Eugène Eechaut (1928-2019) - 2 works- Abstract landscape - Framed





Lägg till i dina favoriter för att få ett meddelande när auktionen startar.

Examen i konsthistoria med över 25 års erfarenhet av antikviteter och tillämpad konst.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 127726 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Beskrivning från säljaren
Eugène Eechaut (1928-2019)
Akvarell på papper, handskrivet namn, datum och inramat
1965
Detta par tidiga verk av Eugène Eechaut presenterar ett minimalistiskt, semi-abstrakt landskapsförhållningssätt där formen reduceras till atmosfär, färg och subtil rumslig antydan snarare än detaljerad återgivning. Utförda i akvarell på papper väcker kompositionerna avlägsna horisonter och lugna terränger formade av ljus och sinnestämning.
Skapade 1965 tillhör dessa verk konstnärens tidiga period och avslöjar redan hans känslighet för tonbalans och återhållsam abstraktion. Mjuka övergångar av blått, grönt och jordnära nyanser skapar en lugn, kontemplativ rytm, där betraktaren upplever landskapet som ett känslomässigt intryck snarare än en bokstavlig plats.
Båda verken är signerade och daterade av konstnären, vilket bekräftar deras äkthet. De presenteras i enkla ramar med glas, redo att visas och väl lämpade för ett samtida eller minimalistiskt inre.
Måtten inklusive enkel ram är 23 × 32 cm
Om konstnären:
Eugène Eechaut (1928–2019) var en belgisk konstnär vars karriär utvecklades i skärningspunkten mellan fantasi, teknisk disciplin och konstnärlig dialog. Han började få erkännande 1958, då han fick sina första utmärkelser från European Center for Art and Aesthetics. Redan tidigt i sin karriär blev Eechaut medlem i konstnärskollektivet JECTA, en inflytelserik belgisk grupp som inkluderade René Magritte. Hans deltagande i denna krets bekräftas av två bevarade tidningsurklipp som dokumenterar delade utställningar och professionell aktivitet inom gruppen.
Sedan 1960-talet blev Eugène Eechaut en regelbunden deltagare i utställningar på Tamara Pfeiffer Gallery i Bryssel, ett utställningsrum internationellt erkänt för att presentera ledande figurer inom modern och avantgarde-konst. En bevarad inbjudningskort från 1968–1969 års utställningssäsong bekräftar att Eechaut ställde ut i samma galleri tillsammans med stora konstnärer som Max Ernst, Jean Cocteau, Paul Klee, Dorothea Tanning, Léon Navez, Dunoyer de Segonzac och Félix Labisse. Dessa arkivmaterial visar tydligt att Eechaut delade utställningslokal med några av de mest inflytelserika konstnärerna under 1900-talet.
Under sin konstnärliga livsbana utvecklade Eechaut flera distinkta och igenkännbara stiluttryck, snarare än att hålla sig till ett enda visuellt språk. Hans arbete kännetecknas av växlande färgpaletter och en stark känsla för struktur, där elegans förenas med uttrycksfull frihet. Han förfinade och behärskade så småningom bläckteknikerna, vilket nådde en hög precision och kontroll som blev ett utmärkande inslag i hans konstnärliga identitet.
Trots konsekvent utställningsverksamhet och professionell erkänsla höll Eechaut sig märkbart återhållsam och skyddande gentemot sitt arbete, och tilldelade sällan verk till försäljning – även inom sin egen familj. Denna personliga inställning har bidragit till att hans verk är sällsynta på marknaden idag. Stödd av arkivdokument, utställningsinbjudningar och pressarkiv framträder Eugène Eechauts arv som en disciplinerad och originell konstnär, starkt förankrad i den europeiska konstscenen och i direkt dialog med några av dess mest firade gestalter.
Kommer att vara välpaketerade, skyddade och försäkrade
Eugène Eechaut (1928-2019)
Akvarell på papper, handskrivet namn, datum och inramat
1965
Detta par tidiga verk av Eugène Eechaut presenterar ett minimalistiskt, semi-abstrakt landskapsförhållningssätt där formen reduceras till atmosfär, färg och subtil rumslig antydan snarare än detaljerad återgivning. Utförda i akvarell på papper väcker kompositionerna avlägsna horisonter och lugna terränger formade av ljus och sinnestämning.
Skapade 1965 tillhör dessa verk konstnärens tidiga period och avslöjar redan hans känslighet för tonbalans och återhållsam abstraktion. Mjuka övergångar av blått, grönt och jordnära nyanser skapar en lugn, kontemplativ rytm, där betraktaren upplever landskapet som ett känslomässigt intryck snarare än en bokstavlig plats.
Båda verken är signerade och daterade av konstnären, vilket bekräftar deras äkthet. De presenteras i enkla ramar med glas, redo att visas och väl lämpade för ett samtida eller minimalistiskt inre.
Måtten inklusive enkel ram är 23 × 32 cm
Om konstnären:
Eugène Eechaut (1928–2019) var en belgisk konstnär vars karriär utvecklades i skärningspunkten mellan fantasi, teknisk disciplin och konstnärlig dialog. Han började få erkännande 1958, då han fick sina första utmärkelser från European Center for Art and Aesthetics. Redan tidigt i sin karriär blev Eechaut medlem i konstnärskollektivet JECTA, en inflytelserik belgisk grupp som inkluderade René Magritte. Hans deltagande i denna krets bekräftas av två bevarade tidningsurklipp som dokumenterar delade utställningar och professionell aktivitet inom gruppen.
Sedan 1960-talet blev Eugène Eechaut en regelbunden deltagare i utställningar på Tamara Pfeiffer Gallery i Bryssel, ett utställningsrum internationellt erkänt för att presentera ledande figurer inom modern och avantgarde-konst. En bevarad inbjudningskort från 1968–1969 års utställningssäsong bekräftar att Eechaut ställde ut i samma galleri tillsammans med stora konstnärer som Max Ernst, Jean Cocteau, Paul Klee, Dorothea Tanning, Léon Navez, Dunoyer de Segonzac och Félix Labisse. Dessa arkivmaterial visar tydligt att Eechaut delade utställningslokal med några av de mest inflytelserika konstnärerna under 1900-talet.
Under sin konstnärliga livsbana utvecklade Eechaut flera distinkta och igenkännbara stiluttryck, snarare än att hålla sig till ett enda visuellt språk. Hans arbete kännetecknas av växlande färgpaletter och en stark känsla för struktur, där elegans förenas med uttrycksfull frihet. Han förfinade och behärskade så småningom bläckteknikerna, vilket nådde en hög precision och kontroll som blev ett utmärkande inslag i hans konstnärliga identitet.
Trots konsekvent utställningsverksamhet och professionell erkänsla höll Eechaut sig märkbart återhållsam och skyddande gentemot sitt arbete, och tilldelade sällan verk till försäljning – även inom sin egen familj. Denna personliga inställning har bidragit till att hans verk är sällsynta på marknaden idag. Stödd av arkivdokument, utställningsinbjudningar och pressarkiv framträder Eugène Eechauts arv som en disciplinerad och originell konstnär, starkt förankrad i den europeiska konstscenen och i direkt dialog med några av dess mest firade gestalter.
Kommer att vara välpaketerade, skyddade och försäkrade
