Yves Laloy (1920-1999) - Sans Titre

Yves Laloy; From La Lune en Rodage III

Medium: Silkscreen Print
Material: Papier
Dimensions
19.5 x 28.5 cm in een frame met een afmeting van 36 x 36 x 4 cm

Editor: Edition Panderma, Basel
Year: gepubliceerd 1977
Edition: Dit is een niet-genummerd exemplaar van 230 edities (65 hors commerce waren niet genummerd)
Signature: Gesigneerd

Provenance:
Edition Panderma, Carl Laszlo, Basel
Galerie von Bartha, Basel
Private Collection, Basel

Conditie / Restauratie:
goede staat

Wordt geleverd met passepartout en lijst

Verdere Informatie:

Een zeldzame beperkte editie van de draagbare collectie naoorlogse en hedendaagse kunst La Lune en Rodage III. Dit is een niet-genummerd exemplaar van 230 edities (65 hors commerce waren niet genummerd) en maakt deel uit van de derde serie van de La Lune en Rodage-boeken. La Lune en Rodage werd gepubliceerd in drie delen in 1960, 1965 en 1977 en bevatte in totaal ongeveer 180 kunstwerken die een overzicht geven van de artistieke avant-garde-scene tussen de jaren vijftig en zeventig. De kunstwerken werden verzameld door Carl Laszlo en includeerden de grootste kunstenaars van die tijd die met belangrijke stukken bijdroegen, vaak een kantelpunt markerend in hun productie en carrière: Het werk van Enrico Castellani is bijvoorbeeld zijn eerste gedocumenteerde grafische werk en Piero Manzoni's Achrome in meerdere oplagen is de enige die door de kunstenaar is vervaardigd.

Biografie:

De schilderijen van Yves Laloy laten zich moeilijk in categorieën onderbrengen. André Breton was de eerste die zijn werk surrealistisch noemde, een label dat Laloy als te beperkend beschouwde. Toch koesterde Laloy een andere relatie die eveneens door Breton werd voorgesteld: een die een analoge esthetische relatie tussen zijn schilderijen en Navajo-zandschilderingen oproept, vluchtige beelden gemaakt door Navajo-geestelijke leiders uitsluitend als deel van de Nightway-ceremonie. Breton redeneerde dat, “terwijl een compositie van Kandinsky tot symfonische ambities behoort, een schilderij [gemaakt] van Navajo-zand primair bezig is met cosmogonische bezorgdheden en de loop van het universum op een voorspellende manier beïnvloedt.” Voor Breton boden Laloy’s schilderijen het vermogen om voorbij het zichtbare te “zien”. Schilderijen zoals Montez (Uma), hier aan het zien, zijn voorbeelden van de interesse van de kunstenaar in inheemse kunst en spirituele praktijken in de Amerika’s. Ze geven ook een indicatie van een tijd waarin veel kunstenaars en schrijvers in West-Europa actief de esthetiek van objecten uit de Amerika’s en Afrika toe-eigenden—vaak zonder begrip van deze werken buiten hun visuele kwaliteiten als een manier om een gevoelde leegte in hun eigen samenlevingen te verzachten—het waargenomen verlies van magie, ritueel en het heilige. Net als de weefwerken van Marilou Schultz roept het patroon in deze schilderijen ook de esthetiek van vroege digitale technologie op. (van: http://www.documenta14.de/en/artists/21977/yves-laloy)