Dikhotomy - Stellar Dream - No Reserve - Unique Edition





| 3 € | ||
|---|---|---|
| 2 € | ||
| 1 € |
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 128779 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Stellar Dream - No Reserve - Unique Edition är en 50 × 70 cm giclée-digiprint på 350 g/m² bomullslö..., 1/1 i upplaga, handsignerad på baksidan av konstnären, år 2026, skapad inom Dikhotomy-projektet.
Beskrivning från säljaren
● Exklusiv unik upplaga (1/1) – Giclée-tryck på 350 g/m² bomullscanvas, full storlek 50 × 70 cm. (utan ram).
Själva bilden mäter 40 × 60 cm och är tryckt med 5 cm vita marginaler runt om, vilket möjliggör en ren, professionell upphängning utan beskärning av konstverket. Perfekt för inramning eller uppspänning. Konstverket är handsignerat på baksidan av konstnären och inkluderar ett stämpelmärke samt ett äkthetsintyg (COA).
/// "Mer än en surrealistisk scen känns denna målning som ett visuellt visk, som bjuder in oss att försona teknik och landskap, vetenskap och lyrik, inom ett enda upphöjt plan där allt flyter med osannolik elegans. Det är ett porträtt av upptäckaren när han slutar söka utåt och börjar lyssna inåt."///
● En unik samlare-upplevelse – Efter ditt köp får du ett digitalt certifikat via e-post. Inuti paketet hittar du också ett tryckt kort signerat för hand, tillsammans med ett exklusivt certifikat som innehåller fullständiga konstnärsdetaljer och bevis på äkthet.
● Säkert och miljövänligt förpackning – Noggrant rullad i ett återvinningsbart kartongrör och placerad i en stadig låda för extra skydd. Försäkrad frakt med spårningsnummer. Beställningar förbereds inom 24–48 timmar. Beräknad leverans: 3–5 arbetsdagar inom Europa, 5–7 dagar internationellt.
● Om Konstnären:
Originalverk av Nando López, en digital konstnär baserad i Barcelona. Utbildad inom reklamdesign, han inledde sin karriär på byråer och designstudior innan han helt övergick till modeillustration och samarbetade med internationellt erkända varumärken.
● Om Dikhotomy-projektet:
Under de senaste fyra åren har Dikhotomy varit en pågående serie digitala kollage och illustrationer där klassisk konst och samtida kultur möts utan undanflykt. Fragment av konsthistoria blandas med pop-element, visuell ironi och kulturell kritik för att väcka både reflektion och förnöjsamhet.
Varje verk är resultatet av en kreativ krock mellan handgjord digital redigering och AI-drivna verktyg (midjourney och recraft) som sammanför människan och teknologin. Påverkad av popkonst och urban konst är Dikhotomy en medveten parodi på konstvärlden och en inbjudan att se den ur ett nytt perspektiv.
● Höjdpunkter:
— Verifierad enmansutställning på Gamla Kraftstationen Gallery (Sverige), 1 maj – 28 september 2025.
— Kommande digitalt utställning: ”Lost in Alteration” på Digital Horizons Museum, 25–28 oktober 2025.
— Hans illustration ”I am Jesus” användes som omslagsbild för Newsweek (polska upplagan), vilket ytterligare etablerar hans internationella räckvidd.
— Förutom att visa på mässor och gallerier samarbetar han med inredningsdesign och konceptbutiker i Spanien, Frankrike, Belgien och Norge.
Inspiration: samtida konst, surrealistisk konst, modern barock, oljemålning, måleri i målfast realism, astronautporträtt, rymdforskning, kosmisk symbolik, svävande figur, gummiapparatanka, gul ank, lotusblommor, vattenliljor, spegelblankt vatten, drömlik atmosfär, poetisk realism, filmisk belysning, djupa gröna nyanser, romantisk inflytande, natur och teknik, konceptuell figurativ konst, museiinspirerad konst, visuellt berättande, känslomässig kontrast, ensamhetstema, lugn stämning, lekfull detaljrikedom, fantasifull konst, fantasy-realisme, samtida surrealism, symbolisk berättelse, bildkonst, noggrann penselteknik, frodiga florala motiv, mjuka reflektioner, astronautdräkt, rymdhelm, meditativ scen, modern mytologi, ironisk komposition, sublima och lekfull, konstnärlig kontrast, seren komposition, vertikalt format, galleriestetik, tidlös bildspråk, miljö-symbolik, introspektiv konst, drömlik trädgård, kosmisk trädgård, främmande lugn, eftertänksam portätt, Caravaggio-inverkan, Caspar David Friedrich-inverkan, Rene Magritte-inverkan, Salvador Dali-inverkan, Claude Monet-inverkan, Edward Hopper-inverkan, barock belysning, romantisk symbolik, samtida ikonografi, visuellt-poetisk, imaginativ realism, målartextur, känslomässig djup, estetisk berättarkonst, modern hjälte, surrealistiskt landskap, reflekterande yta, konstnärlig ironi, symbolisk kontrast, himmelsk atmosfär, narrativ målning, bildkonst realism, atmosfärisk konst, penningsk värde, museikvalitet, modern romantik, konceptuell porträtt, harmoni och spänning, konst och vetenskap fusion
● Exklusiv unik upplaga (1/1) – Giclée-tryck på 350 g/m² bomullscanvas, full storlek 50 × 70 cm. (utan ram).
