Yamila - XL - Geisha en Pan de Oro






Prowadził sklep z antykami i kuriozami, posiadał szeroką sieć międzynarodową.
€ 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142317
Doskonała ocena na Trustpilot.
Geisha w Pan de Oro Yamili Velázquez, wyprodukowana po 2020 roku na profesjonalnym płótnie 100% bawełny, druk Giclée, ręcznie podpisana, edycja limitowana 1/10.
Opis od sprzedawcy
O dziele:
Dzieło prezentowane wchodzi w skład limitowanej edycji 10 sztuk na całym świecie, wykonanej cyfrowo i opieczętowanej ręcznie przez artystkę. Każda odbitka jest unikatowa w swojej serii, co gwarantuje jej wyłączność i autentyczność. Na odwrocie znajdują się wszystkie istotne dane dotyczące pracy, numeracja i podpis.
Całkowite wymiary: 65 x 100 cm
Materiał: profesjonalne podłoże płócienne wysokiej jakości 100% bawełna, maksymalna wytrzymałość na manipulacje i czynniki zewnętrzne marki Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Gwarantujemy trwały produkt o wysokiej jakości wizualnej.
Technika: Druk Giclée, ceniony za precyzję i trwałą jakość.
O artystce:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) jest współczesną artystką, która wykorzystuje narzędzia sztucznej inteligencji cyfrowej; obecnie mieszka i pracuje w Alicante, Hiszpania. Właścicielka i wspólniczka firmy zajmującej się sprzedażą, reprezentacją i rozwojem artystów i dzieł sztuki, Velázquez łączy swoją działalność biznesową z głęboką wrażliwością artystyczną.
Ten młody kubański talent zyskał ugruntowaną pozycję w dziedzinie sztuki cyfrowej, wykorzystując współczesne środki do zgłębiania tematów związanych z naturą, krajobrazem i intymnym związkiem kobiety z jej otoczeniem. Jej prace poruszają w subtelny, a zarazem silny sposób tematy takie jak piękno, miłość, zmysowość i kobieca delikatność, zawsze osadzone w otulających, romantycznych i wyrafinowanych atmosferach.
O Estetyce: Velázquez ma żywiołowy i wyrazisty styl, który potrafi łączyć wpływy klasyczne z nowoczesnym językiem, co skutkuje pracami wszechstronnymi, świeżymi i głęboko evocującymi. Tekstura malarska jej obrazów, mistrzowskie użycie koloru i emocjonalnie zbalansowana kompozycja pozycjonują jej twórczość jako aktualną i o wysokiej wartości estetycznej.
Wysyłka i prezentacja:
Dzieło zostanie starannie opakowane przez profesjonalistę i wysłane w rurze z tektury o wysokiej sztywności, wewnętrznie zabezpieczone folią bąbelkową, aby zapewnić integralność podczas transportu. Wysyłki realizowane są za pośrednictwem zaufanych firm kurierskich, takich jak UPS, FedEx lub Correos España, w zależności od miejsca docelowego i najkorzystniejszej opcji w danym przypadku.
Szacowany czas dostawy wynosi od 7 do 10 dni, może się jednak różnić w zależności od kraju docelowego.
Niesamowita kompozycja ukazuje gejszę przykrytą bogatą tuniką ozdobioną skomplikowanymi wzorami geometrycznymi i kwiatowymi, które wyraźnie oddają hołd stylowi złotego mozaiku Gustava Klimta. Dzieło łączy się głęboko z filozofią Kintsugi poprzez skomplikowane pęknięcia i złote żyły przechodzące przez szatę i imponujące tło dekoracyjne, sugerując cenny przedmiot, który został stłuczony i starannie złożony na nowo. Poza maskowaniem pęknięć, złoty blask podkreśla majestat płótna, przemieniając pozorne niedoskonałości w centrum swojej piękności i symbolizując odporność oraz historię, które przekształcają kruchość w sztukę najwyższą.
O dziele:
Dzieło prezentowane wchodzi w skład limitowanej edycji 10 sztuk na całym świecie, wykonanej cyfrowo i opieczętowanej ręcznie przez artystkę. Każda odbitka jest unikatowa w swojej serii, co gwarantuje jej wyłączność i autentyczność. Na odwrocie znajdują się wszystkie istotne dane dotyczące pracy, numeracja i podpis.
Całkowite wymiary: 65 x 100 cm
Materiał: profesjonalne podłoże płócienne wysokiej jakości 100% bawełna, maksymalna wytrzymałość na manipulacje i czynniki zewnętrzne marki Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Gwarantujemy trwały produkt o wysokiej jakości wizualnej.
Technika: Druk Giclée, ceniony za precyzję i trwałą jakość.
O artystce:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) jest współczesną artystką, która wykorzystuje narzędzia sztucznej inteligencji cyfrowej; obecnie mieszka i pracuje w Alicante, Hiszpania. Właścicielka i wspólniczka firmy zajmującej się sprzedażą, reprezentacją i rozwojem artystów i dzieł sztuki, Velázquez łączy swoją działalność biznesową z głęboką wrażliwością artystyczną.
Ten młody kubański talent zyskał ugruntowaną pozycję w dziedzinie sztuki cyfrowej, wykorzystując współczesne środki do zgłębiania tematów związanych z naturą, krajobrazem i intymnym związkiem kobiety z jej otoczeniem. Jej prace poruszają w subtelny, a zarazem silny sposób tematy takie jak piękno, miłość, zmysowość i kobieca delikatność, zawsze osadzone w otulających, romantycznych i wyrafinowanych atmosferach.
O Estetyce: Velázquez ma żywiołowy i wyrazisty styl, który potrafi łączyć wpływy klasyczne z nowoczesnym językiem, co skutkuje pracami wszechstronnymi, świeżymi i głęboko evocującymi. Tekstura malarska jej obrazów, mistrzowskie użycie koloru i emocjonalnie zbalansowana kompozycja pozycjonują jej twórczość jako aktualną i o wysokiej wartości estetycznej.
Wysyłka i prezentacja:
Dzieło zostanie starannie opakowane przez profesjonalistę i wysłane w rurze z tektury o wysokiej sztywności, wewnętrznie zabezpieczone folią bąbelkową, aby zapewnić integralność podczas transportu. Wysyłki realizowane są za pośrednictwem zaufanych firm kurierskich, takich jak UPS, FedEx lub Correos España, w zależności od miejsca docelowego i najkorzystniejszej opcji w danym przypadku.
Szacowany czas dostawy wynosi od 7 do 10 dni, może się jednak różnić w zależności od kraju docelowego.
Niesamowita kompozycja ukazuje gejszę przykrytą bogatą tuniką ozdobioną skomplikowanymi wzorami geometrycznymi i kwiatowymi, które wyraźnie oddają hołd stylowi złotego mozaiku Gustava Klimta. Dzieło łączy się głęboko z filozofią Kintsugi poprzez skomplikowane pęknięcia i złote żyły przechodzące przez szatę i imponujące tło dekoracyjne, sugerując cenny przedmiot, który został stłuczony i starannie złożony na nowo. Poza maskowaniem pęknięć, złoty blask podkreśla majestat płótna, przemieniając pozorne niedoskonałości w centrum swojej piękności i symbolizując odporność oraz historię, które przekształcają kruchość w sztukę najwyższą.
