Andy Warhol (after) - 4$ - Offset lithography- TeNeues licensed print - 2000

Offsetowa litografia po Andy’mu Warholu (*)
Reprodukcja dzieła „$ (4) serigrafia wykonana przez Warhola w 1982 roku.
Luksusowe wydanie na kartonie Art Print (250 g).
Wydana przez teNeues Verlag (Kempen, Niemcy)
Druk autoryzowany przez „Andy Warhol Foundation”, Nowy Jork, z prawem autorskim i pieczęcią Fundacji na dolnym prawym brzegu.

- Wymiary arkusza: 70,5 x 90 cm
- Rok: 1982 (2000)
- Stan: Doskonały (to dzieło nigdy nie było oprawiane ani eksponowane, zawsze przechowywane w profesjonalnym folderze artystycznym, dzięki czemu zachowało się w doskonałym stanie).
- Pochodzenie: Kolekcja prywatna.

Dzieło zostanie starannie przygotowane do transportu i zapakowane w karton wzmacniany. Przesyłka będzie potwierdzona numerem śledzenia.

Przesyłka będzie dodatkowo objęta ubezpieczeniem transportowym na wartość końcową dzieła z pełnym zwrotem w przypadku utraty lub uszkodzenia, bez kosztów dla kupującego.

(*) Andrew Warhola (Pittsburgh; 6 sierpnia 1928 r. – Nowy Jork; 22 lutego 1987 r.), powszechnie znany jako Andy Warhol, był amerykańskim artystą plastycznym i filmowcem, który odegrał kluczową rolę w narodzinach i rozwoju pop artu. Po udanej karierze ilustratora zawodowego Warhol zyskał światową sławę dzięki pracy w malarstwie, kinie awangardowym i literaturze, co przyniosło mu rozgłos wspierany przez zręczne relacje z mediami i rolę gurua nowoczesności. Warhol pełnił rolę łącznika między artystami a intelektualistami, ale także między arystokratami, homoseksualistami, gwiazdami Hollywood, narkomanami, modelkami, bohemą i barwnymi postaciami miejskiego życia. Wśród jego wpływów: Marcel Duchamp, Jasper Johns, Roy Lichtenstein, Truman Capote, Ben Shahn, Tom of Finland i Jack Smith.
Warhol wykorzystywał różne środki do tworzenia swoich dzieł, takie jak rysunek ręczny, malarstwo, rycina, fotografia, serigrafia, rzeźba, film i muzyka. Muzeum Andy Warhola w jego rodzinnym mieście Pittsburgh w Pensylwanii zawiera bogatą stałą kolekcję sztuki. Jest to największe w Stanach Zjednoczonych muzeum poświęcone jednemu artyście.

Był postacią kontrowersyjną za życia — niektórzy krytycy określali jego prace jako pretensjonalne lub ciężkie żarty — a od jego śmierci w 1987 r. jest tematem licznych wystaw retrospektywnych, analiz, książek i filmów dokumentalnych. Bez względu na sławę i kontrowersje, uważa się go za jednego z najbardziej wpływowych artystów XX wieku ze względu na jego rewolucyjne dzieła.