Miriam Chiera - Presence. XXL

Series: Interaktion
I den här serien talar konstnären om mänskliga relationer, de olika vägarna vi tar i våra liv, mångfalden av kulturer, etniciteter, religioner och språk som vi kan lära oss av och som hjälper oss att växa som människor. Att ha bott i olika städer runt om i världen lär oss inte vara rädda för det okända, vara följsamma, anpassa oss till förändringar, för vi är alla olika men vi måste kunna leva tillsammans i fred.
Den mänskliga interaktionen är inte bara ett utbyte av stimuli och responser, utan en dynamisk process där varje handling påverkar nästa. Denna kontinuerliga cykel speglar inte bara vår sociala natur, utan formar också vår identitet.
De stimuli vi mottar genererar omedelbara respons­er, men lämnar också spår i vårt minne och formar vår personlighet och vårt sätt att förhålla oss till världen. Så blir interaktionen scenen där den vi är byggs upp.
När form och färg förenas utvecklas deras interaktioner till lekfulla samtal där elementen vibrerar mot varandra och landar i en visuell harmoni. Varje komposition uppnår en balans som förstärks av skala- och distributionsomfånget och skapar en konstant men synkroniserad flyt.
Genom nedbrytning av delarna till att bilda en helhet avslöjar konstnärens verk hur elementen kommunicerar genom ett dynamiskt och aktivt visuellt språk.

VIDEO AV VERKET FINNS TILLGÄNGLIGT PÅ MIN HEMSIDA ELLER INSTAGRAM

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Konstverk: Nya, originella och unika konstverk av Miriam Chiera.
År: 2025
Medium: pasteller, akryl, sprej, schabloner, oljekrita på 290 g/m2 tryckt bomullsläggning
Signatur: Signatur på baksidan, inkluderar Äkthetsintyg.
Frakt: Konstverket kommer att skickas (för leveranser utanför EU) efter ungefär 7 dagar för att möjliggöra förberedelse av dokumentationen hos Kulturvaror som lämnas till tull.
Inramade bilder är endast till hjälp i bildens syfte.
Konstverket levereras okramat, rullat i papper för att undvika skador (professionell förpackning, rullat i plaströr eller förstärkt kartong).

Observera att färgerna kan variera något på olika skärmar.

Skatter:
"Köp utanför Europeiska unionen kan åläggas importskatter eller tullavgifter, som köparen ansvarar för."

Material:
Detta verk är tillverkat med en högkvalitativ canvas som är avgörande för att skapa vackra och långvariga konstverk. En bra bomullslinnen som förhindrar rivningar eller stretching, material av högsta kvalitet från ledande märken, medel för att uppnå flexibla texturer som förhindrar sprickor, tätheten i väven som överförs i dess vikt, korrekt uppspänning och grundning säkerställer att du investerar i ett kvalitetsverk och att det förblir intakt över tid.

Biografi:
Miriam CHiera är en italiensk-argentinsk samtida konstnär baserad i Senigallia, Italien. Hon studerade inredningsdesign vid Arkitektur­universitetet vid Universidad Nacional del Litoral i Argentina och studerade även konst vid Verona Academy of Art i Italien.
Hon föddes i en liten stad i Argentina, omgiven av vidsträckta lant­bygder, i en familj av italienska nybyggarförmän. Trots att hennes rötter är djupt rotade i italiensk kultur, bär hennes konst en ande från landet där hon växte upp. Små tecken och symboler spridda över hennes målningar väver samman kubism, konstruktivism och abstrakt geometri med själva essensen av hennes arbete: färgernas språk.
Omgiven av naturens immensitet, med oändliga horisonter och en djup frihetskänsla, fann hon inspiration i skapelser i stor skala. Trots att hon studerade inredningsdesign vid Universidad Nacional del Litoral började hennes väg till målningen redan i unga år; det var under hennes vistelse i staden Romeo och Julia, där hon studerade vid Accademia di Arte i Verona, som hon insåg att måleri var hennes sanna kall.
Miriam Chiera har blivit utvald att ställas ut i internationella tävlingar, gallerier, museer och evenemang.
2017 – Urval för Biennalen för Fine Arts, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentina.
2019 – Finalist i den 3:e Målar­tävlingen, 56:e Förbundsåret Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Urval för 66:e Nationella Årliga Utställningen av Konst, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist vid XXIII Spring Hall, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist vid Regional Annual Exhibition of Artists, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020– Finalist vid XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finalist vid XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltagare i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannien.
2025- Finalist "Women Artist On The Rise 2025" USA
Hennes verk finns i privata samlingar världen över.

Idag bor hon i Senigallia, Italien, efter att ha rest genom många städer: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario och hennes hemstad, Ceres. Var och en av dessa platser har satt sin prägel på hennes konst och format den vision och det uttryck som flyter genom hennes arbete.

Konstnärens uttalande:
Ett konstverk är långt mer än en modernt mode- eller flyktig trend eller ett dekorativt element utformat för att lösa ett utrymmesproblem. Jag skapar målningar med hopp om att de blir ett fönster genom vilket du kan berätta en historia för dig själv – där konsten interagerar med ditt liv på ett meningsfullt sätt.
Varje verk bär ett eget avtryck, en själ, en energi som förvandlar det till en levande närvaro i ditt utrymme. Min strävan är att min konst ska röra dig, väcka en lust att äga den, fördjupa dig i dess essens och njuta av dess sällskap varje morgon när du står framför den.