Alessia Pugliese - Quello che non vedi

What You Don’t See

Acrylic on canvas, 2020*

Descrizione:

“What You Don’t See” è un ritratto intenso e magnetico che indaga il confine sottile tra ciò che mostriamo e ciò che scegliamo di custodire.

Il volto femminile emerge con eleganza da uno sfondo chiaro e rarefatto, mentre un grande fiore rosso, vibrante e materico, copre parzialmente lo sguardo. Non è un gesto di nascondimento, ma di consapevolezza: un simbolo di forza silenziosa, vulnerabilità protetta e identità profonda. L’occhio scoperto, diretto e lucido, stabilisce un contatto immediato con l’osservatore, creando una tensione emotiva sottile ma potente.

Le tonalità cremisi e rosso intenso dialogano con la delicatezza dell’incarnato, generando un contrasto sofisticato e contemporaneo. Le texture del fiore aggiungono tridimensionalità e presenza, rendendo l’opera viva e capace di trasformare lo spazio in cui viene collocata.

Quest’opera non è solo un ritratto: è una dichiarazione visiva sulla percezione, sul mistero e sulla parte di noi che rimane invisibile agli altri.

Tecnica:acrilico su tela
Anno: 2020
Vernice protettiva finale applicata per preservare brillantezza e profondità cromatica nel tempo
Bordi dipinti, pronta da appendere senza necessità di cornice
Opera unica, firmata

Un’opera capace di diventare il punto focale di un ambiente contemporaneo, attirando lo sguardo e generando conversazioni. Perfetta för chi cerca ett pezzo distintivo, elegant och carico di presenza emotiva.

Biografia

Alessia Pugliese (Napoli, 1986) är en italiensk konstnär vars forskningsområde förenar Neapels handgjorda tradition med ett samtida bildspråk starkt identitetsbaserat.

Formata presso lo storico "Istituto Caselli – Real Fabbrica di Capodimonte", sviluppa fin da subito un profondo rispetto per la materia, la precisione del dettaglio e la costruzione tecnica dell’immagine. Questa formazione rigorosa si riflette ancora oggi nella cura delle superfici e nella qualità esecutiva delle sue opere.

Dopo un percorso significativo come ritrattista, in cui affina la capacità di indagare l’espressività e la dimensione psicologica del volto umano, dal 2019 orienta la propria ricerca verso una pittura più simbolica e narrativa.

La sua produzione si concentra principalmente sulla figura femminile, esplorando temi come identità, vulnerabilità, percezione e forza interiore. Elementi iconici, floreali o culturali si intrecciano ai volti creando composizioni sospese tra introspezione e impatto visivo.

Attraverso un uso calibrato del colore – spesso dominato da rossi intensi e contrasti delicati – l’artista costruisce opere emotivamente magnetiche, capaci di instaurare un dialogo diretto con l’osservatore.

Le sue opere si collocano nell’ambito della figurazione contemporanea con influenze pop e simboliste, distinguendosi per intensità narrativa e presenza scenica.