yamila velazquez - La sinfonía de los elementos






Bracht een antiek- en curiowinkel, beschikte over een groot internationaal netwerk.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 143362 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Giclée op professioneel 100% katoenen canvas, 100 x 65 cm, editie 2 van 5, vervaardigd in 2025, handgesigneerd door Yamila Velázquez, Spaans hedendaags kunstwerk getiteld La sinfonía de los elementos, afkomstig uit de periode na 2020.
Beschrijving van de verkoper
Over het werk:
Het stuk dat wordt gepresenteerd maakt deel uit van een beperkte editie van 5 eenheden wereldwijd, digitaal vervaardigd en handgesigneerd door de kunstenaar. Elke afdruk is uniek binnen zijn serie, wat de exclusiviteit en authenticiteit garandeert. Achterop staan alle relevante gegevens van het werk, nummering en handtekening.
Totale afmetingen: 100 x 65 cm
Materiaal: Professioneel canvas van hoge kwaliteit 100% katoen, maximale weerstand tegen hanteren en externe invloeden van Eco Canvas Roma Glossy, Satijn. Wij garanderen een duurzaam product van visuele kwaliteit.
Techniek: Giclée-Print, bekend om zijn precisie en langdurige kwaliteit.
Certificaat van authenticiteit:
Indien de koper dit wenst, kan de kunstenaar een certificaat van authenticiteit verstrekken. Dit dient uitdrukkelijk bij de aankoop te worden aangevraagd.
Over de kunstenaar:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) is een hedendaagse kunstenaar die gebruikmaakt van digitale intelligentiemiddelen; momenteel woont en werkt ze in de stad Alicante, Spanje. Eigenaar en partner van een bedrijf dat zich bezighoudt met verkoop, vertegenwoordiging en ontwikkeling van kunstenaars en kunstwerken, combineert Velázquez haar zakelijke visie met een diepe artistieke gevoeligheid.
Dit jonge Cubaanse talent heeft zich gevestigd in de wereld van digitale kunst en gebruikt moderne media om thema’s als natuur, landschap en de intieme relatie tussen vrouw en haar omgeving te verkennen. Haar werken gaan met subtiliteit en sterke visuele kracht in op thema’s als schoonheid, liefde, sensualiteit en vrouwelijke tederheid, altijd omgeven door betoverende, romantische en verfijnde sferen.
Met een vibrerende en expressieve esthetiek slaagt Yamila Velázquez erin klassieke invloeden te fuseren met een moderne taal, wat resulteert in werk dat veelzijdig, fris en diep ontroerend is. De pittige textuur van haar beelden, de meesterlijke toepassing van kleur en de emotioneel evenwichtige compositie positioneren haar werk als een actueel kunstvoorstel van hoge esthetische waarde.
Verzending en presentatie:
Het werk zal zorgvuldig worden ingepakt door een professional en verzonden worden in een stevige kartonnen buis, intern beschermd met bubbeltjesplastic om de integriteit tijdens het transport te waarborgen. De verzendingen gebeuren via betrouwbare koeriersdiensten zoals UPS, FedEx of Correos España, afhankelijk van de bestemming en de meest voordelige optie in elk geval.
De geschatte levertijd bedraagt 7 tot 10 dagen, hoewel deze kan variëren afhankelijk van het land van bestemming.
De scène toont drie mannelijke figuren, halfnaakt en bedekt met bladeren, in een bosachtige en idealistische omgeving, die een muzikale rituele handeling uitvoeren. Twee van hen bespelen fluiten met geconcentreerde gebaren, terwijl de derde een enorme dubbele hoorn manipuleert waar een drijfvlag aan hangt, wat beweging alsook visuele resonantie oproept.
De techniek is van een onberispelijke academische meesterschap: figuren met geïdealiseerde anatomie, zacht gezaaide gouden licht, en een sfeer opgebouwd met dezelfde precisie als de grote meesters van het negentiende-eeuwse academisme. De driehoekige compositie, het evenwicht tussen figuur en landschap, en de gedetailleerde gestureerlijkheid maken van het beeld een visuele choreografie. De bergachtige achtergrond voegt narratieve en mystieke diepte toe, roepend aan de utopische landschappen van romantisch schilderkunst.
Meer dan een pastorale scène is dit beeld een allegorie van de oude macht van muziek en haar vermogen om het universum te structureren. De personages zijn geen eenvoudige faunen of wilde muzikanten: ze vertegenwoordigen elementaire principes in harmonie met de natuur. De muziek die ze spelen is geen vermaak, maar een vorm van uitnodiging, heilige communicatie, of fundamentele trilling van de natuurlijke wereld.
Het zwevende doek dat de blaasinstrumenten met elkaar verbindt, suggereert een visuele metafoor van geluid dat vorm krijgt, alsof de harmonie van hun muziek in de lucht materialiseert en de tijd doet stilstaan. De bladeren die hun lichamen bedekken versterken de directe verbinding met het organische, het erfelijke en het oeroude, echoënd naar de mythe van Eden of de geesten van de natuur.
