TOM ROY - PORNFOOD





| 65 € | ||
|---|---|---|
| 60 € | ||
| 55 € | ||
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 128856 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Tom Roy presenterar PORNFOOD, ett originalt Pop Art-porträtt på väv i 60 × 80 cm med blandteknik och olja, signerat, från 2024, i utmärkt skick, från Spanien.
Beskrivning från säljaren
PORNFOOD
Känslan av behaglig mättnad, som när begären först kommer genom ögonen. Kroppen förvandlas till skyltfönster: överdrivet uttryck, exponerad kropp, en närvaro som leker med det provocerande utan att be om ursäkt. Ett porträtt-arktyp av samtida konsumtion, där attraktion och överflöd lever tillsammans och blandas ihop.
En direkt och visuellt stark konstruktion, idealisk för ett samtida utrymme som inte vägrar att göra åtskiljandet eller samtalet.
Beskrivning av verket
I PORNFOOD tar måleriet itu med begäret som ett visuellt och kulturellt fenomen. Scenen, frontal och omedelbar, placerar betraktaren framför ett konsumtionsgest som drivits till gränsen av det ikoniska. Ansiktsuttryckets uttrycksfullhet och livsmedlets skala förvandlar en vardaglig handling till en symbolisk bild av attraktion, överflöd och teatrala aptit i den samtida kulturen.
Verket leker med tvetydigheten mellan det aptitliga och det överdrivna, och skapar en spänning där nöje och mättnad flätas samman. Den måleriska behandlingen, intensiv och kontrastfylld, förstärker den emotionella dimensionen och gör bilden till en spegel av dagens relation till begär och bild.
Ett livfullt och provocerande måleri som fungerar som en fokalpunkt i samtida utrymmen, inbjuder till reflektion och dialog om konsumtion, nöje och visuell kultur.
Detta verk var finalist i Biennalen för samtida gastronomisk konst i Cambrils 2024, ett erkännande som understryker dess relevans i samtalet mellan konst och samtida gastronomisk kultur.
Om konstnären
Tom Roy (Toni Ramírez) är en konstnär född i Vilanova i la Geltrú (Barcelona) 1976. Efter en karriär inom näringslivet tog en avgörande livserfarenhet honom att helt ägna sig åt skapande konst, i uppfattningen som ett utrymme för motstånd, minne och personlig återuppbyggnad.
Hans verk kännetecknas av ett samtida figurativt språk centrerat kring karaktärernas psykologiska närvaro. Genom färg, textur och en energisk penselstryk utforskar han spänningen mellan sårbarhet och styrka, mellan det privata och det symboliska. Hans praktik dialogiserar med referenser inom den spanska samtida måleriet som Juan de la Rica, Julio Vaquero eller Miquel Barceló.
Hans arbete har värderats av yrkesverksamma på internationell nivå. Elisa Pritzker, ägare och direktör för Pritzker Studio & Gallery, och Flavio Scaloni, Gallery Manager på Galerie Lo Scalo, har framhävt soliditeten och enhetligheten i hans målningar inom samtida figurativ konst.
Han har ställt ut på platser som Sala del Cambrer, Centre d’Art Cal Masó och Gran Palas Experience La Pineda, och deltagit i internationella mässor som World Art Dubai (2025), ART3F Paris (2024) och FIABCN Barcelona (2023). År 2025 var han artist in residence på Radisson Red Silicon Oasis i Dubai. Hans verk ingår i privata och institutionella samlingar, bland annat Port de Tarragona och Meliá-hotellen.
Teknik och mått
Oljemålning på duk
60 × 80 × 3,5 cm
Målad staffli, redo att hängas utan ram
PORNFOOD
Känslan av behaglig mättnad, som när begären först kommer genom ögonen. Kroppen förvandlas till skyltfönster: överdrivet uttryck, exponerad kropp, en närvaro som leker med det provocerande utan att be om ursäkt. Ett porträtt-arktyp av samtida konsumtion, där attraktion och överflöd lever tillsammans och blandas ihop.
En direkt och visuellt stark konstruktion, idealisk för ett samtida utrymme som inte vägrar att göra åtskiljandet eller samtalet.
Beskrivning av verket
I PORNFOOD tar måleriet itu med begäret som ett visuellt och kulturellt fenomen. Scenen, frontal och omedelbar, placerar betraktaren framför ett konsumtionsgest som drivits till gränsen av det ikoniska. Ansiktsuttryckets uttrycksfullhet och livsmedlets skala förvandlar en vardaglig handling till en symbolisk bild av attraktion, överflöd och teatrala aptit i den samtida kulturen.
Verket leker med tvetydigheten mellan det aptitliga och det överdrivna, och skapar en spänning där nöje och mättnad flätas samman. Den måleriska behandlingen, intensiv och kontrastfylld, förstärker den emotionella dimensionen och gör bilden till en spegel av dagens relation till begär och bild.
Ett livfullt och provocerande måleri som fungerar som en fokalpunkt i samtida utrymmen, inbjuder till reflektion och dialog om konsumtion, nöje och visuell kultur.
Detta verk var finalist i Biennalen för samtida gastronomisk konst i Cambrils 2024, ett erkännande som understryker dess relevans i samtalet mellan konst och samtida gastronomisk kultur.
Om konstnären
Tom Roy (Toni Ramírez) är en konstnär född i Vilanova i la Geltrú (Barcelona) 1976. Efter en karriär inom näringslivet tog en avgörande livserfarenhet honom att helt ägna sig åt skapande konst, i uppfattningen som ett utrymme för motstånd, minne och personlig återuppbyggnad.
Hans verk kännetecknas av ett samtida figurativt språk centrerat kring karaktärernas psykologiska närvaro. Genom färg, textur och en energisk penselstryk utforskar han spänningen mellan sårbarhet och styrka, mellan det privata och det symboliska. Hans praktik dialogiserar med referenser inom den spanska samtida måleriet som Juan de la Rica, Julio Vaquero eller Miquel Barceló.
Hans arbete har värderats av yrkesverksamma på internationell nivå. Elisa Pritzker, ägare och direktör för Pritzker Studio & Gallery, och Flavio Scaloni, Gallery Manager på Galerie Lo Scalo, har framhävt soliditeten och enhetligheten i hans målningar inom samtida figurativ konst.
Han har ställt ut på platser som Sala del Cambrer, Centre d’Art Cal Masó och Gran Palas Experience La Pineda, och deltagit i internationella mässor som World Art Dubai (2025), ART3F Paris (2024) och FIABCN Barcelona (2023). År 2025 var han artist in residence på Radisson Red Silicon Oasis i Dubai. Hans verk ingår i privata och institutionella samlingar, bland annat Port de Tarragona och Meliá-hotellen.
Teknik och mått
Oljemålning på duk
60 × 80 × 3,5 cm
Målad staffli, redo att hängas utan ram

