Edward Hopper (1882-1967) (after) - "Manhattan Bridge Loop, 1928"





€ 1 |
|---|
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 145304 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
“Manhattan Bridge Loop, 1928” van Edward Hopper (naar) is een offsetlithografie op gestructureerd papier, in de plaat gesigneerd en 41 × 71 cm groot.
Beschrijving van de verkoper
- Edward Hopper (naar), offsetlithografie op zwaar, gestructureerd mat papier (ca. 300 g/m²; verwijst naar de dikte/dichtheid van het papier).
- Op de plaat gesigneerd.
- Stempel op de achterzijde.
- Zonder rand / aflopend bedrukt.
- Klaar om in te lijsten. De afbeelding waarop het item ingelijst te zien is, is uitsluitend een gesimuleerde weergave ter illustratie. De lijst en andere decoratieve elementen die daarop te zien zijn, zijn niet inbegrepen in het kavel waarop u biedt.
- Staat: uitstekend. Nooit ingelijst of tentoongesteld.
- Afmetingen: 41 x 71 cm.
- Meer kavels die momenteel worden geveild: https://www.catawiki.com/es/u/7684787-yuke
- Edward Hoppers Manhattan Bridge Loop (1928) is een treffende bespiegeling op de moderne stad, waarin monumentale stedelijke infrastructuur, samengepakte architectuur en menselijke eenzaamheid samenkomen in een gespannen maar prachtig uitgebalanceerde compositie. In plaats van New York te vieren met mensenmassa’s of spektakel, toont Hopper een vrijwel verlaten stadsgezicht, gedomineerd door de verhoogde constructie, de brugpijlers, industriële silhouetten en één eenzame voetganger, gereduceerd tot een kleine menselijke aanwezigheid tegenover de immense horizontale muur. De heldere blauwe lucht en de scherp afgebakende banen van licht en schaduw geven het tafereel een koele, heldere sfeer, terwijl de herhaalde verticale lijnen van gebouwen, pylonen en de straatlantaarn een streng architectonisch ritme vormen. Het werk werd geschilderd in de periode waarin Hopper zijn volwassen visie op het Amerikaanse realisme verder vormgaf. Het deelt de psychologische stilte en structurele precisie die kenmerkend zijn voor zijn stadsgezichten, en doet tegelijk denken aan de geometrische helderheid van Charles Sheeler, het metropolitane modernisme van Georgia O’Keeffe en Joseph Stella en de raadselachtige architecturale ruimtes van Giorgio de Chirico. De weloverwogen leegte en filmische kadrering lopen bovendien vooruit op latere verkenningen van stedelijke ruimte door Edward Ruscha, Richard Estes en David Hockney.
Met zijn palet van licht hemelsblauw, crème, warm oker, roest, houtskoolgrijs en diepe architecturale schaduwen heeft Manhattan Bridge Loop een uitzonderlijke decoratieve kracht in eigentijdse, industriële, mid-century modern- en verfijnd eclectische interieurs. Het panoramische horizontale formaat komt bijzonder goed tot zijn recht boven een bank, dressoir, eettafelconsole of laag kastje, waar de architectuur de ruimte optisch kan verlengen. Het werk combineert prachtig met walnoot, eikenhout, staal, zwart metaal, travertin, leer en textiel in neutrale tinten met reliëf, evenals met meubels van Charles en Ray Eames, George Nelson, Florence Knoll, Gio Ponti en Arne Jacobsen. Tegen warmwitte, leiblauwe, gedempt saliegroene, taupekleurige of houtskoolgrijze muren komt de lichtgevende lucht sterker naar voren en krijgen de dichte stedelijke structuren meer grafische impact. Een uitstekende keuze voor de woonkamer, bibliotheek, studeerkamer, loft of kantoor; ook een bijzonder geschenk voor liefhebbers van New York, architectuur, Amerikaanse kunst, film, stadsfotografie en twintigste-eeuws design.
Voor liefhebbers van Edward Hopper, Amerikaans modernisme, stedelijk realisme en verzamelbare grafische kunst combineert Manhattan Bridge Loop architecturale precisie met de psychologische sfeer die Hopper tot een van de meest herkenbare kunstenaars van de moderne kunst heeft gemaakt. Het werk spreekt vanzelfsprekend ook mensen aan die geïnteresseerd zijn in Picasso, Matisse, Miró, Warhol, Banksy, Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, Shepard Fairey, Gerhard Richter, Roy Lichtenstein, David Hockney, René Magritte, Salvador Dalí en hedendaagse namen als JonOne en Sébastien Lagasse, en vormt zo een brug tussen klassiek modernisme, popart, streetart en hedendaags verzamelen. Het past ook uitstekend in interieurs en collecties rond iconisch design, fotografie, mode en luxecultuur, van Cartier, Rolex en Patek Philippe tot Chanel, Dior, Hermès en Gucci, naast vintageposters, kunst- en designboeken, zeldzame uitgaven, Lego, Star Wars, Pokémon en andere gewilde verzamelobjecten. Een ingetogen, architecturale en onmiskenbaar Hopperiaanse compositie, ideaal om elk interieur te verrijken met stedelijke verfijning, modernistisch ritme en het stille drama van New York aan het einde van de jaren twintig.
