Da Correggio (XIX) - Madonna della Cesta

Perfekt epoksgjutning ( XIX-talet ) av "Madonna della Cesta" av Antonio Allegri kallad il Correggio (Correggio REGGIO EMILIA, augusti 1489 – Correggio REGGIO EMILIA, 5 mars 1534). Olja på canvas som reproducerar Madonna della Cesta av Correggio (originalet från 1525). Med ram cm 57 x 43 - Ärcanvasets mått: cm 38 x 29 - Höjd 5 cm. Har rengjorts och restaurerats i epok; undersökt med Wood-lampa har mycket få restaureringar. Det ursprungliga måleriet finns idag i National Gallery i London. Denna lilla målning, avsedd för privat devotion, hade äran att nämnas i Giorgio Vasaris populära biografier Le Vite dei più eccellentissimi pittori e scultori…, Torrentino, Florens 1550, på ett mycket entusiastiskt sätt: "vacker att förundras över, av Correggios hand, där vår Fröken sätter en skjorta över Kristus det lilla barnet". Den äldsta härstamningen är just den som Vasari nämner i första hälften av 1500-talet i Parma hos den berömda Cavalier Baiardo, Parmigianinos beställare och tidsen kollektor. Troligtvis tack vare denna lovprisande omnämnande uppskattades verket av biskop Federico Borromeo som önskade en kopia till sin milanesiska samling och gav uppdraget till sin miniatyrist Gerolamo Marchesini. Vidare, av liknande skäl, i Rom 1577, drog Diana Scultori nytta av en kopparstick som bidrog till att sprida dess berömmelse. Även från Romerska kontexten kommer vittnesbördet av Federico Barocci som var beredd att välkomna de narrativa impulser som erbjuds i verk som Madonna Albani. Och det kunde inte vara annorlunda då den urbana konstnären var på jakt efter ett mindre intellektuellt och artificiellt språk än det som talades av samtida manierister, ett språk som kunde klä den heliga historien i en färsk och tilldragande vardagsrealism. Dessa strävanden fick honom vid flera tillfällen att reflektera över de religiösa modellerna som Correggio erbjöd. Målningens kärna är den kärleksfulla relationen mellan Marias och Jesus barnet, i hennes söta försök att klä honom i den lilla blå skjorta hon just har sytt. Sporflätan med saxarna tydligt synliga vid bikupan öppnar målningen åt vänster och även om man kan läsa symboliska anspelningar i den, är dess främsta syfte att ge bilden en övertygande "verklighetseffekt". Genom att avbilda Maria som mycket ung, nästan tonåring, när hon just har lagt undan sina sömnadsverktyg, lyckas Correggio föra den heliga historien in i en enkel och lockande vardagsrealism. Jesus är en verklig man, enligt den maskulina kroppens uppenbarelse, och ändå har modern förberett honom för en dubbel klädnad som tecken på de två naturerna, mänsklig och gudomlig, som han bär inom sig. Sanningen om hans öde uttrycks när han öppnar armarna på korset, medan den lilla högra handen välsignar med den trinitariska symbolen. Särskilt för bakgrunden, där man anar Josef, kan man hänvisa till de nordiska modellerna, särskilt en Dürer- gravyr som möjligen Correggio kunde känna till, Den heliga Familjen i Egypten."