Shigechi Nagano - Magazine Work 60s - 2009





Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 142645 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Shigechi Nagano’s Magazine Work 60s is een eerste editie hardback met stofomslag, 88 pagina’s, oorspronkelijk in het Japans, gepubliceerd in 2009 door Life goes on & TAXI.
Beschrijving van de verkoper
Shigeichi Nagano liet zijn werk in verschillende mediavormen publiceren, hoofdzakelijk via fotografietijdschriften zoals “Asahi Camera” en “Camera Mainichi” vanaf eind jaren 1950 tot begin jaren 1970. Veel onderwerpen hebben betrekking op het conflict van mensen ten opzichte van de maatschappij die enorm was veranderd temidden van de snelle economische groei. De heer Nagano, die kritisch naar het moderne tijdperk keek, werd een ‘photo-essayist’ genoemd en trok aldus de aandacht als een fotograaf in tegenstelling tot de toen bestaande fotojournalisten.
In het midden van de jaren vijftig, toen photojournalism steeds populairder werd, kreeg Nagano aandacht omdat zijn werk als intellectueel verfrissend werd beschouwd; eerdere documentaire foto's waren over het algemeen photo reportage, dat wil zeggen, regelmatig ontwikkeld door het illustreren van één verhaal binnen objectieve vastleggen. In tegenstelling hiermee legde Nagano’s methode symbolisch één gebeurtenis vast door zijn eigen subjectieve blik, en streefde hij naar fotografische compositie door visueel gevoel, voor zover mogelijk zonder verhaallijn.
— uit de inleiding van Manabu Torihara
Deze particulariteiten komen naar voren in dit boek, dat is opgebouwd met foto’s die Shigeichi Nagano tussen eind jaren 1950 en begin jaren 1970 in tijdschriften heeft gepubliceerd.
In tegenstelling tot traditionele fotojournalisten uit de jaren vijftig die zich baseerden op lineaire, objectieve nieuwsverslaggeving (“photo reportage”), heeft Nagano een “photo-essay”-stijl gepionierd. Hij gebruikte een sterk individuele, subjectieve ogen om afzonderlijke gebeurtenissen vast te leggen. Zijn werk legt de nadruk op sterke visuele compositie boven een rigide verhaallijn.
Het boek legt hoofdzakelijk de spanning en het conflict vast van gewone burgers die een Japanse maatschappij navigeren die door de snelle economische groei na de oorlog aan verandering onderhevig was. Hij is met name bekend om het documenteren van het dagelijks leven, woon-werkverkeer en routines van Tokio’s sarariman (salarymen) met een opvallende combinatie van kritische observatie en humor.
Diep beïnvloed door Henri Cartier-Bresson en Robert Capa, was Nagano een vooraanstaand figuur binnen de Japanse post-oorlogse fotorealistische school. Zijn werk bevat onbevangen, ruwe elementen van straatfotografie naast industriële sociale registers, zoals beelden van mijnwerkers, boeren en oproerpolitie uit die periode.
Hardcover met stofomslag, 26,4 x 20 cm, z/w en kleurfotos. Eerste editie.
Exemplaar en stofomslag in uitstekende staat."
Shigeichi Nagano liet zijn werk in verschillende mediavormen publiceren, hoofdzakelijk via fotografietijdschriften zoals “Asahi Camera” en “Camera Mainichi” vanaf eind jaren 1950 tot begin jaren 1970. Veel onderwerpen hebben betrekking op het conflict van mensen ten opzichte van de maatschappij die enorm was veranderd temidden van de snelle economische groei. De heer Nagano, die kritisch naar het moderne tijdperk keek, werd een ‘photo-essayist’ genoemd en trok aldus de aandacht als een fotograaf in tegenstelling tot de toen bestaande fotojournalisten.
In het midden van de jaren vijftig, toen photojournalism steeds populairder werd, kreeg Nagano aandacht omdat zijn werk als intellectueel verfrissend werd beschouwd; eerdere documentaire foto's waren over het algemeen photo reportage, dat wil zeggen, regelmatig ontwikkeld door het illustreren van één verhaal binnen objectieve vastleggen. In tegenstelling hiermee legde Nagano’s methode symbolisch één gebeurtenis vast door zijn eigen subjectieve blik, en streefde hij naar fotografische compositie door visueel gevoel, voor zover mogelijk zonder verhaallijn.
— uit de inleiding van Manabu Torihara
Deze particulariteiten komen naar voren in dit boek, dat is opgebouwd met foto’s die Shigeichi Nagano tussen eind jaren 1950 en begin jaren 1970 in tijdschriften heeft gepubliceerd.
In tegenstelling tot traditionele fotojournalisten uit de jaren vijftig die zich baseerden op lineaire, objectieve nieuwsverslaggeving (“photo reportage”), heeft Nagano een “photo-essay”-stijl gepionierd. Hij gebruikte een sterk individuele, subjectieve ogen om afzonderlijke gebeurtenissen vast te leggen. Zijn werk legt de nadruk op sterke visuele compositie boven een rigide verhaallijn.
Het boek legt hoofdzakelijk de spanning en het conflict vast van gewone burgers die een Japanse maatschappij navigeren die door de snelle economische groei na de oorlog aan verandering onderhevig was. Hij is met name bekend om het documenteren van het dagelijks leven, woon-werkverkeer en routines van Tokio’s sarariman (salarymen) met een opvallende combinatie van kritische observatie en humor.
Diep beïnvloed door Henri Cartier-Bresson en Robert Capa, was Nagano een vooraanstaand figuur binnen de Japanse post-oorlogse fotorealistische school. Zijn werk bevat onbevangen, ruwe elementen van straatfotografie naast industriële sociale registers, zoals beelden van mijnwerkers, boeren en oproerpolitie uit die periode.
Hardcover met stofomslag, 26,4 x 20 cm, z/w en kleurfotos. Eerste editie.
Exemplaar en stofomslag in uitstekende staat."

