, waar hij na samenwerking met de partizanen van Montagna de eerste dagen van de bevrijding in 1945 meemaakt.
Na al deze gebeurtenissen die hem ver van huis hielden, keert hij terug naar Milaan.

In 1947 verhuist hij naar Castel Cabiaglio, in de provincie Varese.
Ondanks de ernstige crisis van die jaren werkt hij hard en experimenteert met nieuwe technieken. Hij schildert vooral Koffiehuizen en heilige schilderijen.
In Castel Cabiaglio ging Sassu met De Tullio naar een oude klinkeroven ter plaatse; daar ontstaan zo’n honderd keramische werken.
Kort daarna wordt hij echter gedwongen om de plek te verlaten en besluit contact op te nemen met Tullio Mazzotti die hem uitnodigt om bij hem in Albissola te werken.
Daar sluit hij vriendschappen met veel kunstenaars die er ook om dezelfde reden zijn en zij werken zij aan zij terwijl ze nieuwe manieren uitproberen om vorm en kleur te combineren.
Het is in 1954 dat hij samen met Mazzotti en Fabbri naar Vallauris gaat en voor de eerste keer Picasso ontmoet, die daar destijds werkte. Twee jaar later ontmoet hij hem opnieuw in La Californie waar Picasso hem zijn sculpturen laat zien die later in het Musée d'Antibes tentoongesteld zouden worden.
In 1964 begint de Spaanse periode: Sassu koopt namelijk een huis in Mallorca in Cala San Vicente. Zo begint wat Dino Buzzati zijn tweede jeugd noemde.
Tauromachiën en landschappen van het eiland ontstaan; andere onderwerpen, zoals mythologisch thema, worden herzien en verdiept, en de kunstenaar leert ook een nieuwe techniek, die acryl, waarmee hij kleurrijkere en helderdere tinten kan creëren, zoals die van Mallorca, dat voor de meester als een tweede Sardinië voelt.
Vanaf dit jaar woont hij tussen Mallorca en Italië, waar hij in 1967 naar Monticello Brianza verhuist.
In ’73 wijdt hij zich aan scènes en kostuums van de Vespri Siciliani voor de heropening van het Teatro Regio in Turijn en een zaal in de Galleria dell'Arte Moderna van het Vaticaan is aan hem gewijd.
In 1976 voltooit hij twee mozaïeken voor Sant’Andrea in Pescara en in ’77 exposeert hij in Rotterdam, Toronto en Mallorca, waar hij Cala San Vicente verlaat en zich vlakbij vestigt, in Pollensa in Can Marimon.
In 1981 verhuist hij van Monticello naar Milaan, in de Brera-straat.
In ’82 krijgt hij de onderscheiding "De mannen die Groot Milaan heeft gemaakt" en presenteert hij zijn 58 waterverven uit 1943 ter illustratie van De Verloofden die Trammen.
In 1984 wordt een retrospectieve tentoonstelling gehouden in Palazzo dei Diamanti in Ferrara waar hij honderd en elf werken toont. De tentoonstelling wordt vervolgens verhuisd naar Rome in Castel Sant’Angelo.
Datzelfde jaar ziet hij eveneens een grote retrospectieve van de meester in Palazzo Reale in Milaan met 274 werken.
Andere tentoonstellingen vinden in die periode plaats in Sevilla en Duitsland, het jaar daarop in Madrid en Canada waar een reizende tentoonstelling over De Verloofden wordt gepresenteerd in Toronto, Montreal en Ottawa.
In 1986 exposeert hij in Palma de Mallorca, op de XIe Romeinse Vijfjarenexpo, bij de Triennale van Milaan en in Casa del Mantegna in Mantua. Hij voltooit 113 platen van de Divina Commedia, drie ervan worden aangekocht door het Puskin-museum in Moskou.
In München wordt tevens een grote retrospectieve ingericht met werken uit 1927 tot 1985.
In 1992 vormen tachtig schilderijen een reizende tentoonstelling in Zuid-Amerika die reist tussen São Paulo, Bogotá en Buenos Aires.
In 1993 voltooit hij I Miti del Mediterraneo, een muurschildering in keramiek van 150 vierkante meter voor het nieuwe Europese parlement in Brussel.
Het volgende jaar presenteert hij Manuscriptum, een map met prenten bestemd voor de reizende tentoonstelling in Zweden "I ponti di Leonardo".
In ’95 exposeert hij in de Galleria d’arte Moderna e Contemporanea van Bergamo en wordt hij door de President van de Republiek benoemd tot Ridder in de Grote Kroon.
Het ’96-jaar ziet de schenking aan de stad Lugano van 3600 werken gemaakt tussen 1927 en 1996; zo ontstaat de Fondation Aligi Sassu en Helenita Olivares die in 1999 een tentoonstelling organiseert gewijd aan futurisme, in 2000 aan primitivisme, in 2001 aan Rode Mannen en uiteindelijk in 2003 aan Sassu’s realisme.
Op 17 juli 1999 wordt ter gelegenheid van zijn tachtig‑zevenste verjaardag een grote retrospectieve geopend in Palazzo Strozzi in Florence.
Exact een jaar later, op de avond van 17 juli 2000, sterft Aligi Sassu in zijn huis Can Marimon in Pollença.
In hetzelfde jaar worden zijn keramische werken tentoongesteld in een tentoonstelling in het Museo Internazionale della Ceramica in Faenza, daarna overgebracht naar het Museo della Ceramica "M. Trucco" en het Museo Civico d'Arte Contemporanea van Albissola en in Besana Brianza wordt de Culturele Vereniging Amici dell'Arte di Aligi Sassu opgericht die, naast diverse initiatieven, in 2001 het eerste overzicht organiseerde over de beeldhouwkunst van de meester, in 2003 de tentoonstelling Picasso Fontana, Sassu. Arte ceramica da Albissola a Vallauris en in 2005 Il cenacolo verde. Cassinari, Migneco, Morlotti, Sassu e Treccani in Brianza.
Op 14 december 2005 kent het staatshoofd, Prof. Carlo Azeglio Ciampi, de meester de onderscheiding van Hermoderniteit van Ie klas (Gouden Medaille) toe voor onderwijs, cultuur en kunst voor het jaar 2005. Deze toekenning wordt gedaan aan personen die titels hebben verworven met werken van erkende waarde op het gebied van Educatie, Onderwijs, Universiteit en Onderzoek en, in bredere zin, in de verspreiding en verheffing van cultuur.

Tekst verzorgd door Natalia Sassu Suarez