Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #27

Öppen för bud om 39min
Startbud
€ 1

Lägg till i dina favoriter för att få ett meddelande när auktionen startar.

Maurizio Buquicchio
Expert
Utvalt av Maurizio Buquicchio

Har magisterexamen i film och bildkonst; erfaren kurator, författare och forskare.

Galleriuppskattning  € 3 000 - € 3 600
Catawikis köparskydd

Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer

Trustpilot 4.4 | 133090 omdömen

Betygsatt utmärkt på Trustpilot.

Beskrivning från säljaren

Pigment Dream – Heart Edition föds ur mötet mellan jordens rena pigment och tekniker som låter färgen smälta mjukt med ytan. Nyansen utvecklas flytande och harmoniskt, och skapar mjuka och djupa övergångar som minner om materia naturens rytmer.
Färgen uppträder inte som en fläck utan som ett andetag som långsamt expanderar, ledd av konstnärens emotionella avsikt. Varje tonvariation är oåterkallelig och bär essensen av de naturliga pigment som ger verket liv.
Ett väsentligt och känsligt verk där jord, färg och känsla möts och formar en intim och autentisk balans.

Spedizione e presentazione:
Verket kommer att skickas INTELAJERAT, noggrant emballerat för att garantera högsta säkerhet

* Originalstycke signerat av konstnären, bifogat med äkthetscertifikat.

Detta verk är målat på canvas utan ram och skickas ihoprullat för att garantera maximal säkerhet under transporten.

VARNING:

*L canvasen är inte behandlad med gips eller primer, så den är ett rått och naturligt material.
*Den får inte töjas för mycket när den spänns för att undvika förändringar i texturen och färgernas utseende.
*Använd inte tygtrådkant där, eftersom det kan kompromissa verkets stabilitet.
*Det rekommenderas att anlita en erfaren ramverkstad för optimal montering.

Konstnären utvecklar en visuell forskning som utforskar gränsen mellan verkligheten och det inre, mellan gestalten och dess upplösning.
Genom en instinktiv och samtidigt kontrollerad måleri berättar hennes verk om människan i det ögonblick hon förlorar sig själv, splittras och förvandlas.
Måtningsmaterialet, ofullständiga tecken och droppar blir ett känslomässigt språk: de representerar inte utan framkallar.
Varje ansikte, varje spår, är en närvaro i fragment som står emot glömskan.
Hennes stil, igenkännbar genom spänningen mellan figurativitet och abstraktion, placeras i den samtida italienska måleriets landskap, i dialog med teman identitet, tystnad och metamorfos.
Hennes verk förmedlar en inre och universell styrka som talar direkt till betraktaren.

Serena Grassetti är en samtida italiensk konstnär. Hon bor och arbetar i centrala Italien.
Hennes arbete utmärker sig genom en djup och personlig undersökning som förenar naturliga material, rena färger och instinktiva gesters.
Serena beskrivs som känslig, innovativ och känslomässigt kraftfull.

Genom användning av naturliga pigment, jord, kol och råa textilier skapar hon abstrakta och materiella verk som talar om sår, minne och inre transformation.
Hennes stil svänger mellan målning och visuell poesi, med återkommande element som vita droppar, ofullständiga ansikten och skiktade texturer, vilket gör varje verk unikt och igenkännbar.

Hon ställer ut i personliga och kollektiva utställningar i Italien och utomlands.
Varje verk följs av ett äkthetscertifikat och uppstår som en del av en intim och uppriktig forskningsresa.


Verket, skapat med mixed media och naturliga pigment, fångar den färgrika kraften hos den som lyckats omvandla målerisgesten till ren känsla, i en forskning som korsar tid och marknaden för samtida konst. Bland färgernas djup känns samma spänning som gjorde Francis Bacons penselslag ikoniska, Jackson Pollocks gestikalitet och Lucian Freuds introspektion. Ett stycke som passar in i den moderna konstens samlarsamhälle, perfekt för den som söker ett verk med stark emotionell påverkan som kan kommunicera med den visuella energin i gallerier i New York, London, Paris och Hongkong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter satt sina avtryck.

Ett verk avsett för dem som förstår värdet av konst som går bortom formen och når hjärtat av mänskligt uttryck, som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele gjorde genom tiderna. Dynamiken i penseldragen och djupet i tecknet gör denna canvas till en perfekt investering för samlare och beundrare av fin konst, alltid på jakt efter unika bitar som kan placeras bland Pop Art:s stora namn och konceptkonstens mästare.

Ett unikt stycke för konstälskare, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk som förväntas öka i värde över tid.

I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, står detta verk ut genom användningen av en helt naturlig färgning som gör varje bit unik och oåterkallelig. Ett exklusivt alternativ för den som söker samtida konst med ett distinkt och äkta signum.

