Tijs Dragtsma (1992) - Held in Lunar Calm

Held in Lunar Calm är ett samtida konstverk om stillhet, ensamhet och det ljusa tyngdläp av det himmelska.

En figur står.” Huvudet är månen. Inte en symbol placerad över kroppen, utan en närvaro som helt enkelt är, som om gränsen mellan det jordiska och det himmelska upplöstes för länge sedan och ingen tänkte på att ifrågasätta den. Figuren rör sig inte. Den talar inte. Den håller.

Inget färg. Inget tryck. Ingen bläck. Bilden uppstår genom kontrollerad ytl-beskada på akrylglas. När ljuset skiftar och betraktaren rör sig rör sig formen mellan tydlighet och tyst frånvaro. På avstånd är silhuetten monumentalt, en stilla och suverän form mot mörkret. Närmare blir den ett fält av kontrollerade repor, varje repa ett exakt tecken i en yta som annars vore obruten.

Månen har alltid burit mening. Den styr tidvattnet, kalendern och fantasin. Här styr den även figuren. Lugnet i denna bild är inte passivt. Det är tyngt. En stillhet som håller något enormt inom sig.

Akrylglaset tillför en dimension som inget tryck kan erbjuda. Ljuset faller aldrig lika två gånger. Verket skiftar timme för timme, rör sig mellan närvaro och nästan försvinnande, mellan form och kanten av inget.

Held in Lunar Calm fortsätter Art with Scratch-serien av Tijs Dragtsma, där bildspråket konstrueras genom kontrollerad ytl-beskada snarare än pigment eller tryck. Ett visuellt språk där skada inte är förstörelse, utan struktur.

"Still as the moon. Present as light."

Om Art with Scratch

Art with Scratch är en verkserie där bilden inte ritas, utan frigörs. Ingraverad linje för linje i en djup svart yta, uppstår varje verk genom otaliga precisa repor som fångar ljuset och frambringar form ur mörkret.

På avstånd verkar bilden nästan fotografisk. Kraftfull, igenkännbart och full av närvaro. Men nära uppvisas verket som tusentals individuella tecken. Fint, skört och nästan viktlös. Det som verkade solid uppenbarar sig som ett delikat nät av linjer, varje en avsiktlig gest, varje en väsentlig för helheten.

Ljuset är vad som ger detta verk liv. Den svarta ytan absorberar, medan de repade linjerna speglar. När ljuset skiftar över ytan andas bilden. Ur ett perspektiv står figuren klart och definierad. Ur ett annat mjuknar den, drar sig tillbaka, nästan försvinner i mörkret från vilket den kom. Under en fokuserad spotlight fördjupas kontrasten och bilden antar en skulptural, nästan ljuslig kvalitet.

Det som gör detta medium så fängslande är dess stilla spänning. Handlingens repning är direkt och oföränderlig. Varje linje är ett beslut som inte kan ångras. Ändå är resultatet inte hårt. Det är intimt, atmosfäriskt och fullt av rörelse. Hårdhet blir mjukhet. Förstörelse blir skapande. Avsaknad blir närvaro.

I verk som detta porträtt är figuren aldrig helt fastställd. Genom samverkan mellan linje, ljus och skugga skiftar bilden med perspektiv och atmosfär. Vid vissa ögonblick verkar motivet stiga fram ur det svarta. Vid andra drar det sig tillbaka och lämnar endast ett visk av form. Det är inom just den rörelsen, mellan synlighet och försvinnande, som verket vaknar till liv.

Som alla material som tiden rör vid bär ytan sin egen tysta liv. Varje repa bär ett ögonblick, ett andetag, en gest. Tillsammans bildar de inte bara en bild utan en närvaro, en som fortsätter att avslöjas med varje ljusförändring.

Om konstnären

Mitt namn är Tijs Dragtsma, grundare av TD Fine Art Studio.

Som konstnär drivs jag av en ständig önskan att utforska nya visuella språk. Jag ser inte konsten som en fast stil, utan som ett växande upptäcktsfält där material, struktur, ljus och känsla möts.

Mitt arbete börjar ofta med en enkel fråga. Hur kan ett material tala på ett nytt sätt. Hur kan hårdhet bli intimitet. Hur kan precision skapa känsla. Den jakten ligger i kärnan av allt jag skapar.

Inom TD Fine Art Studio närmar sig varje arbetsområde som sin egen värld, med sin egen logik, atmosfär och visuella identitet. Vissa verk byggs genom rytm, upprepning och struktur. Andra uppkommer genom frånvaro, skugga, reflektion eller spänning. Det som förenar dem är ett gemensamt engagemang för originalitet, tydlighet och känslomässig närvaro.

Jag är fascinerad av kontrast. Mellan styrka och ömtålighet. Mellan kontroll och känsla. Mellan vad som är synligt och vad som lämnas öppet för tolkning. Mitt mål är inte bara att skapa en bild, utan att skapa ett verk som håller uppmärksamhet, inbjuder till eftertanke och fortsätter avslöja sig över tid.

TD Fine Art Studio är rummet där dessa utforskningar förenas. Det är inte bara ett ateljé, utan ett växande konstnärligt universum format av nyfikenhet, precision och strävan att skapa verk som känns särpräglade, avsedda och levande.