Miriam Chiera (1969) - Solar Eye. XL

Synliga trådar
Mitt arbete uppstår ur observationen av människan och allt som omger dem: deras relationer till andra människor, till naturen, till landet och till det som inte kan ses men som känns djupt. Sedan urminnes tider har människan velat förstå sin plats i världen och skapat symboler, trosuppfattningar och riter som sätt att kopplas samman, skyddas och finna mening.
Andlighet dyker upp i mitt arbete inte som en definierad religion, utan som en delad erfarenhet—en inre impuls som överskrider kulturer och tid. Det är ett behov av tillhörighet, av balans, av dialog mellan kropp, miljö och det osynliga.
Genom geometrisk abstraktion konstruerar jag inre landskap där former fungerar som tecken och symboliska strukturer. Dessa geometrier refererar samtidigt till det mänskliga och det naturliga, det konstruerade och det organiska, och skapar spänningar och harmoni inom den bildliga rymden. Färg fungerar som vital energi, som markerar rytmer, möten och avstånd.

VIDEO AV VERKET TILLGÄNGLIG PÅ MIN HEMSIDA ELLER INSTAGRAM

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Värket: Nytt, originellt och unikt konstverk av Miriam Chiera.
År: 2026
Medium: pasteller, akryl, spray, schabloner, oljestift, grafit på 290 g/m2 tryckt bomullslägg.
Signatur: Signatur på baksidan, inkluderar Äkthetsintyg.
Frakt: Konstverket kommer att skickas (för försändelser utanför EU) efter cirka 7 dagar för att möjliggöra förberedelse av dokumentationen hos Cultural Goods som ska lämnas till tullen.

Detta konstverk är spänt på en träram. Det kan hängas direkt på väggen eller med en passepartout i din föredragna färg.

Observera att färgerna varierar något mellan olika skärmar.

Skatter:
"Köp utanför Europeiska unionen kan vara föremål för importskatter eller tullavgifter, vilket är köparens ansvar."

Material:
Detta verk är gjort med en högkvalitativ canvas, vilket är väsentligt för att skapa vackra och långvariga konstverk. En bra bomullslin som förhindrar rivning eller töjning, material av högsta kvalitet från ledande varumärken, medier för att uppnå flexibla texturer som förhindrar sprickor, tätheten i tyget som överförs i dess vikt, korrekt spänning och grundning säkerställer att du investerar i ett kvalitetsverk och att det förblir intakt över tid.

Biografi:
Miriam CHiera är en samtida italiensk-argentinsk konstnär baserad i Senigallia, Italien. Hon studerade inredningsdesign vid fakulteten för arkitektur vid Universidad Nacional del Litoral, Argentina, och studerade även konst vid Verona Academy of Art, Italien.
Hon föddes i en liten by i Argentina, omgiven av vidsträckta landskap, i en familj av italienska invandrade bönder. Även om hennes rötter är rotade i italiensk kultur bär hennes konst andan från det land där hon växte upp. Små märken och symboler är spridda över deras målningar, sammanflätande kubism, konstruktivism och abstrakt geometri med kärnan av hennes verk: färgens språk.
Omgiven av naturens enormitet, med oändliga horisonter och en djup frihetskänsla, fann hon inspiration i storskaliga skapelser. Även om hon studerade inredningsdesign vid Universidad Nacional del Litoral, började hennes väg till måleri tidigt; det var under hennes residens i Romeo och Julia-staden, där hon studerade vid Accademia di Arte i Verona, som hon insåg att målning var hennes verkliga kall.
Miriam Chieras verk har valts ut för utställningar i internationella tävlingar, gallerier, museer och evenemang.
2017 – Urval till Biennalen för konsten, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentina.
2019 – Finalist i 3:e målar tävlingen, 56-årsjubileum Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Urval till den 66:e nationella årliga utställningen av konst, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist vid XXIII Spring Hall, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist vid Regional Annual Exhibition of Artists, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020– Finalist vid XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finalist vid XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltagare i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannien.
2025- Finalist "Women Artist On The Rise 2025" USA
Hennes verk ingår i privata samlingar världen över.

Idag bor hon i Senigallia, Italien, efter att ha rest genom många städer: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario och hennes födelseort, Ceres. Var och en av dessa platser har lämnat avtryck i hennes konst, format visionen och uttrycket som flyter fram genom hennes arbete.

Konstnärens uttalande:
Ett konstverk är långt mer än ett modernt föremål, en flyktig trend eller ett dekorativt element som är avsett att lösa ett rumsligt problem. Jag skapar målningar i hopp om att de blir ett fönster genom vilket du kan berätta en historia för dig själv—där konsten interagerar med ditt liv på ett meningsfullt sätt.
Varje verk bär sin egen avtryck, en själ, en energi som förvandlar det till närvaro i din miljö. Min strävan är att min konst ska röra dig, väcka en önskan att äga den, låta dig fördjupa dig i dess essens och njuta av dess sällskap varje morgon när du står framför det.