Verken har presenterats i lokala, nationella och internationella utställningssammanhang och bidragit till att definiera ett sammanhängande och igenkännbart visuellt språk.

Verken ingår i privata samlingar och internationella gallerier, med försäljningar i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, konstens och konstmarknadens huvudstäder. Perfekt för den som vill ha ett unikt och originellt verk som förenar tradition, innovation och en djup uttrycksfullhet.

Tekniska kännetecken:
Material: Ekoprint-duk med kolteckning
Signering: Signerat av konstnären på framsidan
Unikt stycke: Äkthetscertifikat inkluderat

En naturlig konstnär vars talang erkändes internationellt, med växande uppskattning över hela Europa och bortom. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, hennes verk har visats i separata och kollektiva utställningar internationellt. Som konstnär har hon arbetat sedan barndomen och skapar verk i samarbete med naturen och allt som den erbjuder. Hon inspireras av jorden och målet är att skildra människans relation till naturen i sitt arbete genom löv, rötter och kolteckning. Hennes verk förenar naturliga element och innovativ konstteknik och fångar uppmärksamhet hos kritiker och konstintresserade över hela världen.

Med förfrågningar om att delta i prestigefyllda utställningar och framstående konstsamarbeten fortsätter hennes förmåga att koppla sig till naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck att positionera henne som en av de mest lovande nya rösterna inom samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter inspirera en allt bredare publik.

Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Mänsklighet

Serena Grassetti är en visionsrik konstnär som elegant smälter ecoprinting-tekniken och kolteckning, och skapar unika verk som firar den djupa kopplingen mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturlig skönhet hämtar Serena inspiration från det känsliga balansen mellan den organiska världen och den mänskliga upplevelsen.

Hennes konstnärliga utbildning omfattar både traditionen av kolteckning och innovationen inom ecoprinting, vilket ger upphov till ett distinkt konstnärligt språk där hållbarhet och teknisk mästerskap flätas samman. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturliga texturer, inbjuder betraktaren att reflektera över världens skönhet och betydelsen av att bevara den.

Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil tack vare influenser från lokala välkända konstnärer som Santicri och Sagrasse, som inspirerat henne att ta en väg hon tidigare beundrade på avstånd. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt och vittnar om hennes engagemang för sammansmältningen mellan konst och natur.

Pigment Dream – Heart Edition föds ur mötet mellan jordens rena pigment och tekniker som låter färgen smälta mjukt med ytan. Nyansen utvecklas flytande och harmoniskt, och skapar mjuka och djupa övergångar som minner om materia naturens rytmer.
Färgen uppträder inte som en fläck utan som ett andetag som långsamt expanderar, ledd av konstnärens emotionella avsikt. Varje tonvariation är oåterkallelig och bär essensen av de naturliga pigment som ger verket liv.
Ett väsentligt och känsligt verk där jord, färg och känsla möts och formar en intim och autentisk balans.

Spedizione e presentazione:
Verket kommer att skickas INTELAJERAT, noggrant emballerat för att garantera högsta säkerhet

* Originalstycke signerat av konstnären, bifogat med äkthetscertifikat.

Detta verk är målat på canvas utan ram och skickas ihoprullat för att garantera maximal säkerhet under transporten.

VARNING:

*L canvasen är inte behandlad med gips eller primer, så den är ett rått och naturligt material.
*Den får inte töjas för mycket när den spänns för att undvika förändringar i texturen och färgernas utseende.
*Använd inte tygtrådkant där, eftersom det kan kompromissa verkets stabilitet.
*Det rekommenderas att anlita en erfaren ramverkstad för optimal montering.

Konstnären utvecklar en visuell forskning som utforskar gränsen mellan verkligheten och det inre, mellan gestalten och dess upplösning.
Genom en instinktiv och samtidigt kontrollerad måleri berättar hennes verk om människan i det ögonblick hon förlorar sig själv, splittras och förvandlas.
Måtningsmaterialet, ofullständiga tecken och droppar blir ett känslomässigt språk: de representerar inte utan framkallar.
Varje ansikte, varje spår, är en närvaro i fragment som står emot glömskan.
Hennes stil, igenkännbar genom spänningen mellan figurativitet och abstraktion, placeras i den samtida italienska måleriets landskap, i dialog med teman identitet, tystnad och metamorfos.
Hennes verk förmedlar en inre och universell styrka som talar direkt till betraktaren.

Serena Grassetti är en samtida italiensk konstnär. Hon bor och arbetar i centrala Italien.
Hennes arbete utmärker sig genom en djup och personlig undersökning som förenar naturliga material, rena färger och instinktiva gesters.
Serena beskrivs som känslig, innovativ och känslomässigt kraftfull.

