Matteo Massagrande (1959) - Natura Morta

AUTORE

Matteo Massagrande (1959) italiensk målare och gravör. Född i Padova 1959 och idag verksam mellan sin hemstad och Hajós i Ungern, anses han vara en av de mest auktoritära mästarna inom samtida realism på internationell nivå. Även om han är berömd för sina tysta interiörer och övergivna villor där ljuset är den absoluta protagonisten, utgör hans sökande inom stilleben en grundpelare i hans poesi, tillvägnad med samma poetik som stora arkitekturer. I dessa verk är vardagliga objekt som kärl, krukor eller frukter inte bara stilövningar utan blir «varults av materia» undersökta med en frenetisk noggrannhet som har sina rötter i hans djupa kunskap om gamla tekniker, gravyr och restaurering. Genom ett gott hantverk med färglagring förvandlar Massagrande stilleben till en meditation över tid och varaktighet, där det microskopiska detaljerna höjs till en metafysisk och svävande dimension.

Hans långa karriär, som började tidigt på 1970-talet och berikades av intellektuella utbyten med personer som Ermanno Olmi, Riccardo Licata och Giacomo Guidi, har lett honom till över hundra separatutställningar i Europa, Asien och USA. Hans nyare stilleben, som varit huvudpersoner i viktiga utställningar mellan 2024 och 2025 i London och Varese, bekräftar hans förmåga att ge vardagens andliga täthet en målning som samtidigt är ren teknik och poetisk syn. Med verk i prestigefyllda fasta kollektioner, däribland Uffiziernas Tryckkabinett, bekräftar Massagrande sig som en konstnär som kan föra samtal med den stora traditionen från det förflutna för att berätta om de tystlåtna resonanserna i samtida verklighet.

DESCRIZIONE

"Natura Morta autunnale", olja på duk, 66x33 cm – endast duken, 1980-talets slut

Inuti en glasbehållare med en nästan antydd profil utvecklas en delikat stilleben i hösttoner

Verkets uppbyggnad vilar på ett strikt spel av ljus-skevaranter, där motivet verkar framträda ur en neutral bakgrund med kraftiga, skiktande penseldrag som ger målningen en anmärkningsvärd plastisk densitet; färgerna, mättade och jordnära, söker inte genomskinlighet utan stabilitet, vilket gör grovheten i skalens textur och jordens livlighet på frukterna lätt att känna. Detta färgspel, spelat över en varm färgskala, skapar målningens visuella och gestuella påverkan.

Målningen tillhör kronologiskt perioden för sin första mognad, en fas då Massagrande förstärker sitt band till samtida realism genom ett språk som fortfarande ligger långt bort från de diafana atmosfärerna och genomskinligheter som kommer att prägla hans produktion från slutet av 1990-talet och framåt. I den fas där målningen placerar sig föredrar målaren en tätare och mer materiell återgivning, där ögat stannar vid den fysiska konkretiteten i verkligheten innan han når den metafysiska och tysta dimension som kännetecknar hans berömda övergivna interiörer. Verket placerar sig därmed som en grundpelare i hans poesi och visar hur studien av stilleben varit Massagrandes nödvändiga laboratorium. En målning av vacker målningsteknik och stark materiell närvaro.

CONDITION REPORT

Exceptionell allmänt skick. Verkets integritet i varje del med livlig och tydlig kromatik och penseldrag. Ram ska betraktas som gåva.

Spårad och försäkrad frakt med lämplig emballage.