T. Pimenta (1991) - "Le Nectar" - Unique (1/1) XL No Reserve






Har en kandidatexamen i konsthistoria och en magisterexamen i konst- och kulturförvaltning.
160 € | ||
|---|---|---|
150 € | ||
140 € | ||
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 136595 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Beskrivning från säljaren
T. Pimenta (1991), portugisisk konstnär, presenterar "Le Nectar", en original och unik digital målning (1/1), utvecklad med stöd av avancerade digitala verktyg och producerad som en premium Fine Art Giclee på premium 100% bomulls-segra canvas. Förutsett som ett exklusivt stycke, är konstverket handsignerat på baksidan och följt av ett Äkthetsintyg (COA) i fysisk eller digital form.
"Le Nectar" Exklusiv Fine Art Giclee på Premium Bomullscanvas
Konstverkets detaljer:
Teknik: Högkvalitativ Fine Art Giclee på premium 100% bomullscanvas, 370 g/m2, tillverkat med museumsliknande bläck för förbättrad definition och färgdjup. Konstverket levereras omramat, rullat i ett skyddande rör.
Bildens storlek: 60 x 80 cm.
Total canvas-storlek: 70 x 90 cm (inkluderar 5 cm stretchmarginal på alla sidor).
Marginaler: Ytterligare 5 cm canvas-marginaler inkluderade för att underlätta stretchning och ramar.
"Le Nectar" utspelar sig på en privat takterrass i Paris när solen gör allt gyllene och staden nedanför blir irrelevanta. Två nakna män delar ett vitt lakan som ligger utbrett på den varma stenläggningen. Bakom dem, bakom den smidda järnbarriären, reser Sacré-Coeur-domen genom dimman som något som tillhör en helt annan värld.
En man sitter upprätt och håller en vattenmelon-skiva över den andra mannens ansikte. Saften rinner från frukten i en lång röd stråle och faller mot den öppna munnen nedanför. Hans hand är stadig. Hans ögon är fästa vid läpparna som väntar. Gesten handlar inte om att mata. Det handlar om att titta när någon tar emot.
Den andra mannen ligger tillbakalutad, kroppen sträckt över lakanet, öppen och oförsiktig. Hans huvud vilar mot den andre mannens lår. Hans mun är öppen, hans haka våt av saft som redan fallit. Han når inte upp. Han behöver inte. Han litar på handen ovanför sig för att ge honom exakt det han vill ha.
Runt omkring dem återstod en eftermiddag som inte begärde något: en flaska vin som nästan är tom, ett glas på sidan, en tallrik med små skivor av vattenmelon med kärnor spridda över den vita tyget. Deras kläder ligger hoptryckta emot räcket, ihopvuxna på ett sätt som gör det omöjligt att avgöra vems som är vems. Solen är låg och varm på deras hud och på taken i en stad som har sett allt och glömt det mesta.
Konstverket utforskar teman som begär och näring, intimiteten i att ge och ta emot, tillit mellan två kroppar, sommaren som ett tillstånd av överlämnande och sötman som rinner mellan vad som erbjuds och vad som tas, återgiven genom ett samtida figurativt visuellt språk med gyllene timmen och klassisk komposition.
T. Pimenta är en portugisisk konstnär vars engagemang i att skapa visuellt slående verk syftar till att utveckla bitar som kan etablera visuell närvaro och känslomässig kontakt med betraktare och samlare.
Den kreativa processen börjar med en initial konceptuell konstruktion, där den centrala berättelsen och den emotionella riktningen för kompositionen definieras. Därefter utvecklas den konstnärliga visionen genom Adobe-verktyg, digitala konstruktsprocesser och användning av artificiell intelligens (AI), vilket tillsätter djup, textur, ljus och strukturell förfining.
Hans tillvägagångssätt förenar traditionell konstnärlig känsla med samtida digital teknik, vilket möjliggör utforskande av olika visuella språk och en ständig utvidgning av kreativa möjligheter. Avancerade digitala verktyg stöder specifika skeden av den kreativa utvecklingsprocessen och introducerar nya kompositions- och detaljeringmöjligheter, medan konstnärlig ledning, estetiskt urval och slutlig förfining förblir under mänsklig inblandning.
Varje verk får dessutom en manuell efterbehandlingsintervention genom en individuell handpålagd konstnärlig lackering, utformad för att förstärka ljusstyrka, visuell djup och materiell närvaro.
Autentisering:
Signering: Hand-signerad av konstnären, T. Pimenta, på baksidan.
Äkthetsintyg: Följt av ett signerat Äkthetsintyg (COA), som bekräftar verkets äkthet och originalitet. Intyget kan tillhandahållas till auktionens vinnare i fysisk eller digital form, på begäran.
Exklusivitet:
upplaga: Detta är ett unikt konstverk (1/1), designat som ett exklusivt stycke.