Genom användning av naturliga pigment, jord, kol och råa textilier skapar hon abstrakta och materiella verk som talar om sår, minne och inre transformation.
Hennes stil svänger mellan målning och visuell poesi, med återkommande element som vita droppar, ofullständiga ansikten och skiktade texturer, vilket gör varje verk unikt och igenkännbar.

Hon ställer ut i personliga och kollektiva utställningar i Italien och utomlands.
Varje verk följs av ett äkthetscertifikat och uppstår som en del av en intim och uppriktig forskningsresa.


Verket, skapat med mixed media och naturliga pigment, fångar den färgrika kraften hos den som lyckats omvandla målerisgesten till ren känsla, i en forskning som korsar tid och marknaden för samtida konst. Bland färgernas djup känns samma spänning som gjorde Francis Bacons penselslag ikoniska, Jackson Pollocks gestikalitet och Lucian Freuds introspektion. Ett stycke som passar in i den moderna konstens samlarsamhälle, perfekt för den som söker ett verk med stark emotionell påverkan som kan kommunicera med den visuella energin i gallerier i New York, London, Paris och Hongkong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter satt sina avtryck.

Ett verk avsett för dem som förstår värdet av konst som går bortom formen och når hjärtat av mänskligt uttryck, som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele gjorde genom tiderna. Dynamiken i penseldragen och djupet i tecknet gör denna canvas till en perfekt investering för samlare och beundrare av fin konst, alltid på jakt efter unika bitar som kan placeras bland Pop Art:s stora namn och konceptkonstens mästare.

Ett unikt stycke för konstälskare, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk som förväntas öka i värde över tid.

I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, står detta verk ut genom användningen av en helt naturlig färgning som gör varje bit unik och oåterkallelig. Ett exklusivt alternativ för den som söker samtida konst med ett distinkt och äkta signum.

Verken har presenterats i lokala, nationella och internationella utställningssammanhang och bidragit till att definiera ett sammanhängande och igenkännbart visuellt språk.

Verken ingår i privata samlingar och internationella gallerier, med försäljningar i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, konstens och konstmarknadens huvudstäder. Perfekt för den som vill ha ett unikt och originellt verk som förenar tradition, innovation och en djup uttrycksfullhet.

Tekniska kännetecken:
Material: Ekoprint-duk med kolteckning
Signering: Signerat av konstnären på framsidan
Unikt stycke: Äkthetscertifikat inkluderat

En naturlig konstnär vars talang erkändes internationellt, med växande uppskattning över hela Europa och bortom. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, hennes verk har visats i separata och kollektiva utställningar internationellt. Som konstnär har hon arbetat sedan barndomen och skapar verk i samarbete med naturen och allt som den erbjuder. Hon inspireras av jorden och målet är att skildra människans relation till naturen i sitt arbete genom löv, rötter och kolteckning. Hennes verk förenar naturliga element och innovativ konstteknik och fångar uppmärksamhet hos kritiker och konstintresserade över hela världen.

Med förfrågningar om att delta i prestigefyllda utställningar och framstående konstsamarbeten fortsätter hennes förmåga att koppla sig till naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck att positionera henne som en av de mest lovande nya rösterna inom samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter inspirera en allt bredare publik.

Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Mänsklighet

Serena Grassetti är en visionsrik konstnär som elegant smälter ecoprinting-tekniken och kolteckning, och skapar unika verk som firar den djupa kopplingen mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturlig skönhet hämtar Serena inspiration från det känsliga balansen mellan den organiska världen och den mänskliga upplevelsen.

Hennes konstnärliga utbildning omfattar både traditionen av kolteckning och innovationen inom ecoprinting, vilket ger upphov till ett distinkt konstnärligt språk där hållbarhet och teknisk mästerskap flätas samman. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturliga texturer, inbjuder betraktaren att reflektera över världens skönhet och betydelsen av att bevara den.

Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil tack vare influenser från lokala välkända konstnärer som Santicri och Sagrasse, som inspirerat henne att ta en väg hon tidigare beundrade på avstånd. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt och vittnar om hennes engagemang för sammansmältningen mellan konst och natur.

Uppgifter

Artist
Serena Grassetti
Sold with frame
Nej
Säljs av
Direkt från konstnären
Utgåva
Original
Titel på konstverket
Pigments Dream - Heart Edition #27
Teknik
Blandteknik
Signatur
Handsignerad
Ursprungsland
Italien
År
2026
Skick
Utmärkt skick
Färg
Beige, Brun, Lila, Rosa, Svart, Vit
Höjd
40 cm
Bredd
40 cm
Skildring/Tema
Natur
Stil
Samtida
Tidsålder
2020+
Såldes av
ItalienVerifierad
754
Sålda objekt
100%
protop

Liknande objekt

För dig i

Modern och samtida konst