Dit werk behoort tot de hedendaagse neoclassicistisch-symboolkunst, een stroming die de technische strengheid van de negentiende eeuw herzien, maar gebruikt om mentale toestanden en filosofische concepten op te roepen. De behandeling van de menselijke figuur doet denken aan Bouguereau en Gérôme, terwijl de atmosfeer herinneringen oproept aan Arcadia van de prerafaëlieten en aan het symbolisme van Pierre Puvis de Chavannes.
Over het werk:
Het stuk dat wordt gepresenteerd maakt deel uit van een beperkte editie van 5 eenheden wereldwijd, digitaal vervaardigd en handgesigneerd door de kunstenaar. Elke afdruk is uniek binnen zijn serie, wat de exclusiviteit en authenticiteit garandeert. Achterop staan alle relevante gegevens van het werk, nummering en handtekening.
Totale afmetingen: 100 x 65 cm
Materiaal: Professioneel canvas van hoge kwaliteit 100% katoen, maximale weerstand tegen hanteren en externe invloeden van Eco Canvas Roma Glossy, Satijn. Wij garanderen een duurzaam product van visuele kwaliteit.
Techniek: Giclée-Print, bekend om zijn precisie en langdurige kwaliteit.
Certificaat van authenticiteit:
Indien de koper dit wenst, kan de kunstenaar een certificaat van authenticiteit verstrekken. Dit dient uitdrukkelijk bij de aankoop te worden aangevraagd.
Over de kunstenaar:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) is een hedendaagse kunstenaar die gebruikmaakt van digitale intelligentiemiddelen; momenteel woont en werkt ze in de stad Alicante, Spanje. Eigenaar en partner van een bedrijf dat zich bezighoudt met verkoop, vertegenwoordiging en ontwikkeling van kunstenaars en kunstwerken, combineert Velázquez haar zakelijke visie met een diepe artistieke gevoeligheid.
Dit jonge Cubaanse talent heeft zich gevestigd in de wereld van digitale kunst en gebruikt moderne media om thema’s als natuur, landschap en de intieme relatie tussen vrouw en haar omgeving te verkennen. Haar werken gaan met subtiliteit en sterke visuele kracht in op thema’s als schoonheid, liefde, sensualiteit en vrouwelijke tederheid, altijd omgeven door betoverende, romantische en verfijnde sferen.
Met een vibrerende en expressieve esthetiek slaagt Yamila Velázquez erin klassieke invloeden te fuseren met een moderne taal, wat resulteert in werk dat veelzijdig, fris en diep ontroerend is. De pittige textuur van haar beelden, de meesterlijke toepassing van kleur en de emotioneel evenwichtige compositie positioneren haar werk als een actueel kunstvoorstel van hoge esthetische waarde.
Verzending en presentatie:
Het werk zal zorgvuldig worden ingepakt door een professional en verzonden worden in een stevige kartonnen buis, intern beschermd met bubbeltjesplastic om de integriteit tijdens het transport te waarborgen. De verzendingen gebeuren via betrouwbare koeriersdiensten zoals UPS, FedEx of Correos España, afhankelijk van de bestemming en de meest voordelige optie in elk geval.
De geschatte levertijd bedraagt 7 tot 10 dagen, hoewel deze kan variëren afhankelijk van het land van bestemming.
De scène toont drie mannelijke figuren, halfnaakt en bedekt met bladeren, in een bosachtige en idealistische omgeving, die een muzikale rituele handeling uitvoeren. Twee van hen bespelen fluiten met geconcentreerde gebaren, terwijl de derde een enorme dubbele hoorn manipuleert waar een drijfvlag aan hangt, wat beweging alsook visuele resonantie oproept.
De techniek is van een onberispelijke academische meesterschap: figuren met geïdealiseerde anatomie, zacht gezaaide gouden licht, en een sfeer opgebouwd met dezelfde precisie als de grote meesters van het negentiende-eeuwse academisme. De driehoekige compositie, het evenwicht tussen figuur en landschap, en de gedetailleerde gestureerlijkheid maken van het beeld een visuele choreografie. De bergachtige achtergrond voegt narratieve en mystieke diepte toe, roepend aan de utopische landschappen van romantisch schilderkunst.
Meer dan een pastorale scène is dit beeld een allegorie van de oude macht van muziek en haar vermogen om het universum te structureren. De personages zijn geen eenvoudige faunen of wilde muzikanten: ze vertegenwoordigen elementaire principes in harmonie met de natuur. De muziek die ze spelen is geen vermaak, maar een vorm van uitnodiging, heilige communicatie, of fundamentele trilling van de natuurlijke wereld.
Het zwevende doek dat de blaasinstrumenten met elkaar verbindt, suggereert een visuele metafoor van geluid dat vorm krijgt, alsof de harmonie van hun muziek in de lucht materialiseert en de tijd doet stilstaan. De bladeren die hun lichamen bedekken versterken de directe verbinding met het organische, het erfelijke en het oeroude, echoënd naar de mythe van Eden of de geesten van de natuur.
Dit werk behoort tot de hedendaagse neoclassicistisch-symboolkunst, een stroming die de technische strengheid van de negentiende eeuw herzien, maar gebruikt om mentale toestanden en filosofische concepten op te roepen. De behandeling van de menselijke figuur doet denken aan Bouguereau en Gérôme, terwijl de atmosfeer herinneringen oproept aan Arcadia van de prerafaëlieten en aan het symbolisme van Pierre Puvis de Chavannes.
