Yamila - Dualidad Ancestral: Jaguar y Pantera en Oro Kintsugi






Absolwentka historii sztuki z ponad 25-letnim doświadczeniem w antykach i sztuce stosowanej.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 138658
Doskonała ocena na Trustpilot.
Dzieło Yamili Velázquez, tytuł Dualidad Ancestral: Jaguar y Pantera en Oro Kintsugi, podpisane ręcznie, limitowana edycja 10 na świecie (3/10), wyprodukowano w Hiszpanii jako nowoczesny druk Giclée w kolorach złotym, białym i czarnym, wymiary 60 × 80 cm.
Opis od sprzedawcy
O dziele:
Utwór, który zostaje zaprezentowany, stanowi część limitowanej edycji 10 sztuk na świecie, wykonanych cyfrowo i podpisanych ręcznie przez artystkę. Każda odbitka jest unikatowa w swojej serii, co gwarantuje jej wyłączność i autentyczność. Z tyłu znajdują się wszystkie istotne dane o dziele, numeracja i podpis.
Całkowite wymiary: 60 x 80 cm
Materiał: Profesjonalne płótno wysokiej jakości 100% bawełna, maksymalna odporność na manipulacje i czynniki zewnętrzne marki Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Gwarantujemy trwały produkt o wysokiej jakości wizualnej.
Technika: Druk giclée, ceniony ze względu na precyzję i trwałą jakość.
O artystce:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) to współczesna artystka, która wykorzystuje narzędzia inteligencji cyfrowej, obecnie mieszka i pracuje w mieście Alicante, Hiszpania. Właścicielka i partnerka firmy zajmującej się sprzedażą, reprezentacją i rozwojem artystów i dzieł sztuki, Velázquez łączy swoją wizję biznesową z głęboką wrażliwością artystyczną.
Ten młody kubański talent ugruntował swoją pozycję w dziedzinie sztuki cyfrowej, używając współczesnych środków do badania tematów związanych z naturą, krajobrazem i intymnym związkiem kobiety z jej otoczeniem. Jej prace subtelnie i mocno prezentują tematy takie jak piękno, miłość, zmyszowość i delikatność żeńska, zawsze w otoczeniu kojących, romantycznych i wyrafinowanych atmosfer.
Z wyrazistą i ekspresyjną estetyką Yamila Velázquez potrafi połączyć wpływy klasyczne z nowoczesnym językiem, co daje prace wszechstronne, świeże i głęboko oddziałujące na wyobraźnię. Tekstura malarska jej obrazów, mistrzowskie użycie koloru i emocjonalnie zrównoważona kompozycja czynią z jej twórczości propozycję sztuki współczesnej o wysokiej wartości estetycznej.
Wysyłka i prezentacja:
Dzieło zostanie starannie zapakowane przez profesjonalistę i wysłane w rurek kartonowej, wewnętrznie zabezpieczonej folią bąbelkową, aby zapewnić integralność podczas transportu. Wysyłki realizowane są za pośrednictwem wiarygodnych firm kurierskich, takich jak UPS, FedEx lub Correos España, w zależności od miejsca przeznaczenia i najdogodniejszej opcji w danym przypadku.
Przybliżony czas dostawy to 7–10 dni, jednak może się różnić w zależności od kraju przeznaczenia.
To dzieło prezentuje kompozycję frontalną dwóch z najbardziej ikonicznych drapieżników świata fauny: jaguara i czarnej pantery. Ujęte w ruchu postępującym w sposób skoordynowany na głębokim, karminowym tle, praca wyróżnia się realizmem tekstury futra i intensywnością spojrzeń. Dzieło symbolizuje nie tylko siłę fizyczną, lecz także duchową obecność, która dominuje przestrzeń.
