Serena Grassetti - Beyond Myelf #2






Över 10 års erfarenhet av konsthandel och grundade eget galleri.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 132661 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Serena Grassetti visar Beyond Myelf #2, ett originalverk från 2025 i blandningsteknik på råt canvas (65 x 95 cm), handsignerat, avbildar natur i brunt, beige, svart, vitt och lila nyanser, sålt direkt av konstnären med äkthetscertifikat.
Beskrivning från säljaren
Beyond Myself är en explosion av naturliga färger som krossas och återuppstår i flera ansikten. Varje ansikte framträder som ett fragment av identiteten, en del av det äkta och oumbärliga i jaget. Verket fångar ögonblicket då människan överträder sina egna gränser och avslöjar komplexiteten, styrkan och sårbarheten som existerar inom oss. Ett intensivt och magnetiskt arbete som talar om transformation, mångfald och inre sanning.
* Leverans och presentation:
Verket kommer att skickas utan ram, rullad försiktigt runt ett rör för högsta säkerhet under transporten. Kan ramas in eller monteras på en vita- eller träram efter samlarets bedömning.
* Ursprungligt stycke signerat av konstnären, åtföljt av äkthetsintyg.
Detta verk är gjort på en duk utan ram och levereras rullat för att säkerställa maximal skydd under transporten.
VARNING:
* Duken är inte behandlad med gips eller primer, så den är ett rått och naturligt material.
* Den får inte dras för mycket vid upphängning för att undvika förändringar i texturen och färgernas upplösning.
* Använd inte djupklämman, eftersom den kan äventyra verkets stabilitet.
* Rekommenderas att anlita en erfaren kundtjänare/rammakare för optimal montering.
Tillverkad på en rå duk som framhäver verkets materiellitet, förenar detta stycke figurativ konst med det uttrycksfulla momentet i abstrakt konst, väcker känslor och självreflektion.
Verket, skapat med mixed media och naturliga pigment, fångar den färgmässiga kraften hos den som kunnat förvandla penseldraget till ren känsla, i en sökande rörelse som går igenom tiden och marknaden för samtida konst. Bland färgens djup känns samma spänning som gjort ikoniska penseldrag hos Francis Bacon, gestualiteten hos Jackson Pollock och introspektionen hos Lucian Freud. Ett stycke som passar in i modern konst för samlare, perfekt för den som söker ett verk med stark emotionell inverkan som kan kommunicera med den visuella energin hos gallerier i New York, London, Paris och Hongkong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter har satt sina avtryck.
Ett verk för dem som förstår värdet av en konst som går bortom form, som tränger in i mänsklighetens uttryck och hjärta som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele gjort genom tiderna. Rörelsen i penseldragen och djupet i tecknet gör denna duk till en perfekt investering för samlare och konstaventyrister som söker unika bitar som kan placeras bland de stora inom Pop Art och konceptuell konst.
Ett unikt stycke för konstälskare och samlare, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk som ökar i värde över tid.
I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, utmärker sig denna konst genom en helt naturlig färgning som gör varje stycke unikt och oersättligt. Ett exklusivt alternativ för dem som söker samtida konst med en tydlig och äkta signatur.
Verken ingår i privata samlingar och internationella gallerier, med försäljning i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, konstmarknadens och konstinvesteringens huvudstäder. Perfekt för den som önskar ett unikt och originellt verk som kan förena tradition, innovation och en djup visuellt uttryckskraft.
Tekniska specifikationer:
Material: Naturliga pigment på rå duk, kol.
Signatur: Signerat av konstnären på framsidan
Unikt verk: Äkthetsintyg bifogat
En naturens konstnär vars talang redan fått internationell erkännande, med ett växande uppskattning i hela Europa och längre bort. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, vars verk har visats i separata och kollektiva utställningar internationellt. Sedan unga år har Serena arbetat med natur och allt vad den erbjuder. Hon inspireras av jorden och har som mål att skildra människans relation till naturen i sitt arbete genom löv, rötter och kol. Hennes verk, som förenar naturens element med innovativ konstteknik, fångar kritikernas och konstavventyrarnas uppmärksamhet över hela världen.
Med uppdrag att delta i prestigefyllda utställningar och betydelsefulla konstsamarbeten, positionerar sig hennes förmåga att anknyta till naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck som en av de mest lovande rösterna inom samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter inspirera en allt bredare publik.
Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Mänsklighet
Serena Grassetti är en visionär konstnär som elegant förenar ecoprinting-teknik och kol, och skapar unika verk som firar det djupa bandet mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturlig skönhet drar Serena inspiration från den ömtåliga balansen mellan den organiska världen och mänsklig upplevelse.
Hennes konstnärliga utbildning omfamnar både kolens ritkonst och ecoprintingens innovation, vilket ger upphov till ett distinkt konstnärligt språk där hållbarhet och teknisk skicklighet flätas samman. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturliga texturer, inbjuder betraktaren att reflektera över naturens skönhet och vikten av att bevara den.
Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil, delvis tack vare inflytande från lokala framstående konstnärer som Santicri och Sagrasse, vilka inspirerat henne att följa en väg hon tidigare beundrade på avstånd. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt och vittnar om hennes engagemang för fusionen mellan konst och natur.
Beyond Myself är en explosion av naturliga färger som krossas och återuppstår i flera ansikten. Varje ansikte framträder som ett fragment av identiteten, en del av det äkta och oumbärliga i jaget. Verket fångar ögonblicket då människan överträder sina egna gränser och avslöjar komplexiteten, styrkan och sårbarheten som existerar inom oss. Ett intensivt och magnetiskt arbete som talar om transformation, mångfald och inre sanning.
* Leverans och presentation:
Verket kommer att skickas utan ram, rullad försiktigt runt ett rör för högsta säkerhet under transporten. Kan ramas in eller monteras på en vita- eller träram efter samlarets bedömning.
* Ursprungligt stycke signerat av konstnären, åtföljt av äkthetsintyg.
Detta verk är gjort på en duk utan ram och levereras rullat för att säkerställa maximal skydd under transporten.
VARNING:
* Duken är inte behandlad med gips eller primer, så den är ett rått och naturligt material.
* Den får inte dras för mycket vid upphängning för att undvika förändringar i texturen och färgernas upplösning.
* Använd inte djupklämman, eftersom den kan äventyra verkets stabilitet.
* Rekommenderas att anlita en erfaren kundtjänare/rammakare för optimal montering.
Tillverkad på en rå duk som framhäver verkets materiellitet, förenar detta stycke figurativ konst med det uttrycksfulla momentet i abstrakt konst, väcker känslor och självreflektion.
Verket, skapat med mixed media och naturliga pigment, fångar den färgmässiga kraften hos den som kunnat förvandla penseldraget till ren känsla, i en sökande rörelse som går igenom tiden och marknaden för samtida konst. Bland färgens djup känns samma spänning som gjort ikoniska penseldrag hos Francis Bacon, gestualiteten hos Jackson Pollock och introspektionen hos Lucian Freud. Ett stycke som passar in i modern konst för samlare, perfekt för den som söker ett verk med stark emotionell inverkan som kan kommunicera med den visuella energin hos gallerier i New York, London, Paris och Hongkong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter har satt sina avtryck.
Ett verk för dem som förstår värdet av en konst som går bortom form, som tränger in i mänsklighetens uttryck och hjärta som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele gjort genom tiderna. Rörelsen i penseldragen och djupet i tecknet gör denna duk till en perfekt investering för samlare och konstaventyrister som söker unika bitar som kan placeras bland de stora inom Pop Art och konceptuell konst.
Ett unikt stycke för konstälskare och samlare, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk som ökar i värde över tid.
I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, utmärker sig denna konst genom en helt naturlig färgning som gör varje stycke unikt och oersättligt. Ett exklusivt alternativ för dem som söker samtida konst med en tydlig och äkta signatur.
Verken ingår i privata samlingar och internationella gallerier, med försäljning i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, konstmarknadens och konstinvesteringens huvudstäder. Perfekt för den som önskar ett unikt och originellt verk som kan förena tradition, innovation och en djup visuellt uttryckskraft.
Tekniska specifikationer:
Material: Naturliga pigment på rå duk, kol.
Signatur: Signerat av konstnären på framsidan
Unikt verk: Äkthetsintyg bifogat
En naturens konstnär vars talang redan fått internationell erkännande, med ett växande uppskattning i hela Europa och längre bort. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, vars verk har visats i separata och kollektiva utställningar internationellt. Sedan unga år har Serena arbetat med natur och allt vad den erbjuder. Hon inspireras av jorden och har som mål att skildra människans relation till naturen i sitt arbete genom löv, rötter och kol. Hennes verk, som förenar naturens element med innovativ konstteknik, fångar kritikernas och konstavventyrarnas uppmärksamhet över hela världen.
Med uppdrag att delta i prestigefyllda utställningar och betydelsefulla konstsamarbeten, positionerar sig hennes förmåga att anknyta till naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck som en av de mest lovande rösterna inom samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter inspirera en allt bredare publik.
Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Mänsklighet
Serena Grassetti är en visionär konstnär som elegant förenar ecoprinting-teknik och kol, och skapar unika verk som firar det djupa bandet mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturlig skönhet drar Serena inspiration från den ömtåliga balansen mellan den organiska världen och mänsklig upplevelse.
Hennes konstnärliga utbildning omfamnar både kolens ritkonst och ecoprintingens innovation, vilket ger upphov till ett distinkt konstnärligt språk där hållbarhet och teknisk skicklighet flätas samman. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturliga texturer, inbjuder betraktaren att reflektera över naturens skönhet och vikten av att bevara den.
Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil, delvis tack vare inflytande från lokala framstående konstnärer som Santicri och Sagrasse, vilka inspirerat henne att följa en väg hon tidigare beundrade på avstånd. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt och vittnar om hennes engagemang för fusionen mellan konst och natur.
