I_KONIQ - Redhead in Coca-Cola time relax

Rozpoczyna się jutro
Cena wywoławcza
€ 1

Dodaj do ulubionych, aby otrzymać powiadomienie o rozpoczęciu aukcji.

Annick van Itallie
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Annick van Itallie

Absolwentka historii sztuki z ponad 25-letnim doświadczeniem w antykach i sztuce stosowanej.

Estymacja  € 200 - € 300
Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 129382

Doskonała ocena na Trustpilot.

Opis od sprzedawcy

Czym jest SZTUKA jeśli nie zaspokojeniem naszego spojrzenia?

Jeśli spojrzenie jest drzwiczką wejścia, to ostateczne „pożywienie” sztuki trafia do umysłu i ducha.

Sztuka to to, co się podoba, to co zaspokaja wzrok i przekazuje naszej pamięci pozytywne, wielo- zmysłowe doświadczenia; to najpiękniejsza sztuka, nie ma tu żadnych zapisanych reguł, jedynie wstrząsanie duszy, nie tylko zadowalanie oka.

Moja zawodowa droga zaczyna się w dalekim 1988 roku w świecie sztuk graficznych w rodzinnej firmie, i przez te dekady miałem okazję zetknąć się z każdą nową technologią związaną z drukiem, od taśm światłoczułych, przez CTP, po pojawienie się pierwszych Maców aż po AI… cóż, po latach doświadczeń obawiam się, że mam ich sporo…

A teraz oto tworzę swoje prace przy pomocy różnych technologii, początkowo kreatywnie współpracując z SI, gdzie moja wyobraźnia i kreatywność pozwalają mi wchodzić w interakcje, wywołując zawsze nowe twórcze dzieła, które jeszcze bardziej doskonalą kolejne interwencje postprodukcji z oprogramowaniem „made in Adobe”.

Każde dzieło jest hołdem dla ikonografii kultury popularnej, ale jednocześnie staram się wpisać w nie własną, osobistą wizję, kwestionując i reinventując samą ideę sławy i ikony wizualnej.

Każde dzieło sprzedaje się podpisane odręcznie z tyłu płótna, numerowane, aby nie psuć piękna całości pracy, a jednocześnie nadawać jej właściwą wartość.

Przez te lata ozdabialiśmy tysiące domów mieszkalnych, apartamentów, biur i lokali — od centrów i północnej Ameryki, Europy, środkowej Azji po Daleki Wschód — zawsze z największymi satysfakcjami naszych klientów.

Cały proces produkcyjny odbywa się w naszym Atelier, od projektu, przez retusze cyfrowe, po produkcję i starannie dopracowane opakowanie, a także możliwość tworzenia specjalnych projektów szytych na miarę.

(momentalnie stworzyliśmy kompletne wyposażenie ścian loftu w centrum MADRID w temacie POP ART, na przykład, albo willi jednorodzinnej w stylu ART NOUVEAU dla klienta z USA)

Druk wykonywany jest techniką GIcléè w 12 krokach w Digital Fine Art na płótnie canvas bawełnianym premium glossy 380 g/m2.

Aby zachować kolory na długo, każda praca jest wykonywana i lakierowana ręcznie z użyciem specjalnego zabiegu na światła, dla wzmocnienia kolorów i ochrony przed pogorszeniem z upływem czasu.

Każde dzieło sztuki wysyłane jest w rurze kartonowej, z przesyłką monitorowaną, aby chronić i zabezpieczyć Twoje nowe zakupione dzieło; oprócz wymiaru obrazu, przewiduje także boczne krawędzie do późniejszego oprawienia na drewnianej ramie, z uwzględnieniem bocznego usytuowania o grubości 4 cm oraz dodatkowego zewnętrznego marginesu ponad 4 cm, który pozostaje biały do mocowania na tylnym ramieniu (nie dostarczanej ramy).

Historie sprzedawców

Włoskie Centrum Graficzne IGC zajmuje się promocją i waloryzacją młodych, wschodzących artystów z całego świata. Dzięki innowacyjnemu podejściu i uważności na światowe trendy oferujemy wyjątkową platformę dla rozwijających się talentów, dając im możliwość sprzedaży swoich dzieł i nawiązania kontaktu z międzynarodową publicznością. Celem Włoskiego Centrum Graficznego IGC jest zachęcanie do odkrywania nowych wyrażeń artystycznych, w których kreatywność, świeżość i nowoczesne wizje łączą się, aby wzbogacić globalną scenę artystyczną.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Czym jest SZTUKA jeśli nie zaspokojeniem naszego spojrzenia?

