Alexey Brodovitch - Ballet (MINT CONDITION, SHRINK-WRAPPED) - 2024

FANTASTISK, STARKT BEGRÄNSAD OCH SNABBT SLUTSÅLD TIDIGARE TRYCK av Alexey Brodovitchs legendariska "Ballet", ett av de mest inflytelserika och eftertraktade verken i fotobokens historia, ursprungligen publicerad 1945 av J. J. Augustin, New York (sades att endast 500 exemplar trycktes).

Ett av de mest prisade efterkrigstidens amerikanska fotografiböcker, ändå så sällsynt och dyr att många connaisseurs aldrig ens har sett ett exemplar av originalutgåvan, än mindre hållit ett i sina händer.

- Andrew Roth, "The Book of 101 Books", sidorna 110-113
- Martin Parr, Gerry Badger, "The Photobook: A History Volume I", sidorna 240-241
- Hasselblad Center "The Open Book: A History of the Photographic Book from 1878 to the Present", sidorna 136-137

Alexey Brodovitchs mål var att fånga dansen i dess spontana, levande nu.

EN STRÅLANDE DESIGN.
UPPBYGGANDE TRYCKKRAFT.

Ny, nyskick; fortfarande ursprungligen förpackad i förlagets plastfolie.
SAMLARKOPIA.

Detta är NY UTGÅVA av DEN MYCKET FRAMGÅNGSRIKA ENDA-SÄLJAREN AUKTIONEN hos 5Uhr30.com
(Ecki Heuser, Köln, Tyskland).

“Helt fri från konstnärliga förutfattningar och bekymrad över existentialistiska frågor ägnade Alexey Brodovitch fem år åt de slutliga turnéföreställningarna av Ballets Russes i Amerika. Dessa inkluderade uppsättningar av Bronislava Nijinskas Les Cents Baisers och Les Noces; George Balanchines La Concurrence och Cotillon; samt Leonide Massines Symphonie Fantastique, Le Tricorne, La Boutique Fantasque, Septième Symphonie och Choreartium; såväl som Le Lac des Cygnes (efter Petipa) och Les Sylphides (efter Fokine). När boken kom ut 1945 hade lågornas revolutionära dans­tradition som väckts av Sergei Diaghilev och förs vidare av hans konstnärliga arvingar nått sitt slut.
I Ballet arbetade Brodovitch med bilden och bokens form på ett sätt som än i dag fascinerar. Tryckningen spelade dock en lika avgörande roll i hans experiment. Han intensifierade kornigheten i sitt fotografiska film genom en experimentell gravyrprocess som var riskfylld och oförutsägbar. Den improviserade proceduren krävde att tryckaren var helt uppslukad i ögonblicket av skapande—analogt med en dansare i framträdande. Varje beslut och varje utmaning skulle antecknas på sidorna.
Inkmningens och torkningens mekanismer i gravyrtryckpressen användes för att aggressivt markera dansens rörelse över de breda sidorna i boken, och bilderna blev ofta mer teckningar än fotografier. Isolerade fläckar, ränder och bläcksmuts godkändes och till och med välkomnades. Plåtarna slits och bläcknivåerna var fluktuerande. De exakta markeringarna på sidorna—som i en annan produktionskontext kunde ha betraktats som fel—var mindre viktiga än att de fanns och syntes som ärliga och spontana spår av skapandets ögonblick.
På kvällen före Balletens 80-årsjubileum återutges Brodovitchs mästerverk i Little Steidl’s nya utgåva i all sin materiella intensitet genom en särskilt utvecklad experimentell femfärgstrykprocess. Den anpassade tekniken, som pressar offsetlitografins tekniska gränser till det extrema, utvecklades och realiserades av Nina Holland i syfte inte bara att återskapa den visuella intensiteten hos 1945 års upplaga, utan även att väcka risken och spontaniteten i Brodovitchs experiment.
I en separat häfte som följer återutgåvan presenterar Holland och medredaktören Joshua Chuang en tidigare okänd redogörelse för 1945 års produktion—baserad på deras rättsmedicinska undersökning av originalutgåvan—som föreslår att Brodovitchs konstnärliga prestation bör betraktas inte bara som en av höjdpunkterna, utan som ett unikt radikalt verk i fotobokens och tryckteknikens historia.
Återutgåvan följer design och konstruktion av Brodovitchs 1945 års originalutgåva: ett styvt mjukband med förbindat block bestående av nio sexton­sidor-signaturer; bakfals; en grå kardborrinbindning som bär ryggen i grått; och råa omslagskort av ryggplåt med två millimeters överhäng. Boken är försedd med en blågrå fransk-wrap-damskydd i vitt tryckt. ÅTERUTGÅVAN bands av mästersamlare Sandra Roth vid Buchbinderei Köhler & Roth i Rodgau, med samma hybrida hand- och maskinproduktion som är typisk för ett förlagsbindery i 1945 års tid. Roth formade bokens ryggar för hand på det traditionella sättet och tillämpade två lager Planatol BB-dispersionslim—en överlägsen teknik som inte kan utföras i dagens industriella inline-bindningsprocesser.”
(Förlagsinformation)

