I_KONIQ - Redhead in Coca-Cola time relax





Dodaj do ulubionych, aby otrzymać powiadomienie o rozpoczęciu aukcji.

Absolwentka historii sztuki z ponad 25-letnim doświadczeniem w antykach i sztuce stosowanej.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 132745
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
I_KONIQ (1969) - (nazwa artystyczna Lijuk Crem) to wszechstronny artysta, który rozpoczął swoją podróż w świat druku i grafiki w 1988 roku. Jego kariera zaczęła się w zakresie offsetu, aż stał się CEO ważnej drukarni na północy Włoch, co doprowadziło do potrojenia obrotów w ciągu kilku lat, gdzie zdobył solidną wiedzę na temat technik drukarskich i dynamiki wizualnej.
Na przestrzeni lat Lijuk poszerzył zakres działań, eksplorując nowe możliwości artystyczne i obejmując od pop-artu po wizualne reinterpretacje znanych postaci. Jego styl wyróżnia się unikalnym połączeniem kultury pop, odniesień do ikon tradycji oraz odważnym użyciem kolorów. Tak jak Andy Warhol zrobił to z puszkami CAMPBELL, czy Mario Schifano z COCA-COLA, Lijuk reinterpretuję znane obrazy, podnosząc zwykłe do niezwykłego dzięki nowoczesnym technikom graficznym i wizualnej ironii.
Każde jego dzieło jest hołdem dla ikonografii kultury popularnej, ale jednocześnie I_KONIQ potrafi nałożyć swoją własną, osobistą wizję, kwestionując i reinventując samą ideę sławy i ikony wizualnej.
Dziś praca Lijuka jest świadectwem tego, jak grafika artystyczna może ewoluować, pozostawiając nienaruszoną swoją siłę przekazu, jednocześnie odnawiając ją świeżym i innowacyjnym spojrzeniem.
Każde dzieło sprzedawane jest z ręcznym podpisem na froncie oraz numeracją pracy (biała strona marginesu), aby nie psuć piękna całości i równocześnie nadawać właściwą wartość.
Druk odbywa się techniką GIcléè w 12 etapach w Digital Fine Art na płótnie canvas z bawełny premium glossy o gramaturze 380 g/m2.
Aby chronić kolory w czasie, każde dzieło jest wykonane i ręcznie lakierowane specjalnym traktowaniem dla światła, dla wzmocnienia kolorów oraz ochrony przed degradacją w czasie.
Każde dzieło sztuki wysyłane jest w tubie z kartonu, aby zapewnić bezpieczeństwo i ochronę Twojego nowego zakupu, a oprócz rozmiaru pracy przewidziana jest boczna krawędź pod oprawę na drewnianej ramie, z uwzględnieniem grubości bocznej 4 cm oraz dodatkowej zewnętrznej krawędzi powyżej 4 cm, która pozostaje biała do mocowania na tylnej stronie ramy (nie dołączona).
Wszystkie prace naszych artystów są wynikiem pracy twórczych rąk i kultur różnych, łączących się jednak w jedyną harmonijną całość.
Historie sprzedawców
I_KONIQ (1969) - (nazwa artystyczna Lijuk Crem) to wszechstronny artysta, który rozpoczął swoją podróż w świat druku i grafiki w 1988 roku. Jego kariera zaczęła się w zakresie offsetu, aż stał się CEO ważnej drukarni na północy Włoch, co doprowadziło do potrojenia obrotów w ciągu kilku lat, gdzie zdobył solidną wiedzę na temat technik drukarskich i dynamiki wizualnej.
Na przestrzeni lat Lijuk poszerzył zakres działań, eksplorując nowe możliwości artystyczne i obejmując od pop-artu po wizualne reinterpretacje znanych postaci. Jego styl wyróżnia się unikalnym połączeniem kultury pop, odniesień do ikon tradycji oraz odważnym użyciem kolorów. Tak jak Andy Warhol zrobił to z puszkami CAMPBELL, czy Mario Schifano z COCA-COLA, Lijuk reinterpretuję znane obrazy, podnosząc zwykłe do niezwykłego dzięki nowoczesnym technikom graficznym i wizualnej ironii.
Każde jego dzieło jest hołdem dla ikonografii kultury popularnej, ale jednocześnie I_KONIQ potrafi nałożyć swoją własną, osobistą wizję, kwestionując i reinventując samą ideę sławy i ikony wizualnej.
Dziś praca Lijuka jest świadectwem tego, jak grafika artystyczna może ewoluować, pozostawiając nienaruszoną swoją siłę przekazu, jednocześnie odnawiając ją świeżym i innowacyjnym spojrzeniem.
Każde dzieło sprzedawane jest z ręcznym podpisem na froncie oraz numeracją pracy (biała strona marginesu), aby nie psuć piękna całości i równocześnie nadawać właściwą wartość.
Druk odbywa się techniką GIcléè w 12 etapach w Digital Fine Art na płótnie canvas z bawełny premium glossy o gramaturze 380 g/m2.
Aby chronić kolory w czasie, każde dzieło jest wykonane i ręcznie lakierowane specjalnym traktowaniem dla światła, dla wzmocnienia kolorów oraz ochrony przed degradacją w czasie.
Każde dzieło sztuki wysyłane jest w tubie z kartonu, aby zapewnić bezpieczeństwo i ochronę Twojego nowego zakupu, a oprócz rozmiaru pracy przewidziana jest boczna krawędź pod oprawę na drewnianej ramie, z uwzględnieniem grubości bocznej 4 cm oraz dodatkowej zewnętrznej krawędzi powyżej 4 cm, która pozostaje biała do mocowania na tylnej stronie ramy (nie dołączona).
Wszystkie prace naszych artystów są wynikiem pracy twórczych rąk i kultur różnych, łączących się jednak w jedyną harmonijną całość.