Själva bilden mäter 40 × 60 cm och är tryckt med 5 cm vita marginaler runt om, vilket möjliggör en ren, professionell upphängning utan beskärning av konstverket. Perfekt för inramning eller uppspänning. Konstverket är handsignerat på baksidan av konstnären och inkluderar ett stämpelmärke samt ett äkthetsintyg (COA).
/// "Mer än en surrealistisk scen känns denna målning som ett visuellt visk, som bjuder in oss att försona teknik och landskap, vetenskap och lyrik, inom ett enda upphöjt plan där allt flyter med osannolik elegans. Det är ett porträtt av upptäckaren när han slutar söka utåt och börjar lyssna inåt."///
● En unik samlare-upplevelse – Efter ditt köp får du ett digitalt certifikat via e-post. Inuti paketet hittar du också ett tryckt kort signerat för hand, tillsammans med ett exklusivt certifikat som innehåller fullständiga konstnärsdetaljer och bevis på äkthet.
● Säkert och miljövänligt förpackning – Noggrant rullad i ett återvinningsbart kartongrör och placerad i en stadig låda för extra skydd. Försäkrad frakt med spårningsnummer. Beställningar förbereds inom 24–48 timmar. Beräknad leverans: 3–5 arbetsdagar inom Europa, 5–7 dagar internationellt.
● Om Konstnären:
Originalverk av Nando López, en digital konstnär baserad i Barcelona. Utbildad inom reklamdesign, han inledde sin karriär på byråer och designstudior innan han helt övergick till modeillustration och samarbetade med internationellt erkända varumärken.
● Om Dikhotomy-projektet:
Under de senaste fyra åren har Dikhotomy varit en pågående serie digitala kollage och illustrationer där klassisk konst och samtida kultur möts utan undanflykt. Fragment av konsthistoria blandas med pop-element, visuell ironi och kulturell kritik för att väcka både reflektion och förnöjsamhet.
Varje verk är resultatet av en kreativ krock mellan handgjord digital redigering och AI-drivna verktyg (midjourney och recraft) som sammanför människan och teknologin. Påverkad av popkonst och urban konst är Dikhotomy en medveten parodi på konstvärlden och en inbjudan att se den ur ett nytt perspektiv.
● Höjdpunkter:
— Verifierad enmansutställning på Gamla Kraftstationen Gallery (Sverige), 1 maj – 28 september 2025.
— Kommande digitalt utställning: ”Lost in Alteration” på Digital Horizons Museum, 25–28 oktober 2025.
— Hans illustration ”I am Jesus” användes som omslagsbild för Newsweek (polska upplagan), vilket ytterligare etablerar hans internationella räckvidd.
— Förutom att visa på mässor och gallerier samarbetar han med inredningsdesign och konceptbutiker i Spanien, Frankrike, Belgien och Norge.
Inspiration: samtida konst, surrealistisk konst, modern barock, oljemålning, måleri i målfast realism, astronautporträtt, rymdforskning, kosmisk symbolik, svävande figur, gummiapparatanka, gul ank, lotusblommor, vattenliljor, spegelblankt vatten, drömlik atmosfär, poetisk realism, filmisk belysning, djupa gröna nyanser, romantisk inflytande, natur och teknik, konceptuell figurativ konst, museiinspirerad konst, visuellt berättande, känslomässig kontrast, ensamhetstema, lugn stämning, lekfull detaljrikedom, fantasifull konst, fantasy-realisme, samtida surrealism, symbolisk berättelse, bildkonst, noggrann penselteknik, frodiga florala motiv, mjuka reflektioner, astronautdräkt, rymdhelm, meditativ scen, modern mytologi, ironisk komposition, sublima och lekfull, konstnärlig kontrast, seren komposition, vertikalt format, galleriestetik, tidlös bildspråk, miljö-symbolik, introspektiv konst, drömlik trädgård, kosmisk trädgård, främmande lugn, eftertänksam portätt, Caravaggio-inverkan, Caspar David Friedrich-inverkan, Rene Magritte-inverkan, Salvador Dali-inverkan, Claude Monet-inverkan, Edward Hopper-inverkan, barock belysning, romantisk symbolik, samtida ikonografi, visuellt-poetisk, imaginativ realism, målartextur, känslomässig djup, estetisk berättarkonst, modern hjälte, surrealistiskt landskap, reflekterande yta, konstnärlig ironi, symbolisk kontrast, himmelsk atmosfär, narrativ målning, bildkonst realism, atmosfärisk konst, penningsk värde, museikvalitet, modern romantik, konceptuell porträtt, harmoni och spänning, konst och vetenskap fusion

