yamila - "El Principito y el Kintsugi Universal"





Adicione aos seus favoritos para receber um alerta quando o leilão começar.
Proteção do comprador da Catawiki
O seu pagamento está seguro connosco até receber o seu objeto.Ver detalhes
Trustpilot 4.4 | 130109 avaliações
Classificada como Excelente na Trustpilot.
Descrição fornecida pelo vendedor
Sobre a obra:
A peça apresentada faz parte de uma edição limitada de 10 unidades em nível mundial, realizadas digitalmente e assinadas à mão pela artista. Cada impressão é única dentro da sua série, o que garante exclusividade e autenticidade. No verso estão incluídos todos os dados pertinentes da obra, numeração e assinatura.
Dimensões totais: 60 x 80 cm
Material: Tela profissional de alta qualidade 100% algodão, máxima resistência à manipulação e aos agentes externos da marca Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Garantimos um produto duradouro e de qualidade visual.
Técnica: Impressão Giclée, reconhecida pela sua precisão e qualidade duradoura.
Sobre a artista:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) é uma artista contemporânea que utiliza ferramentas de inteligência digital, atualmente vive e trabalha na cidade de Alicante, Espanha. Proprietária e sócia de uma empresa dedicada à venda, representação e desenvolvimento de artistas e obras de arte, Velázquez combina sua visão empresarial com uma profunda sensibilidade artística.
Este jovem talento cubano consolidou-se no âmbito da arte digital, utilizando meios contemporâneos para explorar temas ligados à natureza, à paisagem e à relação íntima entre a mulher e o seu entorno. Suas obras abordam com sutileza e força visual temas como beleza, amor, sensualidade e delicadeza feminina, sempre enquadrados em atmosferas envolventes, românticas e refinadas.
Com uma estética vibrante e expressiva, Yamila Velázquez consegue fundir influências clássicas com uma linguagem moderna, resultando em obras versáteis, frescas e profundamente evocadoras. A textura pictórica de suas imagens, o uso magistral da cor e a composição emocionalmente equilibrada posicionam seu trabalho como uma proposta artística atual e de alto valor estético.
Envio e apresentação:
A obra será cuidadosamente embalada por um profissional e enviada em um tubo de papelão rígido, protegida internamente com papel bolha para garantir sua integridade durante o transporte. Os envios são realizados por empresas de courier confiáveis como UPS, FedEx ou Correos Espanha, dependendo do destino e da opção mais conveniente em cada caso.
O prazo estimado de entrega é de 7 a 10 dias, embora possa variar conforme o país de destino.
A aplicação do conceito Kintsugi nesta obra é sublime. Ela não se limita a um objeto, mas abrange a totalidade do espaço. Os planetas e o firmamento apresentam fracturas douradas que sugerem que o universo em si é uma entidade que sofre, se rompe e se reconstitui. A técnica do "dourado" sobre o azul profundo e o ocre transforma a solidão do espaço em uma celebração da sobrevivência. Aqui, a resiliência não é um ato individual, mas uma lei universal.
A figura de O Pequeno Príncipe, trajando um traje que parece forjado em fragmentos de estrelas e pão de ouro, simboliza a identidade forjada pela viagem. Cada fissura em seu mundo representa um encontro, uma perda ou uma lição aprendida. O raposo, posado com uma dignidade serena, e a rosa, intacta porém vibrante, atuam como âncoras da memória. A obra nos diz que somos o resultado de nossas rupturas; que nossas cicatrizes — assim como as da tela — são as que nos tornam únicos e "essenciais".
A composição utiliza uma textura que emula o estuque antigo e a cerâmica rachada, o que confere à imagem uma pátina de atemporalidade. Ao fundir o personagem pop mais querido da literatura com a estética do Kintsugi, o artista consegue transmitir que a beleza do imperfeito é a forma mais alta de perfeição. É um convite para abraçar nossa própria fragilidade, entendendo que, assim como os mundos que o jovem príncipe habita, nossas partes quebradas são as que permitem que a luz (o ouro) brilhe com maior força.
Sobre a obra:
A peça apresentada faz parte de uma edição limitada de 10 unidades em nível mundial, realizadas digitalmente e assinadas à mão pela artista. Cada impressão é única dentro da sua série, o que garante exclusividade e autenticidade. No verso estão incluídos todos os dados pertinentes da obra, numeração e assinatura.
Dimensões totais: 60 x 80 cm
Material: Tela profissional de alta qualidade 100% algodão, máxima resistência à manipulação e aos agentes externos da marca Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Garantimos um produto duradouro e de qualidade visual.
Técnica: Impressão Giclée, reconhecida pela sua precisão e qualidade duradoura.
Sobre a artista:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) é uma artista contemporânea que utiliza ferramentas de inteligência digital, atualmente vive e trabalha na cidade de Alicante, Espanha. Proprietária e sócia de uma empresa dedicada à venda, representação e desenvolvimento de artistas e obras de arte, Velázquez combina sua visão empresarial com uma profunda sensibilidade artística.
Este jovem talento cubano consolidou-se no âmbito da arte digital, utilizando meios contemporâneos para explorar temas ligados à natureza, à paisagem e à relação íntima entre a mulher e o seu entorno. Suas obras abordam com sutileza e força visual temas como beleza, amor, sensualidade e delicadeza feminina, sempre enquadrados em atmosferas envolventes, românticas e refinadas.
Com uma estética vibrante e expressiva, Yamila Velázquez consegue fundir influências clássicas com uma linguagem moderna, resultando em obras versáteis, frescas e profundamente evocadoras. A textura pictórica de suas imagens, o uso magistral da cor e a composição emocionalmente equilibrada posicionam seu trabalho como uma proposta artística atual e de alto valor estético.
Envio e apresentação:
A obra será cuidadosamente embalada por um profissional e enviada em um tubo de papelão rígido, protegida internamente com papel bolha para garantir sua integridade durante o transporte. Os envios são realizados por empresas de courier confiáveis como UPS, FedEx ou Correos Espanha, dependendo do destino e da opção mais conveniente em cada caso.
O prazo estimado de entrega é de 7 a 10 dias, embora possa variar conforme o país de destino.
A aplicação do conceito Kintsugi nesta obra é sublime. Ela não se limita a um objeto, mas abrange a totalidade do espaço. Os planetas e o firmamento apresentam fracturas douradas que sugerem que o universo em si é uma entidade que sofre, se rompe e se reconstitui. A técnica do "dourado" sobre o azul profundo e o ocre transforma a solidão do espaço em uma celebração da sobrevivência. Aqui, a resiliência não é um ato individual, mas uma lei universal.
A figura de O Pequeno Príncipe, trajando um traje que parece forjado em fragmentos de estrelas e pão de ouro, simboliza a identidade forjada pela viagem. Cada fissura em seu mundo representa um encontro, uma perda ou uma lição aprendida. O raposo, posado com uma dignidade serena, e a rosa, intacta porém vibrante, atuam como âncoras da memória. A obra nos diz que somos o resultado de nossas rupturas; que nossas cicatrizes — assim como as da tela — são as que nos tornam únicos e "essenciais".
A composição utiliza uma textura que emula o estuque antigo e a cerâmica rachada, o que confere à imagem uma pátina de atemporalidade. Ao fundir o personagem pop mais querido da literatura com a estética do Kintsugi, o artista consegue transmitir que a beleza do imperfeito é a forma mais alta de perfeição. É um convite para abraçar nossa própria fragilidade, entendendo que, assim como os mundos que o jovem príncipe habita, nossas partes quebradas são as que permitem que a luz (o ouro) brilhe com maior força.

