Miguel Berrocal (1933-2006) - Suite Olympic Centennial

OVER DE DRUK
- Lithografie op Vélin d’Arches-papier, 270 g.
- Onderdeel van de ‘Olympic Centennial’ Suite, gesponsord door het IOC.
- Origineel grafisch werk genummerd en handondertekend door de kunstenaar.
- Aangezien dit een genummerde serie is, kan het itemnummer dat op de foto staat afwijken van het originele nummer.
- Deze aanbieding bevat AI-visualisaties. Raadpleeg de originele foto’s om de werkelijke staat van het object te begrijpen.

OVER DE KUNSTWERK
De Olympic Suite bestaat uit 50 litho’s en zeefdrukken die zijn gekozen om diverse hedendaagse artistieke trends te vertegenwoordigen. Het werd gepubliceerd ter herdenking van het eerste honderdjarige bestaan van de moderne Olympische Spelen. De geselecteerde kunstenaars werken in een grote verscheidenheid aan stromingen en stijlen, van het hyperrealisme van Antonio López tot de abstractie van Sol Lewitt, inclusief abstract expressionisme, geometrisme van Arden Quin, conceptuele kunst, popart, het new realism van Baldaccini en Rotella, en het new fauvisme van Dokoupil, onder anderen. Tot de vertegenwoordigde kunstenaars behoren makers met grote internationale faam, algemeen erkend door critici.

OVER DE KUNSTENAAR

Miguel Ortiz Berrocal (1933-2006)

Was een Spaanse gerenommeerde beeldhouwer, bekend om zijn wiskundige, demontabele werken, waarmee hij beeldhouwkunst transformeerde tot een spel tussen vorm, ruimte en publieksbetrokkenheid. Hij trainde aan de San Fernando School of Fine Arts in Madrid en vervolgde later zijn studies in Rome en Parijs, waar hij in aanraking kwam met de artistieke talen van de Europese avant-garde.

Zijn werk werd gekenmerkt door de conceptie van gearticuleerde en demonteerbare sculpturen, samengesteld uit meerdere stukken die op verschillende manieren konden worden samengevoegd, waardoor beeldhouwkunst een speelse en interactieve ervaring werd. Werken zoals Goliath, Torero en Citius, Altius, Fortius werden maatstaven voor deze innovatieve benadering.

Berrocal verkende ook meerdere edities van zijn sculpturen, waardoor contemporaine kunst een breder publiek bereikte en de gedachte doorbrak dat beeldhouwkunst een uniek stuk is. Tegelijkertijd onderzocht hij de relatie tussen kunst, wetenschap en wiskunde, en ontwikkelde een unieke taal die technische precisie combineert met artistieke verbeelding.

Gedurende zijn carrière ontving hij talloze prijzen, waaronder de Spaanse nationale prijs voor plastische kunsten in 1985. Zijn werken maken deel uit van collecties in musea en openbare ruimtes over de hele wereld, van Europa tot Amerika en Azië.