Jeśli spojrzenie jest drzwiczką wejścia, to ostateczne „pożywienie” sztuki trafia do umysłu i ducha.

Sztuka to to, co się podoba, to co zaspokaja wzrok i przekazuje naszej pamięci pozytywne, wielo- zmysłowe doświadczenia; to najpiękniejsza sztuka, nie ma tu żadnych zapisanych reguł, jedynie wstrząsanie duszy, nie tylko zadowalanie oka.

Moja zawodowa droga zaczyna się w dalekim 1988 roku w świecie sztuk graficznych w rodzinnej firmie, i przez te dekady miałem okazję zetknąć się z każdą nową technologią związaną z drukiem, od taśm światłoczułych, przez CTP, po pojawienie się pierwszych Maców aż po AI… cóż, po latach doświadczeń obawiam się, że mam ich sporo…

A teraz oto tworzę swoje prace przy pomocy różnych technologii, początkowo kreatywnie współpracując z SI, gdzie moja wyobraźnia i kreatywność pozwalają mi wchodzić w interakcje, wywołując zawsze nowe twórcze dzieła, które jeszcze bardziej doskonalą kolejne interwencje postprodukcji z oprogramowaniem „made in Adobe”.

Każde dzieło jest hołdem dla ikonografii kultury popularnej, ale jednocześnie staram się wpisać w nie własną, osobistą wizję, kwestionując i reinventując samą ideę sławy i ikony wizualnej.

Każde dzieło sprzedaje się podpisane odręcznie z tyłu płótna, numerowane, aby nie psuć piękna całości pracy, a jednocześnie nadawać jej właściwą wartość.

Przez te lata ozdabialiśmy tysiące domów mieszkalnych, apartamentów, biur i lokali — od centrów i północnej Ameryki, Europy, środkowej Azji po Daleki Wschód — zawsze z największymi satysfakcjami naszych klientów.

Cały proces produkcyjny odbywa się w naszym Atelier, od projektu, przez retusze cyfrowe, po produkcję i starannie dopracowane opakowanie, a także możliwość tworzenia specjalnych projektów szytych na miarę.

(momentalnie stworzyliśmy kompletne wyposażenie ścian loftu w centrum MADRID w temacie POP ART, na przykład, albo willi jednorodzinnej w stylu ART NOUVEAU dla klienta z USA)

Druk wykonywany jest techniką GIcléè w 12 krokach w Digital Fine Art na płótnie canvas bawełnianym premium glossy 380 g/m2.

Aby zachować kolory na długo, każda praca jest wykonywana i lakierowana ręcznie z użyciem specjalnego zabiegu na światła, dla wzmocnienia kolorów i ochrony przed pogorszeniem z upływem czasu.

Każde dzieło sztuki wysyłane jest w rurze kartonowej, z przesyłką monitorowaną, aby chronić i zabezpieczyć Twoje nowe zakupione dzieło; oprócz wymiaru obrazu, przewiduje także boczne krawędzie do późniejszego oprawienia na drewnianej ramie, z uwzględnieniem bocznego usytuowania o grubości 4 cm oraz dodatkowego zewnętrznego marginesu ponad 4 cm, który pozostaje biały do mocowania na tylnym ramieniu (nie dostarczanej ramy).

Historie sprzedawców

Włoskie Centrum Graficzne IGC zajmuje się promocją i waloryzacją młodych, wschodzących artystów z całego świata. Dzięki innowacyjnemu podejściu i uważności na światowe trendy oferujemy wyjątkową platformę dla rozwijających się talentów, dając im możliwość sprzedaży swoich dzieł i nawiązania kontaktu z międzynarodową publicznością. Celem Włoskiego Centrum Graficznego IGC jest zachęcanie do odkrywania nowych wyrażeń artystycznych, w których kreatywność, świeżość i nowoczesne wizje łączą się, aby wzbogacić globalną scenę artystyczną.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
I_KONIQ
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Edycja limitowana
Edition number
2-10
Tytuł dzieła
Redhead in Coca-Cola time relax
Technika
giclée
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
65 cm
Szerokość
120 cm
Styl
Secesja
Okres
2020+
Sprzedawany z ramą
Nie
WłochyZweryfikowano
1661
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Domowe inspiracje i trendy