Mittdekoration - Glas





20 € | ||
|---|---|---|
15 € | ||
15 € | ||
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 131479 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Glas Murano Sommerso-svan-sculptur från cirka 1960–1970, måtten 26 cm bred, 27 cm hög, 26 cm djup.
Beskrivning från säljaren
Murano Sommerso Svan-skulptur – Bärnsten, Rubin & Magenta – Handblåst italiensk konstglas (Mid-Century)
En monumental och komplex glas-svan-skulptur, daterad till den högsta perioden av Mid-Century-Venetsk glasproduktion (cirka 1955–1975). Fri-blåst och helt handmodellad (a mano libera), denna stiliserade zoomorfa figur förkroppar det skulpturala språket hos efterkrigstidens italienska glas när det är som mest uttrycksfullt.
Kroppen definieras av en ovanligt lång och elegant hals, en öppen kropp som vecklar ut sig som en blomma till vinge-liknande former, och en särskilt handapplicerad lobad bas. Silhuetten uppnår en sällsynt känsla av dynamisk spänning, där fågel, låga och korall sammanfogas till en kontinuerlig skulptural gest.
Stycket kännetecknas av sin mästerliga användning av intern färglagring i en sommerso-liknande utförande. En varm honungsgul blykärna strålar inifrån och övergår smidigt genom röd-orange till djupa magenta nyanser i ytterkanterna. Denna färglagring är helt invävd i glasmassan, inte applicerad yttre, vilket skapar en remarkabel känsla av djup och fluiditet.
Formad genom avancerad het-arbete-manikulation, tillåter den öppna kroppen ljuset att tränga igenom och bryta igenom glaset, vilket ger en nästan flytande visuell effekt. Den förlängda halsen och de utställda vingarna har formats utan formar genom precis dragning och nypningstekniker, vilket visar en hög nivå av ugnskontroll och konstnärlig intention.
Basen består av hand-aplicerade flytande glasdroppar (a caldo), som bildar en lobad struktur som är både strukturell och dekorativ, en metod som kännetecknar fin Murano-verkstadsproduktion under perioden.
Färgmässig Mästarklass & Materialexcellens
Paletten är exceptionellt sofistikerad och emblematiskt för högkvalitativ Mid-Century Murano-produktion:
Krystallklar transparens som förankrar kompositionen
Guldfärgad honungsglans som bildar den lysande interna kärnan
Brinnande rubin-orange som tillför värme och intensitet
Djup magenta och fuchsia-toner som definierar övre extremiteterna
En förtrollad palett Färgspannet för denna pjäs är exceptionellt sofistikerat, specifikt utformat för att harmonisera med exklusiva Mid-Century-inredningar:
Kristallklar: Finns vid basen och marginalzonerna, ger en ankare av ren transparens. Golden Amber & Honey: Strålar från pjäsens ”hjärta”, som skapar ett varmt internt ljus.
Brinnande Orange & Warm Ruby: Flyter mot kanterna och vingarna, tillsätter ett lager av dramatisk hetta.
Djup Magenta & Violet Fuchsia: Definierar halsen och avslutas med en regalsvunnen, mättad ton. Denna palett är mycket effektiv eftersom den reagerar briljant på naturligt ljus, blir teatralisk under riktad belysning, och förmedlar en känsla av lyx utan behov av ytterligare utsmyckning.
Kemi av Färg (Ädla Mineraler) Att uppnå denna nivå av intensitet och renhet i röd-magenta-spektrumet är ett bedrift i ugns-alkemin. Historiskt är dessa intensiva nyanser kopplade till komplexa formulationer som involverar Selen och Kadmium. I de finaste venetianska traditionerna uppnåddes ofta de mest ädla rubintonerna genom guldbaserade föreningar
Renheten hos bärnstenen antyder expert användning av specialoxider för att producera en “konjak”-djup som förblir klart även i tjocka partier.
Detta spann är inte bara dekorativt; det är konstruerat för att samverka med ljus. Under naturlig belysning lyser pjäsen mjukt; under riktad eller underlag-belysning blir den dramatiskt teaterlik.
Intensiteten och renheten i röd-magenta-spektrumet antyder komplex ugnskemi historiskt associerad med selen- och kadmiumföreningar, medan klarheten i bärnstensnyanserna speglar mästerskap i metalloxidblandningar. I de finaste venetianska traditionerna närmar sig denna färgrika rikedom den visuella djup som historiskt uppnåtts med ädla metallytor i glas.
Ljusets Interaktion – Optisk Kvalitet (LED-Demonstration)
Som visas i fotografierna med underbasens LED-belysning har denna pjäs en överlägsen optisk respons. Detta verifierar tre kritiska kvalitetsmarkörer:
Hög Transparens: Massan är klar och klar även under starkt ljus.
