Heike Kirsch - Transforming Baltic Sea Stones One

Konstnärinnan: Heike Kirsch, född 1966, från Hamburg, Tyskland
Konstverk: Transforming Baltic Sea Stones One, 2/2026, Akrylfärg på fotografisk canvas
Mått: 70 x 70 x 2 cm
Signatur: på baksidan längst ned till höger med blyerts
Äkthetsintyg utfärdat av konstnärinnan
Skick: mycket bra
Frakt: Canvastavla på kilram som paket via UPS
Konstnärsinformation: https://heike-kirsch.de/ueber-mich
Utställningar: https://heike-kirsch.de/ausstellungen-messen

Text till serien "Transforming Baltic Sea Stones"
I norra Fehmarn finns en strandsträcka på höjden av Belto Campingplatsen, som är kantad av stora Östersjöstoder. Att gå där är besvärligt på grund av mängden stenar och det är svårt att fokusera på en enskild sten, eftersom varje sten är unikt vacker. Många är svart-vita järnstenar som är mellan imponerande 60 och 70 miljoner år gamla.
Övergången från ett livlöst objekt till ett levande konstverk genom laddningen av konstnärlig energi och integration i en ny kontext sker på flera nivåer över en längre period.
Att lyfta en sten och noggrant betrakta, flytta, känna, höra och dofta öppnar processen. Stenen blir undersökningsobjekt och utlösare för alla sinnesintryck, vilket utlöser olika känslor, tankar och handlingar. Ibland frestar den till att kastas tillbaka i Östersjön med ett dovt plums, som uppstår av tyngden i vattnet eller den ramlar i de andra stenarna med ett högt klack.
Om en sten hamnar i ryggsäcken blir den ett maritimt minne för hemmet eller ett dekorativt medföljande till vänner eller familjemedlemmar. Hos mig blir den en del av mitt ateljé och tas ständigt upp i hand, vilket förbinder mig med dagen vid Östersjön och stärker min längtan till havet som min plats för välbefinnande. Vissa stenar blir också motiv (mixed media) eller en del av ett konstverk (rumslig installation). I min utställning JAG ÄR. PÅ STRANDEN. i Visby lade jag många ostsee-stenar i mitten av rummet tillsammans med mina ostsee-foton på golvet. Så blev de ett utställningsobjekt i ett sammanhang som skapade ett rum för uppmärksamhet och perception.
En annan nivå av transformationen av Östersjöstones är den direktaste kopplingen mellan en flintsten och min abstrakta måleri, där det handlar om att bearbeta särskiljande drag som strukturer, färger, ytor och skador till exempel genom avbrott konstnärligt och formge dem i en ny form. Härför omvandlas det 3D-objektet till ett 2D-konstverk, som i ytan – som i ett landskap – möjliggör en ny tillgång för betraktaren till stenens unikhet och skönhet."