Nathália Trancoso (Brasil, artista contemporânea em atividade) Título: “Destilaria: Memórias em Oxidação” Ano: 2025 Técnica: Técnica mista sobre tela — tinta acrílica, folhas de cobre e banho de vinho tinto. Dimensões: 100 × 150 × 2 cm. Obra assinada. “Destilaria: Memórias em Oxidação” nasce da relação entre memória, matéria e transformação. Inspirada pela atmosfera das antigas destilarias portuguesas, a obra explora os vestígios do tempo sobre superfícies marcadas pela umidade, oxidação e permanência. Os tons de verde-musgo, cobre oxidado, preto profundo e nuances azuladas criam uma composição orgânica e atmosférica, onde textura e transparência coexistem em múltiplas camadas. As folhas de cobre aplicadas manualmente reagem à composição pictórica como fragmentos de um passado industrial em processo de metamorfose. O banho de vinho do Porto utilizado na finalização da obra funciona como elemento simbólico e matérico, evocando ancestralidade, território e a memória líquida dos espaços ligados ao vinho e à destilação. O resultado é uma superfície rica em profundidade visual, marcada por gestos, escorrimentos e erosões cromáticas. A obra dialoga com a abstração contemporânea e o expressionismo matérico, apresentando forte presença arquitetônica e estética sofisticada, adequada tanto para coleções privadas quanto para ambientes corporativos e galerias contemporâneas. Estado: excelente estado de conservação. Envio: obra enviada cuidadosamente protegida e embalada profissionalmente. Nathália Trancoso (Brazil, contemporary artist currently active) Title: “Distillery: Memories in Oxidation” Year: 2025 Technique: Mixed media on canvas — acrylic paint, copper leaf and Port wine bath. Dimensions: 100 × 150 × 2 cm. Signed artwork. “Distillery: Memories in Oxidation” emerges from the relationship between memory, matter and transformation. Inspired by the atmosphere of old Portuguese distilleries, the work explores the traces of time upon surfaces marked by humidity, oxidation and permanence. The moss green tones, oxidized copper, deep black and bluish nuances create an organic and atmospheric composition where texture and transparency coexist through multiple layers. The manually applied copper leaf reacts within the pictorial composition like fragments of an industrial past undergoing metamorphosis. The Port wine bath used in the finishing process functions as both a symbolic and material element, evoking ancestry, territory and the liquid memory of spaces historically connected to wine and distillation. The result is a richly layered surface marked by gestures, drippings and chromatic erosion. The artwork engages with contemporary abstraction and material expressionism, presenting a strong architectural presence and sophisticated aesthetic suitable for private collections, corporate interiors and contemporary galleries. Condition: excellent condition. Shipping: professionally packaged and carefully protected for shipment.