Genialność tej pracy tkwi w subtelnym zintegrowaniu techniki Kintsugi (łączenie złotem). Poprzez postacie widoczne są drobne złote żyły, które nie tylko wyznaczają musculaturę, lecz także działają jako wątki prowadzące opowieść o pęknięciu i odrestaurowaniu. Te złote linie zamieniają skórę felidów w mapę doświadczeń, podnosząc koncepcję dzieła z prostego naturalistycznego portretu do utworu o głębokim ładunku filozoficznym.
O dziele:
Utwór, który zostaje zaprezentowany, stanowi część limitowanej edycji 10 sztuk na świecie, wykonanych cyfrowo i podpisanych ręcznie przez artystkę. Każda odbitka jest unikatowa w swojej serii, co gwarantuje jej wyłączność i autentyczność. Z tyłu znajdują się wszystkie istotne dane o dziele, numeracja i podpis.
Całkowite wymiary: 60 x 80 cm
Materiał: Profesjonalne płótno wysokiej jakości 100% bawełna, maksymalna odporność na manipulacje i czynniki zewnętrzne marki Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Gwarantujemy trwały produkt o wysokiej jakości wizualnej.
Technika: Druk giclée, ceniony ze względu na precyzję i trwałą jakość.
O artystce:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) to współczesna artystka, która wykorzystuje narzędzia inteligencji cyfrowej, obecnie mieszka i pracuje w mieście Alicante, Hiszpania. Właścicielka i partnerka firmy zajmującej się sprzedażą, reprezentacją i rozwojem artystów i dzieł sztuki, Velázquez łączy swoją wizję biznesową z głęboką wrażliwością artystyczną.
Ten młody kubański talent ugruntował swoją pozycję w dziedzinie sztuki cyfrowej, używając współczesnych środków do badania tematów związanych z naturą, krajobrazem i intymnym związkiem kobiety z jej otoczeniem. Jej prace subtelnie i mocno prezentują tematy takie jak piękno, miłość, zmyszowość i delikatność żeńska, zawsze w otoczeniu kojących, romantycznych i wyrafinowanych atmosfer.
Z wyrazistą i ekspresyjną estetyką Yamila Velázquez potrafi połączyć wpływy klasyczne z nowoczesnym językiem, co daje prace wszechstronne, świeże i głęboko oddziałujące na wyobraźnię. Tekstura malarska jej obrazów, mistrzowskie użycie koloru i emocjonalnie zrównoważona kompozycja czynią z jej twórczości propozycję sztuki współczesnej o wysokiej wartości estetycznej.
Wysyłka i prezentacja:
Dzieło zostanie starannie zapakowane przez profesjonalistę i wysłane w rurek kartonowej, wewnętrznie zabezpieczonej folią bąbelkową, aby zapewnić integralność podczas transportu. Wysyłki realizowane są za pośrednictwem wiarygodnych firm kurierskich, takich jak UPS, FedEx lub Correos España, w zależności od miejsca przeznaczenia i najdogodniejszej opcji w danym przypadku.
Przybliżony czas dostawy to 7–10 dni, jednak może się różnić w zależności od kraju przeznaczenia.
To dzieło prezentuje kompozycję frontalną dwóch z najbardziej ikonicznych drapieżników świata fauny: jaguara i czarnej pantery. Ujęte w ruchu postępującym w sposób skoordynowany na głębokim, karminowym tle, praca wyróżnia się realizmem tekstury futra i intensywnością spojrzeń. Dzieło symbolizuje nie tylko siłę fizyczną, lecz także duchową obecność, która dominuje przestrzeń.
Genialność tej pracy tkwi w subtelnym zintegrowaniu techniki Kintsugi (łączenie złotem). Poprzez postacie widoczne są drobne złote żyły, które nie tylko wyznaczają musculaturę, lecz także działają jako wątki prowadzące opowieść o pęknięciu i odrestaurowaniu. Te złote linie zamieniają skórę felidów w mapę doświadczeń, podnosząc koncepcję dzieła z prostego naturalistycznego portretu do utworu o głębokim ładunku filozoficznym.
