Alphons Mucha (1860-1939), after - The four seasons






Arbetade 12 år som Senior Specialist på Finarte, specialiserad på moderna tryck.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 133888 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Alphons Mucha (after), De fyra årstiderna, begränsad upplaga offsettryck från 1970 i färgglad Art Nouveau-stil, 58 × 28 cm, vikt 10 kg, säljs med den ursprungliga ramen, plaque-signerad, naturmotiv, ursprung Frankrike.
Beskrivning från säljaren
Alphons Mucha (1860-1939) (efter)
Vänligen se bilderna och utvärdera själva detta fantastiska verk, både ramarna och speglarna i bra skick med hänsyn till ålder.
Dessa vackra damer är De Fyra Årstiderna, Alphonse Mucha, första versionen 1896.
Förmodligen den vackraste och mest eleganta serien av väggspeglar av Alphonse Mucha som jag någonsin haft i vår samling.
Storlek och vikt utmärkt: 58x28x2 cm
trä av valnöt
Denna kompletta samling speglar i glasmålsstil är den första versionen av ”De Fyra Årstiderna” ritad av den tjeckiske konstnären Alphonse Mucha (1860-1939) år 1896. Det är en samling som är extremt svår att hitta i detta spegelformat och med denna inramning.
Med utropspris!
Unika och exklusiva 4 speglar i ”glasmålsstil”. Detta var Muchas första uppsättning dekorativa paneler och blev en av hans mest populära serier inom Art Nouveau. Titlarna: ”Printemps, L’Eté, L’Automne och L’Hiver”.
Alphonse Mucha skapade en serie affischer med titeln ”De Årstiderna” år 1896, som blev ett av hans mest ikoniska verk. Varje bild i serien föreställer en kvinna som personifierar en årstid, med detaljer som fångar essensen av varje period.
1. Våren: Kvinnan är omgiven av blommande blommor, klädd i mjuka, pastellfärgade nyanser, som symboliserar återfödelsen och naturens förnyelse.
2. Sommaren: Vanligtvis representerad med varma och lysande nyanser, kan sommarkvinnan ses med fältblommor och vete, som symboliserar överflöd och värme.
3. Hösten: Kännetecknas av rika och jordnära färger, som rött och guld, kvinnan är ofta omgiven av fallna löv och mogna frukter, vilket symboliserar skörden.
4. Vintern: Figuren omgiven av tjockare klädsel, med en kallare färgpalett som blått och vitt, omgiven av snö och kala grenar, som symboliserar stillhet och kyla under säsongen.
Dessa verk visar Muchas förmåga att kombinera dekorativa element med mänskliga figurer och skapa harmoniska kompositioner som fångar varje års naturliga skönhet. Han är känd för sin unika stil, som starkt påverkade grafisk design och dekorativ konst i slutet av 1800-talet och början av 1900-talet. Reproduktioner av dessa verk är mycket populära och fortsätter att uppskattas för sin eleganta och tidlösa stil.
Ramarna är original och både ramarna och verket är i utmärkt skick med tanke på åldern.
Kontrollera med hjälp av bilderna tack
Se bilderna tack
Säljarens berättelse
Alphons Mucha (1860-1939) (efter)
Vänligen se bilderna och utvärdera själva detta fantastiska verk, både ramarna och speglarna i bra skick med hänsyn till ålder.
Dessa vackra damer är De Fyra Årstiderna, Alphonse Mucha, första versionen 1896.
Förmodligen den vackraste och mest eleganta serien av väggspeglar av Alphonse Mucha som jag någonsin haft i vår samling.
Storlek och vikt utmärkt: 58x28x2 cm
trä av valnöt
Denna kompletta samling speglar i glasmålsstil är den första versionen av ”De Fyra Årstiderna” ritad av den tjeckiske konstnären Alphonse Mucha (1860-1939) år 1896. Det är en samling som är extremt svår att hitta i detta spegelformat och med denna inramning.
Med utropspris!
Unika och exklusiva 4 speglar i ”glasmålsstil”. Detta var Muchas första uppsättning dekorativa paneler och blev en av hans mest populära serier inom Art Nouveau. Titlarna: ”Printemps, L’Eté, L’Automne och L’Hiver”.
Alphonse Mucha skapade en serie affischer med titeln ”De Årstiderna” år 1896, som blev ett av hans mest ikoniska verk. Varje bild i serien föreställer en kvinna som personifierar en årstid, med detaljer som fångar essensen av varje period.
1. Våren: Kvinnan är omgiven av blommande blommor, klädd i mjuka, pastellfärgade nyanser, som symboliserar återfödelsen och naturens förnyelse.
2. Sommaren: Vanligtvis representerad med varma och lysande nyanser, kan sommarkvinnan ses med fältblommor och vete, som symboliserar överflöd och värme.
3. Hösten: Kännetecknas av rika och jordnära färger, som rött och guld, kvinnan är ofta omgiven av fallna löv och mogna frukter, vilket symboliserar skörden.
4. Vintern: Figuren omgiven av tjockare klädsel, med en kallare färgpalett som blått och vitt, omgiven av snö och kala grenar, som symboliserar stillhet och kyla under säsongen.
Dessa verk visar Muchas förmåga att kombinera dekorativa element med mänskliga figurer och skapa harmoniska kompositioner som fångar varje års naturliga skönhet. Han är känd för sin unika stil, som starkt påverkade grafisk design och dekorativ konst i slutet av 1800-talet och början av 1900-talet. Reproduktioner av dessa verk är mycket populära och fortsätter att uppskattas för sin eleganta och tidlösa stil.
Ramarna är original och både ramarna och verket är i utmärkt skick med tanke på åldern.
Kontrollera med hjälp av bilderna tack
Se bilderna tack
