Yuni R. P - Refugio en el Valle de las Flores

Pintura realizada pelo artista Yuni R. P na técnica de óleo sobre tela, trabalhada integralmente com espátula.
Dimensões da obra: 53 x 73 cm, correspondentes à pintura, com margem branca perimetral para uma melhor montagem ou emolduramento.

As obras, uma vez vendidas, são enviadas no prazo máximo de três dias para qualquer parte do mundo. Cada peça é cuidadosamente embalado, protegida com papel e plástico bolha, e enviada em um tubo de papelão rígido de alta resistência, assegurando sua perfeita conservação durante o transporte.

Yuni R. P é um jovem artista com sólida formação profissional que vive e trabalha atualmente em Havana, Cuba. Sua obra se distingue por uma linguagem pictórica muito pessoal, desenvolvida quase exclusivamente através do uso da espátula, ferramenta com a qual constrói composições de grande força visual e marcada expressividade.

Sua pintura se caracteriza por um rico empasto, traços soltos e uma paleta intensamente colorida, onde a luz e o movimento dialogam constantemente. Em seu tratamento impressionista percebe-se uma clara influência de Joaquín Sorolla, especialmente na forma de abordar a luminosidade, o dinamismo e a vibração da cor, sempre a partir de uma visão contemporânea e profundamente pessoal.

As temáticas que aborda nascem de uma conexão emocional com a natureza e a paisagem: cenas marítimas, veleiros, fauna, flores e cidades evocadoras compõem um universo pictórico carregado de nostalgia e admiração pela arte clássica. Suas obras não buscam a descrição literal, mas a evocação de sensações, despertando no espectador sentimentos intensos e memórias latentes.

As pinturas de Yuni possuem uma presença frontal e envolvente; são obras que devem ser contempladas ao vivo, pois a fotografia não consegue capturar completamente a riqueza do empasto, a profundidade da cor nem a energia do gesto pictórico. A espátula permite-lhe construir superfícies vibrantes, com camadas de tinta que transmitem solidez, movimento e uma expressividade quase tátil.
Sua obra é, basicamente, uma celebração da cor, da matéria e da emoção: uma pintura que convida a parar, observar e sentir.

Esta obra, realizada em óleo sobre tela, é uma manifestação vibrante do neoimpresionismo com uma forte carga expresionista no uso da cor. O artista emprega uma técnica de empasto grosso através de pinceladas curtas e rítmicas que conferem vida quase cinética ao extenso campo de tulipas, as quais emergem do primeiro plano em tons primários para fundirem-se num horizonte banhado por uma luz dourada. A composição utiliza a linha das árvores e as pequenas casas de campo como uma âncora visual que equilibra a energia cromática das flores com a serenidade do entorno rural. Através desse contraste e de um céu de matizes violáceos, o pintor busca transmitir uma sensação de plenitude, calor emocional e uma conexão nostálgica com a vida simples, transformando uma paisagem natural em uma experiência sensorial de otimismo e vitalidade desbordante.