Brytande Tjocklek: Glaset är tillräckligt tjockt för att bryta och böja ljus, vilket skapar en intern ”gnista”.
Färg-lager: Ljuset avslöjar sommerso-lagerna perfekt. Medelmåttig pjäs ser platt och tråkig ut; detta glas ”antänds” inifrån, en kvalitet högt värderad av seriösa samlare.
Teknisk Specifikation
Ursprung: Murano, Italien
Period: circa 1955–1975
Teknik: Fri-blåst, hand-modellerad (a mano libera), sommerso-liknande intern färglagring, heta bas-element (a caldo)
Glastype: Klar kristall med flerskiktad färg
Påtagliga frånvaro: Ingen pulegoso (avsiktlig bubbel-matris) observerad
Vad som särskiljer detta stycke
1. Skulptural Arkitektur
Detta är inte bara ett ”dekorativt majestätisk s va n.” Det är en självständig skulptur. Kroppen är utformad som en autonom, nästan blomlik form—en hybrid mellan fågel, låga och korall. Detta höjer den långt över standard ”presentbutik”-glas.
2. Sömlös Gradientkvalitet
Övergången från kristall till bärnstensfärg, rubin och magenta är flytande och mästerligt utförd. I vanliga pjäser ser färger ofta grumliga, abrupta eller ytliga ut. Här finns det en upplevd djup och professionell övergång.
3. Dynamisk hållning & Spänning
Svanens hals är inte bara ”böjd”; den är spänd och esbelto (slank), integrerad i kroppens öppning på ett sätt som antyder rörelse. Denna ”levande materia”-syntax är kännetecknet för 1900-talets efterkrigstida italienska glas.
4. Hand-aplicerad ”A Caldo” Bas
Basen är inte en enkel industriell piedestal. Den är en konstnärlig lösning bestående av transparenta lobade applikationer (droppar) tillsatta medan glaset var smältande (a caldo). Detta är mer kostsamt att producera och visuellt mycket rikare än en standardbas.
Optisk prestanda
Dess utmärkta respons på ljus bekräftar både materiell renhet och teknisk mästerskap.
Detta verk hör starkt hemma inom den elitiska traditionen av post-krig Murano-sculptural glas, en period definierad av experiment, organisk form och förvandlingen av dekorativa föremål till sanna konstnärliga uttryck.
Medan det är olängens, stämmer stilistiska och tekniska egenskaper väl överens med det estetiska universumet hos välkända Murano-mästarna såsom Seguso Vetri d’Arte och Alfredo Barbini, såväl som högklassig ugnsproduktion aktiv under Mid-Century-perioden.
Murano Sommerso Svan-skulptur – Bärnsten, Rubin & Magenta – Handblåst italiensk konstglas (Mid-Century)
En monumental och komplex glas-svan-skulptur, daterad till den högsta perioden av Mid-Century-Venetsk glasproduktion (cirka 1955–1975). Fri-blåst och helt handmodellad (a mano libera), denna stiliserade zoomorfa figur förkroppar det skulpturala språket hos efterkrigstidens italienska glas när det är som mest uttrycksfullt.
Kroppen definieras av en ovanligt lång och elegant hals, en öppen kropp som vecklar ut sig som en blomma till vinge-liknande former, och en särskilt handapplicerad lobad bas. Silhuetten uppnår en sällsynt känsla av dynamisk spänning, där fågel, låga och korall sammanfogas till en kontinuerlig skulptural gest.
Stycket kännetecknas av sin mästerliga användning av intern färglagring i en sommerso-liknande utförande. En varm honungsgul blykärna strålar inifrån och övergår smidigt genom röd-orange till djupa magenta nyanser i ytterkanterna. Denna färglagring är helt invävd i glasmassan, inte applicerad yttre, vilket skapar en remarkabel känsla av djup och fluiditet.
Formad genom avancerad het-arbete-manikulation, tillåter den öppna kroppen ljuset att tränga igenom och bryta igenom glaset, vilket ger en nästan flytande visuell effekt. Den förlängda halsen och de utställda vingarna har formats utan formar genom precis dragning och nypningstekniker, vilket visar en hög nivå av ugnskontroll och konstnärlig intention.
Basen består av hand-aplicerade flytande glasdroppar (a caldo), som bildar en lobad struktur som är både strukturell och dekorativ, en metod som kännetecknar fin Murano-verkstadsproduktion under perioden.
Färgmässig Mästarklass & Materialexcellens
Paletten är exceptionellt sofistikerad och emblematiskt för högkvalitativ Mid-Century Murano-produktion:
Krystallklar transparens som förankrar kompositionen
Guldfärgad honungsglans som bildar den lysande interna kärnan
Brinnande rubin-orange som tillför värme och intensitet
Djup magenta och fuchsia-toner som definierar övre extremiteterna
En förtrollad palett Färgspannet för denna pjäs är exceptionellt sofistikerat, specifikt utformat för att harmonisera med exklusiva Mid-Century-inredningar:
Kristallklar: Finns vid basen och marginalzonerna, ger en ankare av ren transparens. Golden Amber & Honey: Strålar från pjäsens ”hjärta”, som skapar ett varmt internt ljus.
