Fernando Ribaudo - La Violinista Celeste






Har en kandidatexamen i konsthistoria och en magisterexamen i konst- och kulturförvaltning.
46 € | ||
|---|---|---|
37 € | ||
32 € | ||
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 134050 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Målning i olja på duk med titel La Violinista Celeste av den italienska konstnären Fernando Ribaudo, ett färgstarkt surrealistiskt verk på 40 × 40 cm, handsignerat, i utmärkt skick, original direkt från konstnären under 2020-talet, daterad 2026, föreställer en inomhusscen.
Beskrivning från säljaren
Jag är Fernando Ribaudo, en italiensk konstnär på 63 år. Jag har arbetat som scenograf i 42 år och har målat mer än 500 tavlor under mitt liv. Nu när jag är pensionerad ägnar jag mig äntligen åt min passion för att skapa några målningar, bland vilka några tävlar i internationella månatningar av måleri. Denna i auktionssammanhang är en oljemålning på duk, spänd på ram, med titeln: La Violinista Celeste. Jag försöker förklara de känslor som fick mig att måla den efter en dröm full av känslor. I drömmen såg jag historiska och porträttlika element sväva, och den starka symboliken som är typisk för 1600-talets vanitas-döda naturer, som jag alltid varit förälskad i. Jag känner kontrasten mellan ungdomens och konstens livskraft och dödens oundviklighet samt jordiskaes förgänglighet. Musikers representerar i min dröm ungdom, skönhet och sinnens förgängliga njutningar, där musiken är en tidslig konst som försvinner så snart den upphör att spelas, en perfekt symbol för livets korthet. Skallen är det centrala elementet i vanitas och fungerar som ett memento mori ('kom ihåg att du ska dö'). Den gyllene mynt är en representation av materiell rikedom, makt och jordiska framgångar, alla element som samlats på hög, men som ändå inte kan fölas med när man dör. Den öppna boken symboliserar människans kunskap, vetenskap och kultur, även de anses vara fåfänga om de står åtskilda från medvetenheten om livets slut. Silverbägaren framkallar lyx och materiella njutningar.
Rosor är för mig den klassiska symbolen för skönhet och friskhet som vissnar snabbt, och de förkroppsligar tidens flyktighet.
Katten associerar jag till den mänskliga, instinktiva naturen, nyfikenheten eller övervakningen av eldstaden, och den kontrasterar mot de omgivande föremålen i sin stillhet... i en målning som kommer att bestå för alltid ... i en dröm ... med min stil, som i de gamla målningarna från Seicento."
Jag är Fernando Ribaudo, en italiensk konstnär på 63 år. Jag har arbetat som scenograf i 42 år och har målat mer än 500 tavlor under mitt liv. Nu när jag är pensionerad ägnar jag mig äntligen åt min passion för att skapa några målningar, bland vilka några tävlar i internationella månatningar av måleri. Denna i auktionssammanhang är en oljemålning på duk, spänd på ram, med titeln: La Violinista Celeste. Jag försöker förklara de känslor som fick mig att måla den efter en dröm full av känslor. I drömmen såg jag historiska och porträttlika element sväva, och den starka symboliken som är typisk för 1600-talets vanitas-döda naturer, som jag alltid varit förälskad i. Jag känner kontrasten mellan ungdomens och konstens livskraft och dödens oundviklighet samt jordiskaes förgänglighet. Musikers representerar i min dröm ungdom, skönhet och sinnens förgängliga njutningar, där musiken är en tidslig konst som försvinner så snart den upphör att spelas, en perfekt symbol för livets korthet. Skallen är det centrala elementet i vanitas och fungerar som ett memento mori ('kom ihåg att du ska dö'). Den gyllene mynt är en representation av materiell rikedom, makt och jordiska framgångar, alla element som samlats på hög, men som ändå inte kan fölas med när man dör. Den öppna boken symboliserar människans kunskap, vetenskap och kultur, även de anses vara fåfänga om de står åtskilda från medvetenheten om livets slut. Silverbägaren framkallar lyx och materiella njutningar.
Rosor är för mig den klassiska symbolen för skönhet och friskhet som vissnar snabbt, och de förkroppsligar tidens flyktighet.
Katten associerar jag till den mänskliga, instinktiva naturen, nyfikenheten eller övervakningen av eldstaden, och den kontrasterar mot de omgivande föremålen i sin stillhet... i en målning som kommer att bestå för alltid ... i en dröm ... med min stil, som i de gamla målningarna från Seicento."