Världsvida leveranser tillgängliga. Varje konstverk paketeras noggrant i ett styvt skyddsrör med spårbarhet och säkra fraktvillkor. Särskild uppmärksamhet ägnas åt förpackningen för att säkerställa att varje stycke når köpare i bästa möjliga skick.
T. Pimenta (1991), portugisisk konstnär, presenterar "Le Nectar", en original och unik digital målning (1/1), utvecklad med stöd av avancerade digitala verktyg och producerad som en premium Fine Art Giclee på premium 100% bomulls-segra canvas. Förutsett som ett exklusivt stycke, är konstverket handsignerat på baksidan och följt av ett Äkthetsintyg (COA) i fysisk eller digital form.
"Le Nectar" Exklusiv Fine Art Giclee på Premium Bomullscanvas
Konstverkets detaljer:
Teknik: Högkvalitativ Fine Art Giclee på premium 100% bomullscanvas, 370 g/m2, tillverkat med museumsliknande bläck för förbättrad definition och färgdjup. Konstverket levereras omramat, rullat i ett skyddande rör.
Bildens storlek: 60 x 80 cm.
Total canvas-storlek: 70 x 90 cm (inkluderar 5 cm stretchmarginal på alla sidor).
Marginaler: Ytterligare 5 cm canvas-marginaler inkluderade för att underlätta stretchning och ramar.
"Le Nectar" utspelar sig på en privat takterrass i Paris när solen gör allt gyllene och staden nedanför blir irrelevanta. Två nakna män delar ett vitt lakan som ligger utbrett på den varma stenläggningen. Bakom dem, bakom den smidda järnbarriären, reser Sacré-Coeur-domen genom dimman som något som tillhör en helt annan värld.
En man sitter upprätt och håller en vattenmelon-skiva över den andra mannens ansikte. Saften rinner från frukten i en lång röd stråle och faller mot den öppna munnen nedanför. Hans hand är stadig. Hans ögon är fästa vid läpparna som väntar. Gesten handlar inte om att mata. Det handlar om att titta när någon tar emot.
Den andra mannen ligger tillbakalutad, kroppen sträckt över lakanet, öppen och oförsiktig. Hans huvud vilar mot den andre mannens lår. Hans mun är öppen, hans haka våt av saft som redan fallit. Han når inte upp. Han behöver inte. Han litar på handen ovanför sig för att ge honom exakt det han vill ha.
Runt omkring dem återstod en eftermiddag som inte begärde något: en flaska vin som nästan är tom, ett glas på sidan, en tallrik med små skivor av vattenmelon med kärnor spridda över den vita tyget. Deras kläder ligger hoptryckta emot räcket, ihopvuxna på ett sätt som gör det omöjligt att avgöra vems som är vems. Solen är låg och varm på deras hud och på taken i en stad som har sett allt och glömt det mesta.
Konstverket utforskar teman som begär och näring, intimiteten i att ge och ta emot, tillit mellan två kroppar, sommaren som ett tillstånd av överlämnande och sötman som rinner mellan vad som erbjuds och vad som tas, återgiven genom ett samtida figurativt visuellt språk med gyllene timmen och klassisk komposition.
T. Pimenta är en portugisisk konstnär vars engagemang i att skapa visuellt slående verk syftar till att utveckla bitar som kan etablera visuell närvaro och känslomässig kontakt med betraktare och samlare.
Den kreativa processen börjar med en initial konceptuell konstruktion, där den centrala berättelsen och den emotionella riktningen för kompositionen definieras. Därefter utvecklas den konstnärliga visionen genom Adobe-verktyg, digitala konstruktsprocesser och användning av artificiell intelligens (AI), vilket tillsätter djup, textur, ljus och strukturell förfining.
Hans tillvägagångssätt förenar traditionell konstnärlig känsla med samtida digital teknik, vilket möjliggör utforskande av olika visuella språk och en ständig utvidgning av kreativa möjligheter. Avancerade digitala verktyg stöder specifika skeden av den kreativa utvecklingsprocessen och introducerar nya kompositions- och detaljeringmöjligheter, medan konstnärlig ledning, estetiskt urval och slutlig förfining förblir under mänsklig inblandning.
Varje verk får dessutom en manuell efterbehandlingsintervention genom en individuell handpålagd konstnärlig lackering, utformad för att förstärka ljusstyrka, visuell djup och materiell närvaro.
Autentisering:
Signering: Hand-signerad av konstnären, T. Pimenta, på baksidan.
Äkthetsintyg: Följt av ett signerat Äkthetsintyg (COA), som bekräftar verkets äkthet och originalitet. Intyget kan tillhandahållas till auktionens vinnare i fysisk eller digital form, på begäran.
Exklusivitet:
upplaga: Detta är ett unikt konstverk (1/1), designat som ett exklusivt stycke.
Världsvida leveranser tillgängliga. Varje konstverk paketeras noggrant i ett styvt skyddsrör med spårbarhet och säkra fraktvillkor. Särskild uppmärksamhet ägnas åt förpackningen för att säkerställa att varje stycke når köpare i bästa möjliga skick.