De verkoper stelt zich voor
- Edward Hopper (naar), offsetlithografie op zwaar, gestructureerd mat papier (ca. 300 g/m²; verwijst naar de dikte/dichtheid van het papier).
- Op de plaat gesigneerd.
- Stempel op de achterzijde.
- Zonder rand / aflopend bedrukt.
- Klaar om in te lijsten. De afbeelding waarop het item ingelijst te zien is, is uitsluitend een gesimuleerde weergave ter illustratie. De lijst en andere decoratieve elementen die daarop te zien zijn, zijn niet inbegrepen in het kavel waarop u biedt.
- Staat: uitstekend. Nooit ingelijst of tentoongesteld.
- Afmetingen: 41 x 71 cm.
- Meer kavels die momenteel worden geveild: https://www.catawiki.com/es/u/7684787-yuke
- Edward Hoppers Manhattan Bridge Loop (1928) is een treffende bespiegeling op de moderne stad, waarin monumentale stedelijke infrastructuur, samengepakte architectuur en menselijke eenzaamheid samenkomen in een gespannen maar prachtig uitgebalanceerde compositie. In plaats van New York te vieren met mensenmassa’s of spektakel, toont Hopper een vrijwel verlaten stadsgezicht, gedomineerd door de verhoogde constructie, de brugpijlers, industriële silhouetten en één eenzame voetganger, gereduceerd tot een kleine menselijke aanwezigheid tegenover de immense horizontale muur. De heldere blauwe lucht en de scherp afgebakende banen van licht en schaduw geven het tafereel een koele, heldere sfeer, terwijl de herhaalde verticale lijnen van gebouwen, pylonen en de straatlantaarn een streng architectonisch ritme vormen. Het werk werd geschilderd in de periode waarin Hopper zijn volwassen visie op het Amerikaanse realisme verder vormgaf. Het deelt de psychologische stilte en structurele precisie die kenmerkend zijn voor zijn stadsgezichten, en doet tegelijk denken aan de geometrische helderheid van Charles Sheeler, het metropolitane modernisme van Georgia O’Keeffe en Joseph Stella en de raadselachtige architecturale ruimtes van Giorgio de Chirico. De weloverwogen leegte en filmische kadrering lopen bovendien vooruit op latere verkenningen van stedelijke ruimte door Edward Ruscha, Richard Estes en David Hockney.
Met zijn palet van licht hemelsblauw, crème, warm oker, roest, houtskoolgrijs en diepe architecturale schaduwen heeft Manhattan Bridge Loop een uitzonderlijke decoratieve kracht in eigentijdse, industriële, mid-century modern- en verfijnd eclectische interieurs. Het panoramische horizontale formaat komt bijzonder goed tot zijn recht boven een bank, dressoir, eettafelconsole of laag kastje, waar de architectuur de ruimte optisch kan verlengen. Het werk combineert prachtig met walnoot, eikenhout, staal, zwart metaal, travertin, leer en textiel in neutrale tinten met reliëf, evenals met meubels van Charles en Ray Eames, George Nelson, Florence Knoll, Gio Ponti en Arne Jacobsen. Tegen warmwitte, leiblauwe, gedempt saliegroene, taupekleurige of houtskoolgrijze muren komt de lichtgevende lucht sterker naar voren en krijgen de dichte stedelijke structuren meer grafische impact. Een uitstekende keuze voor de woonkamer, bibliotheek, studeerkamer, loft of kantoor; ook een bijzonder geschenk voor liefhebbers van New York, architectuur, Amerikaanse kunst, film, stadsfotografie en twintigste-eeuws design.
Voor liefhebbers van Edward Hopper, Amerikaans modernisme, stedelijk realisme en verzamelbare grafische kunst combineert Manhattan Bridge Loop architecturale precisie met de psychologische sfeer die Hopper tot een van de meest herkenbare kunstenaars van de moderne kunst heeft gemaakt. Het werk spreekt vanzelfsprekend ook mensen aan die geïnteresseerd zijn in Picasso, Matisse, Miró, Warhol, Banksy, Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, Shepard Fairey, Gerhard Richter, Roy Lichtenstein, David Hockney, René Magritte, Salvador Dalí en hedendaagse namen als JonOne en Sébastien Lagasse, en vormt zo een brug tussen klassiek modernisme, popart, streetart en hedendaags verzamelen. Het past ook uitstekend in interieurs en collecties rond iconisch design, fotografie, mode en luxecultuur, van Cartier, Rolex en Patek Philippe tot Chanel, Dior, Hermès en Gucci, naast vintageposters, kunst- en designboeken, zeldzame uitgaven, Lego, Star Wars, Pokémon en andere gewilde verzamelobjecten. Een ingetogen, architecturale en onmiskenbaar Hopperiaanse compositie, ideaal om elk interieur te verrijken met stedelijke verfijning, modernistisch ritme en het stille drama van New York aan het einde van de jaren twintig.