Brinnande Orange & Warm Ruby: Flyter mot kanterna och vingarna, tillsätter ett lager av dramatisk hetta.
Djup Magenta & Violet Fuchsia: Definierar halsen och avslutas med en regalsvunnen, mättad ton. Denna palett är mycket effektiv eftersom den reagerar briljant på naturligt ljus, blir teatralisk under riktad belysning, och förmedlar en känsla av lyx utan behov av ytterligare utsmyckning.
Kemi av Färg (Ädla Mineraler) Att uppnå denna nivå av intensitet och renhet i röd-magenta-spektrumet är ett bedrift i ugns-alkemin. Historiskt är dessa intensiva nyanser kopplade till komplexa formulationer som involverar Selen och Kadmium. I de finaste venetianska traditionerna uppnåddes ofta de mest ädla rubintonerna genom guldbaserade föreningar
Renheten hos bärnstenen antyder expert användning av specialoxider för att producera en “konjak”-djup som förblir klart även i tjocka partier.
Detta spann är inte bara dekorativt; det är konstruerat för att samverka med ljus. Under naturlig belysning lyser pjäsen mjukt; under riktad eller underlag-belysning blir den dramatiskt teaterlik.
Intensiteten och renheten i röd-magenta-spektrumet antyder komplex ugnskemi historiskt associerad med selen- och kadmiumföreningar, medan klarheten i bärnstensnyanserna speglar mästerskap i metalloxidblandningar. I de finaste venetianska traditionerna närmar sig denna färgrika rikedom den visuella djup som historiskt uppnåtts med ädla metallytor i glas.
Ljusets Interaktion – Optisk Kvalitet (LED-Demonstration)
Som visas i fotografierna med underbasens LED-belysning har denna pjäs en överlägsen optisk respons. Detta verifierar tre kritiska kvalitetsmarkörer:
Hög Transparens: Massan är klar och klar även under starkt ljus.
Brytande Tjocklek: Glaset är tillräckligt tjockt för att bryta och böja ljus, vilket skapar en intern ”gnista”.
Färg-lager: Ljuset avslöjar sommerso-lagerna perfekt. Medelmåttig pjäs ser platt och tråkig ut; detta glas ”antänds” inifrån, en kvalitet högt värderad av seriösa samlare.
Teknisk Specifikation
Ursprung: Murano, Italien
Period: circa 1955–1975
Teknik: Fri-blåst, hand-modellerad (a mano libera), sommerso-liknande intern färglagring, heta bas-element (a caldo)
Glastype: Klar kristall med flerskiktad färg
Påtagliga frånvaro: Ingen pulegoso (avsiktlig bubbel-matris) observerad
Vad som särskiljer detta stycke
1. Skulptural Arkitektur
Detta är inte bara ett ”dekorativt majestätisk s va n.” Det är en självständig skulptur. Kroppen är utformad som en autonom, nästan blomlik form—en hybrid mellan fågel, låga och korall. Detta höjer den långt över standard ”presentbutik”-glas.
2. Sömlös Gradientkvalitet
Övergången från kristall till bärnstensfärg, rubin och magenta är flytande och mästerligt utförd. I vanliga pjäser ser färger ofta grumliga, abrupta eller ytliga ut. Här finns det en upplevd djup och professionell övergång.
3. Dynamisk hållning & Spänning
Svanens hals är inte bara ”böjd”; den är spänd och esbelto (slank), integrerad i kroppens öppning på ett sätt som antyder rörelse. Denna ”levande materia”-syntax är kännetecknet för 1900-talets efterkrigstida italienska glas.
4. Hand-aplicerad ”A Caldo” Bas
Basen är inte en enkel industriell piedestal. Den är en konstnärlig lösning bestående av transparenta lobade applikationer (droppar) tillsatta medan glaset var smältande (a caldo). Detta är mer kostsamt att producera och visuellt mycket rikare än en standardbas.
Optisk prestanda
Dess utmärkta respons på ljus bekräftar både materiell renhet och teknisk mästerskap.
Detta verk hör starkt hemma inom den elitiska traditionen av post-krig Murano-sculptural glas, en period definierad av experiment, organisk form och förvandlingen av dekorativa föremål till sanna konstnärliga uttryck.
Medan det är olängens, stämmer stilistiska och tekniska egenskaper väl överens med det estetiska universumet hos välkända Murano-mästarna såsom Seguso Vetri d’Arte och Alfredo Barbini, såväl som högklassig ugnsproduktion aktiv under Mid-Century-perioden.

