Nom de l’œuvre : Cité Liquide (2025) Matière : peinture à l’huile sur toile faite à la main. Dimensions : ↑80 →80 cm Artiste : Hoàng Văn Hợp (1983) Origine : Nam Dinh Référence: 40 -L19-0526-40 Une magnifique toile contemporaine original réalisé dans l’atelier de l’artiste Hoàng Văn Hợp. Livrée avec un certificat de galerie. Vendu sans cadre & sans châssis. "Veuillez noter que certains plis peuvent apparaître sur les photos ; ces marques légères, dues au transport, disparaîtront naturellement et intégralement lors de la mise sur châssis ou de l'encadrement par un professionnel." Les couleurs peuvent légèrement varier en raison de la captation de chaque appareil photo lors de la prise de vue. ARTIS Art Gallery : Le renouveau de l’authenticité artistique Dans un monde où l’art est trop souvent devenu un produit marketing de masse, où le nom supplante le talent et où la production industrielle remplace la main de l’homme, ARTIS Art Gallery s’engage à ne vendre que des œuvres soumises à des critères d’exigence absolus. Notre mission est simple mais radicale : redonner ses lettres de noblesse à l’acte de création authentique. Notre engagement : l’art, le vrai, avec des artistes courageux et, surtout, travailleurs. Nous parcourons l’Asie à la recherche de véritables talents, d’artistes dont le travail ne se résume pas à une stratégie commerciale. Pour nous, une œuvre d’art n’est pas une marchandise standardisée. Chez ARTIS Art Gallery , chaque pièce que nous proposons répond à des critères d’exigence : 100 % Fait main : Chaque œuvre est le fruit d’un travail artisanal méticuleux, où la main de l’artiste est l’unique moteur de la création. L’unicité garantie : Nous refusons la reproduction industrielle, la sous-traitance et les systèmes de production en usine. Ce que vous acquérez est une œuvre unique, conçue et réalisée par l’artiste lui-même. La signature comme engagement : chaque œuvre est personnellement signée par son créateur. Cette signature n’est pas qu’une formalité, c’est le sceau de l’authenticité et le gage que l’artiste assume pleinement son travail, de la première esquisse jusqu’à la finition. Nous refusons les signatures dans la planche (signature imprimée) ; seules les signatures de l’artiste à la main sont acceptées, sans quoi nous refusons les œuvres. Contre le "Marketing de l’Art" Nous nous opposons fermement à cette tendance actuelle qui consiste à vendre des « noms » plutôt que des œuvres. Acheter une pièce « décorative » produite en série, sans intervention réelle de l’artiste, revient à acheter un accessoire de mode : cela perd sa valeur sitôt que le marketing s'essouffle. Nous préférons miser sur la qualité intrinsèque de l’horaire. Un artiste qui prend le temps de créer, qui façonne chaque détail et qui investit son âme dans son travail est celui qui laissera une empreinte durable. Si nous ne pouvons prédire l’avenir, nous avons la conviction profonde que ces œuvres authentiques sont les seuls investissements qui, au fil du temps, gagnent en profondeur, en émotion et en valeur, là où les produits purement promotionnels s’effacent. Pourquoi choisir une œuvre chez ARTIS Art Gallery ? En choisissant une œuvre chez nous, vous ne faites pas qu'acquérir un objet d'Art. Vous soutenez : 1. Le talent émergent : Vous permettez à des artistes de talent de vivre de leur art sans compromettre leur intégrité. 2. L'éthique et la transparence : vous savez exactement qui a fait votre œuvre et comment elle a été réalisée. Une vraie garantie d'acquérir une œuvre réalisée par l'artiste lui-même et non une vulgaire sous-traitance, sous prétexte que l'artiste est déjà connu dans le monde de l'art. 3. L’investissement pérenne : Vous investissez dans une réalité artistique plutôt que dans une illusion marketing. 4. L'éthique et la transparence : vous savez exactement qui a fait votre œuvre et comment elle a été réalisée. Une vraie garantie d'acquérir une œuvre réalisée par l'artiste lui-même, et non une vulgaire sous-traitance, est le trait d’union entre ceux qui cherchent la vérité dans l’art et ceux qui la créent avec passion, patience et talent. Entrez dans une collection où chaque œuvre raconte une histoire vraie. La vôtre commence ici avec l'acquisition, dès maintenant, de cette œuvre sélectionnée par ARTIS Art Gallery. Nous joindre : artisartgallery.assistant@gmail.com Biographie de l’artiste peintre Hoàng Văn Hợp Hoàng Văn Hợp est un artiste peintre contemporain vietnamien, né en 1983 dans la province de Nam Dinh, une région du nord du Vietnam réputée pour sa riche histoire culturelle et ses traditions artisanales. Style et Démarche Artistique Diplômé en art, Hoàng Văn Hợp s'est rapidement imposé comme une figure de la scène artistique contemporaine vietnamienne grâce à son style semi-abstrait unique. Ses œuvres se distinguent par : Une texture généreuse : Il utilise une technique d'empâtement (impasto) au couteau ou à la brosse épaisse, ce qui donne du relief et une énergie vibrante à ses toiles. Une palette contrastée : Il superpose des couleurs vives, saturées et chaudes (rouges, jaunes, orangés) à des fonds souvent plus froids ou brumeux, créant un jeu de lumière saisissant. Le thème de l'eau et de la ville : Ses sujets de prédilection sont les paysages urbains denses, les quartiers anciens de Hanoï, les villages flottants et les scènes portuaires. L'Œuvre (en lien avec l'image) Dans ses tableaux (comme celui présenté ci-dessus), Hoàng Văn Hợp capture l'essence de la vie fluviale et de l'urbanisation rapide du Vietnam. Les formes géométriques des bâtiments s'imbriquent les unes dans les autres pour former une mosaïque colorée, tandis que les embarcations traditionnelles au premier plan et les reflets verticaux de la ville dans l'eau apportent une sensation de mouvement, de nostalgie et de poésie. Aujourd'hui, ses œuvres sont régulièrement exposées au Vietnam ainsi que dans des galeries internationales, séduisant de nombreux collectionneurs amateurs d'art contemporain asiatique.