5Uhr30.com garanterar detaljerade och korrekta beskrivningar, 100% skydd,
100% försäkring och sammanlänkat frakt över hela världen.

Little Steidl, Heidelberg. 2024. Återutgåva.

Original portföljförvaringsbox. 2 volymer. 1. Illustrerad originalhardcover med sydd bindning och originalt dammjacka. 2. Handsydd häfte. 144 sidor. 295 x 226 mm (box). 280 x 215 mm (bok), 280 x 215 mm (häfte, 16 sidor). Text på engelska.

Supervacker, starkt begränsad återutgåva av Alexey Brodovitchs legendariska bok "Ballet" - i perfekt skick.

"Ballet" är den ikoniska boken av grafisk formgivare Alexey Brodovitch från 1945 med fotografiska vignetter som fångar elva uppsättningar av The Ballets Russes mellan 1935 och 1937. Känd för den nyskapande vid tiden användningen av mörka skuggor och suddiga dansare som badades i ljus, är dessa fängslande bilder av bland andra stjärnorna Leonide Massine, Tamara Toumanova, Irina Baronova och fler ackompanjerade av New York-poeten och danskritikern Edwin Denby:s korta men koncisa text.

Ett mästerverk i filmisk sekvensering och design. Ballet etablerade en inflytelserik mall och förblir en referenspunkt inom 1900-talets fotografiska bokskapande. Alexey Brodovitch tog dessa fotografier mellan 1935 och 1937 av olika internationella balettkompanier som uppträdde i New York. Inledningsvis avsåg han att fånga bilderna för ”souvenirändamål”, men utökade senare sitt syfte till att fotografera dansarna bak från scenen under framföranden och repetitioner. Senare förstorat han små avsnitt ur utvalda bildrutor och anställde olika mörkrums­tekniker för att bleka och ljusa upp vissa områden, vilket ytterligare betonade bildens kontrast och grain. Brodovitch var avgörande i att introducera USA till en radikalt förenklad, ’modern’ grafisk designstil som föddes i Europa under 1920-talet ur olika avantgardistiska konst- och designrörelser. Som grafisk formgivare och art director för Harper's Bazaar mellan 1934 och 1958 omdefinierade han vad som kunde uppnås i en uppslagslayout, och genom sina Design Laboratory-workshopar mentorerade och påverkade generationer av fotografer, inklusive Irving Penn, Richard Avedon, Robert Frank, Lisette Model, Garry Winogrand, Marvin Israel och Tony Ray-Jones. På grund av sitt lilla tryckantal fick Ballet begränsad kommersiell exponering, även om dess inflytande var vida kännbart. Brodovitch delade ut ett betydande antal av de exemplar som ändå kom i omlopp, mest till vänner och kollegor. Bokens knapphet förvärrades när bränderna 1956 och 1959 ödelade mycket av Brodovitchs arbetsarkiv och bibliotek, inklusive största delen av hans återstående exemplar av Ballet."